Frank Dobson (1888-1963) - Nude Female

Viktig röd kritmålad teckning av en liggande kvinnlig naken
Signerat och daterat av Frank Dobson "Frank Dobson 37"
Detta fantastiska verk är en studie av en kvinnlig nakenhet utförd i röd krita (sanguine) på papper av den banbrytande brittiska modernistiska skulptören Frank Dobson.
Signerat och daterat i nedre vänstra hörnet som "Frank Dobson / 37"
Detta konstverk, på begäran, åtföljs av ett äkthetsintyg utfärdat av en officiell Expert för Handelskamaren i Rom och för Romerska civila domstolar.
Professionell paketering säkerställd
Världsomfattande frakt via DHL eller FEDEX
Detta 1937-års verk visar den flytande övergången mellan hans tidiga avantgardistiska influenser och den taktila, fylliga realismen som kom att definiera hans mogna skulpturala språk.
Teckningen använder klassisk sanguine-krita, ett medium som historiskt varit favoritt av mästare för livsteckningar på grund av dess varma, hudliknande jordnära toner.
Dobson förlitar sig på en mycket säker, svepande kontur som definierar silhuetten.
De yttre gränslinjerna slås upprepade gånger, vilket skapar en rytmisk och dynamisk gräns snarare än en rigid, statisk avgränsning. Istället för att använda grov korshatching mjukar konstnären upp kritan—troligen med en stump, tyg eller sina fingrar—för att skapa mjuka, blandade tonskaror med sfumato-effekt.
Denna subtila övergång simulerar hur ljus sveper runt rundade former.
Den inre bålen förblir i stort sett orörd av tung pigmentering, och låter det blanka pappret naturligt fungera som den högsta ljusreflektionen.
Som skulptör behandlar Dobson den mänskliga figuren med betoning på vikt, massa och volym.
Den massiva, stiliserade återgivningen av låren och höfterna reflekterar en direkt inre sysselsättning med att karva former ur solid sten eller marmor.
Modellen skildras i en knäböjande eller sittande position med armarna höjda bakom huvudet, vilket skapar en stark kontrasappos-e-liknande vridning genom bålen.
Denna uppställning betonar den sensuella S-kurvan i kvinnans sida.
Funktioner som ansiktet, fingrarna och fötterna är medvetet generaliserade, diffusa eller avskurna.
Detta val flyttar betraktarens fokus bort från individuell porträttering och riktar det mot ren, universell organisk geometri.
Några brister, som visas i foton
Detta teckning, aldrig tidigare på marknaden, kommer från en viktig europeisk privat samling och pryder sig med en originalram i förgylld trä, i gott skick.
Vissa
Målningen är även skyddad av glas

Mått med ram cm 71 x 58,5

Frank Owen Dobson (London 1886 – 1963) var en viktig brittisk konstnär och skulptör.
Dobson började som målare, och hans tidiga verk påverkades av kubism, vorticism och futurism.
Efter första världskriget vände han sig emellertid alltmer mot skulptur i en mer eller mindre realistisk stil.
Under 1920-talet och början av 1930-talet byggde han upp ett rykte som en enastående skulptör och var bland de första i Storbritannien att föredra direkt av carving av materialet framför att modellera en maquette först.
De förenklade formerna och de flytande linjerna i mycket av hans skulpturer, särskilt hans kvinnliga nudor, visade inflytande från afrikansk konst.
Från 1946 till 1953 var Dobson Professor i skulptur vid Royal College of Art. Han valdes in i Royal Academy 1953.
Medan Dobson var en av sin tids mest vördade konstnärer ses han nu som en av de viktigaste brittiska skulptörerna under 1900-talet.

Dobson växte upp i Clerkenwell där han gick i skolan i Forest Gate.
Efter arton månader i Reynolds-Stephen's studio flyttade Dobson till Devon och sedan till Cornwall där han levde två år genom att sälja landskapsmålningar.
1906 erhöll han ett stipendium för att studera vid konstinstitutet i Hospitalfield House i Arbroath och studerade där i fyra år.
Från 1910 till 1912 studerade Dobson vid City and Guilds of London Art School i Kennington, varefter han återvände till Cornwall. I Newlyn mötte han Augustus John som utnyttjade sin inflytande och kontakter och omkring 1915 skapade Dobson sin första skulptur, ett litet trästycke.
1915, under Första världskriget, anslöt Dobson till The Artists Rifles och tjänstgjorde i Frankrike från oktober 1916.
I april 1918 gifte han sig med Cordelia Clara Tregurtha.
Dobson avskrevs formellt ur armen i november 1918 och hade då redan lämnat in flera teckningar till British War Memorials Committee. Dobson etablerade ateljé i Tregurtha-familjens hem i Newlyn men mot krigsslutet tog han en ateljé i Manresa Road i Chelsea och bodde där tills starten av andra världskriget.
Under 1920-talet fokuserade Dobson alltmer på skulptur, visade verk i flera inflytelserika utställningar och spelade en ledande roll i ett antal konstnärsgrupper.
Han var den enda skulptören som deltog i Group X-utställningen 1920.
Dobson var en grundande medlem av London Artists Association och tillbringade tre år som ordförande för London Group mellan 1923 och 1927.
Han skapade bronsporträtt av flera offentliga personer.
På Group X-utställningen visade han två skulpturer och studier av Ben Nicholson och hans bronshuvud av H. H. Asquith visades på Leicester Galleries i slutet av 1921.
Andra ämnen inkluderade Osbert Sitwell, Lydia Lopokova och Tallulah Bankhead. Dobson medverkade i Venedigbiennalen 1924 och 1926, var med i 1925 Tri-National Exhibition som besökte London, Paris och New York och inkluderades även i 1926 års europeiska konstnärsutställning som turnerade i USA och Kanada.
I mars 1927 hade han sin första stora separatutställning då Leicester Galleries visade tjugotre av hans skulpturer och flera bronsverk.

1930 köpte Tate en större än livsskulptur av Dobson och uppställde den utanför galleriet på Millbank.
Under tidiga 1930-talet fortsatte Dobson att få porträttuppdrag, mest noterbart för Sir Edward Marsh och skådespelerskan Margaret Rawlings. Dobson arbetade även i andra medier, bland annat textilier och silver.
Hans silverförgyllda kopp, Calix Majestatis, för att markera kung George VI:s och drottning Elizabeths kröning finns nu i kungliga samlingen.
Under 1933 bröt Dobson vänster arm, vilket starkt begränsade hans förmåga till tung gravering, och hans sista monumentala stenskulptur var Pax, som först visades på London Group 1935.
I början av andra världskriget flyttade Dobson och hans andra fru [Caroline] Mary Bussell, som han hade gift sig med 1931, till Bristol, där en stor retrospektiv av hans arbete hölls i mars 1940.
Dobson bodde i staden under Bristol Blitz och målade likt flera andra konstnärer ruinerna av kyrkor som förstördes i bombningarna.
Dobson kontaktade War Artists' Advisory Committee och erbjöd sina tjänster som både målare och skulptör.
WAAC var ovilliga att erbjuda skulpturuppdrag men till slut gav de Dobson ett korttidskontrakt för två porträttbystor av sjömänniskor.
Senare uppdrog WAAC några målningar, inklusive en av arbetare som anländer till ett fabrikslokal som hade flyttats till en tunnel.
Dobson utsågs till chef för skulptur vid Royal College of Art 1946, ett ämbete han innehöll fram till sin pensionering 1953.
För Festival of Britain på South Bank vid Themsen 1951 skapade Dobson London Pride.
Skulpturen presenterades ursprungligen som en gipsutsnitt men återstod senare, efter Dobsons död, gjuten i brons och placerad framför Royal National Theatre 1987.
Bland hans sista uppdrag fanns en bronskull av Sir Thomas Lipton och zodiaktimmen på ytterväggen av Bracken House i London.
Dobson dog 1963 och hans aska spreddes i Themsen
Frank Dobson Square uppfördes av London County Council 1963, året för Dobsons död, för att hylla hans liv och arbete.
Mittpunkten i torget var kvinnan och fisken-fontänen, en skulptur utformad och färdigställd av Dobson 1951
Professionell, säker paketering
Världsomfattande frakt via DHL
För mer information, vänligen kontakta Egidimadeinitaly