Tijs Dragtsma (1992) - Empire Breathes





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 138365 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Empire Breathes av Tijs Dragtsma (Nederländerna), en originalt blandteknikverk i 51 × 51 cm, signerat och såld med ram i utmärkt skick, daterat 2026, från Art with Scratch-serien och tillhandahållen direkt av konstnären.
Beskrivning från säljaren
HOLIDAY SHIPPING*
Empire Breathes är ett cinematiskt konstverk om makt, tystnad och närvaron som finns innan ett ord yttras.
Stormtrooper gör ingen entré med sig själv. Den framträder ur mörkret, som om den kallats av ljuset snarare än placerats i det. En hjälm stiger upp ur absoluta mörker, dess konturer återges av selektiv belysning. Rustningen håller ljus på vissa ställen, släpper det på andra, och den ikoniska silhuetten tar form genom kontrast ensam. Det finns ingen bakgrund. Det finns bara det som ljuset rör vid och vad det lämnar kvar.
Inget färgämne. Ingen tryckning. Inget bläck. Bilden existerar genom kontrollerad ytdamaging på akrylglas. Varje repa svarar mot ljuset i sin egen vinkel, och figuren dyker upp genom den variationen, genom borttagning snarare än tillägg. Stormtroopern är inte ritad på ytan. Den avslöjas inom den.
På avstånd är figuren monumentell. En symbol så djupt inrotad i visuell kultur att igenkänningen kommer före medveten tanke. Kom närmare och ytan öppnas till ett fält av kontrollerade märken, en textur av störning varifrån bilden har växt fram till existens. Samma verk, två helt olika möten.
Denna dualitet tillhör motivet. Stormtroopern är en figur av kollektiv ordning, av individuell identitet underordnadUniformen, av auktoritet som inte kräver ett ansikte. Här framträder den ur intet och återvänder till intet vid kanterna, en närvaro som hålls i spänning med mörkret som omger den. Makten, som andas.
Empire Breathes fortsätter Art with Scratch-serien av Tijs Dragtsma, där bildskapande uppstår genom kontrollerad ytdamaging istället för pigment eller tryck. När ljuset skiftar över ytan rör sig figuren mellan tydlighet och i närvaro av frånvaro. Ett visuellt språk där skada inte är förstörelse, utan struktur.
"Mörkret dölj er det inte. Mörkret håller det."
Om Art with Scratch
Art with Scratch är en skrad samling verk där bilden inte ritas, utan släpps fri. Utskuren fånge rad för rad i en djup svart yta, uppstår varje verk genom otaliga noggranna repor som fångar ljuset och frambringar form ur mörkret.
På avstånd ser bilden nästan fotografisk ut. Kraftfull, igenkännbar och full med närvaro. Men på nära håll upplöses verket till tusentals individuella märken. Fint, skört och nästan viktlöst. Det som verkade vara solid uppträder som ett delikat nät av linjer, var och en ett avsiktligt gester, var och en väsentlig för helheten.
Ljus är vad som ger detta arbete liv. Den svarta ytan absorberar, medan de repade linjerna reflekterar. När ljuset skiftar över ytan andas bilden. Ur ett visst vinkel står figuren tydlig och definierad. Ur en annan mjukas den, drar sig tillbaka, försvinner nästan i mörkret den kommit från. Under ett fokuserat spotlight förstärks kontrasten och bilden får en skulptural, nästan lysande kvalitet.
Det som gör detta medium så övertygande är dess tysta spänningsförmåga. Reporna är en direkt och oåterkallelig handling. Varje linje är ett beslut som inte kan ångras. Ändå är resultatet inte hårt. Det är intimt, atmosfäriskt och livligt av rörelse. Jäktighet blir mjukhet. Förstörelse blir skapelse. Frånvaro blir närvaro.
I verk som detta porträtt står figuren aldrig helt fast. Genom samspelet av linje, ljus och skugga skiftar bilden med perspektiv och atmosfär. Vid vissa ögonblick verkar ämnet kliva fram ur det svarta. Vid andra dras det tillbaka, lämnar bara ett visk av form. Det är i den rörelsen, mellan synlighet och försvinnande, som verket kommer till liv.
Som alla material som blivit berörda av tid lämnar ytan sin egen tysta liv. Varje repa bär ett ögonblick, ett andetag, en gest. Tillsammans bildar de inte bara en bild, utan en närvaro, en som fortsätter att avslöja sig vid varje ljusförändring.
Om Konstnären
Mitt namn är Tijs Dragtsma, grundare av TD Fine Art Studio.
Som konstnär drivs jag av en ständig önskan att utforska nya visuella språk. Jag ser inte konst som en fast stil, utan som ett utvecklande upptäcktsfält där material, struktur, ljus och känsla förenas.
Mitt arbete börjar ofta med en enkel fråga. Hur kan ett material tala på ett nytt sätt. Hur kan hårdhet bli intimitet. Hur kan precision skapa känsla. Den jakten ligger i hjärtat av allt jag skapar.
Inom TD Fine Art Studio tillvaratas varje verk som sin egen värld, med sin egen logik, atmosfär och visuell identitet. Vissa verk byggs genom rytm, upprepning och struktur. Andra uppstår genom frånvaro, skugga, reflektion eller spänning. Det som förenar dem är ett gemensamt engagemang för originalitet, tydlighet och känslomässig närvaro.
Jag fascineras av kontrast. Mellan styrka och skörhet. Mellan kontroll och känsla. Mellan vad som är synligt och vad som lämnas öppet för tolkning. Mitt mål är inte bara att skapa en bild, utan ett verk som behåller uppmärksamhet, inbjuder till reflektion och fortsätter avslöja sig med tiden.
TD Fine Art Studio är utrymmet där dessa undersökningar förenas. Det är inte bara ett ateljé, utan ett utvecklande konstuniversum format av nyfikenhet, precision och ambitionen att skapa verk som känns distinkta, avsiktliga och livfulla.
*Alla köp som betalas mellan 3 augusti och 16 augusti kommer inte att skickas inom de tre ordinarie arbetsdagarna på grund av min semester.
Dessa köp kommer noggrant att paketeras och skickas mellan den 17 augusti och den 23 augusti som mest. Efter ditt köp kommer jag personligen hålla dig informerad om det beräknade leveransdatumet.
Tack för din förståelse.
HOLIDAY SHIPPING*
Empire Breathes är ett cinematiskt konstverk om makt, tystnad och närvaron som finns innan ett ord yttras.
Stormtrooper gör ingen entré med sig själv. Den framträder ur mörkret, som om den kallats av ljuset snarare än placerats i det. En hjälm stiger upp ur absoluta mörker, dess konturer återges av selektiv belysning. Rustningen håller ljus på vissa ställen, släpper det på andra, och den ikoniska silhuetten tar form genom kontrast ensam. Det finns ingen bakgrund. Det finns bara det som ljuset rör vid och vad det lämnar kvar.
Inget färgämne. Ingen tryckning. Inget bläck. Bilden existerar genom kontrollerad ytdamaging på akrylglas. Varje repa svarar mot ljuset i sin egen vinkel, och figuren dyker upp genom den variationen, genom borttagning snarare än tillägg. Stormtroopern är inte ritad på ytan. Den avslöjas inom den.
På avstånd är figuren monumentell. En symbol så djupt inrotad i visuell kultur att igenkänningen kommer före medveten tanke. Kom närmare och ytan öppnas till ett fält av kontrollerade märken, en textur av störning varifrån bilden har växt fram till existens. Samma verk, två helt olika möten.
Denna dualitet tillhör motivet. Stormtroopern är en figur av kollektiv ordning, av individuell identitet underordnadUniformen, av auktoritet som inte kräver ett ansikte. Här framträder den ur intet och återvänder till intet vid kanterna, en närvaro som hålls i spänning med mörkret som omger den. Makten, som andas.
Empire Breathes fortsätter Art with Scratch-serien av Tijs Dragtsma, där bildskapande uppstår genom kontrollerad ytdamaging istället för pigment eller tryck. När ljuset skiftar över ytan rör sig figuren mellan tydlighet och i närvaro av frånvaro. Ett visuellt språk där skada inte är förstörelse, utan struktur.
"Mörkret dölj er det inte. Mörkret håller det."
Om Art with Scratch
Art with Scratch är en skrad samling verk där bilden inte ritas, utan släpps fri. Utskuren fånge rad för rad i en djup svart yta, uppstår varje verk genom otaliga noggranna repor som fångar ljuset och frambringar form ur mörkret.
På avstånd ser bilden nästan fotografisk ut. Kraftfull, igenkännbar och full med närvaro. Men på nära håll upplöses verket till tusentals individuella märken. Fint, skört och nästan viktlöst. Det som verkade vara solid uppträder som ett delikat nät av linjer, var och en ett avsiktligt gester, var och en väsentlig för helheten.
Ljus är vad som ger detta arbete liv. Den svarta ytan absorberar, medan de repade linjerna reflekterar. När ljuset skiftar över ytan andas bilden. Ur ett visst vinkel står figuren tydlig och definierad. Ur en annan mjukas den, drar sig tillbaka, försvinner nästan i mörkret den kommit från. Under ett fokuserat spotlight förstärks kontrasten och bilden får en skulptural, nästan lysande kvalitet.
Det som gör detta medium så övertygande är dess tysta spänningsförmåga. Reporna är en direkt och oåterkallelig handling. Varje linje är ett beslut som inte kan ångras. Ändå är resultatet inte hårt. Det är intimt, atmosfäriskt och livligt av rörelse. Jäktighet blir mjukhet. Förstörelse blir skapelse. Frånvaro blir närvaro.
I verk som detta porträtt står figuren aldrig helt fast. Genom samspelet av linje, ljus och skugga skiftar bilden med perspektiv och atmosfär. Vid vissa ögonblick verkar ämnet kliva fram ur det svarta. Vid andra dras det tillbaka, lämnar bara ett visk av form. Det är i den rörelsen, mellan synlighet och försvinnande, som verket kommer till liv.
Som alla material som blivit berörda av tid lämnar ytan sin egen tysta liv. Varje repa bär ett ögonblick, ett andetag, en gest. Tillsammans bildar de inte bara en bild, utan en närvaro, en som fortsätter att avslöja sig vid varje ljusförändring.
Om Konstnären
Mitt namn är Tijs Dragtsma, grundare av TD Fine Art Studio.
Som konstnär drivs jag av en ständig önskan att utforska nya visuella språk. Jag ser inte konst som en fast stil, utan som ett utvecklande upptäcktsfält där material, struktur, ljus och känsla förenas.
Mitt arbete börjar ofta med en enkel fråga. Hur kan ett material tala på ett nytt sätt. Hur kan hårdhet bli intimitet. Hur kan precision skapa känsla. Den jakten ligger i hjärtat av allt jag skapar.
Inom TD Fine Art Studio tillvaratas varje verk som sin egen värld, med sin egen logik, atmosfär och visuell identitet. Vissa verk byggs genom rytm, upprepning och struktur. Andra uppstår genom frånvaro, skugga, reflektion eller spänning. Det som förenar dem är ett gemensamt engagemang för originalitet, tydlighet och känslomässig närvaro.
Jag fascineras av kontrast. Mellan styrka och skörhet. Mellan kontroll och känsla. Mellan vad som är synligt och vad som lämnas öppet för tolkning. Mitt mål är inte bara att skapa en bild, utan ett verk som behåller uppmärksamhet, inbjuder till reflektion och fortsätter avslöja sig med tiden.
TD Fine Art Studio är utrymmet där dessa undersökningar förenas. Det är inte bara ett ateljé, utan ett utvecklande konstuniversum format av nyfikenhet, precision och ambitionen att skapa verk som känns distinkta, avsiktliga och livfulla.
*Alla köp som betalas mellan 3 augusti och 16 augusti kommer inte att skickas inom de tre ordinarie arbetsdagarna på grund av min semester.
Dessa köp kommer noggrant att paketeras och skickas mellan den 17 augusti och den 23 augusti som mest. Efter ditt köp kommer jag personligen hålla dig informerad om det beräknade leveransdatumet.
Tack för din förståelse.

