Liten bronsmask - Baule - Elfenbenskusten
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Tio års erfarenhet av historiska vapen, rustningar och afrikansk konst.
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Brons Baoulé-målning med titeln Petit masque en bronze, från Elfenbenskusten, tilldelad Baoulé-kulturen, mått 225 × 155 × 70 mm, vikt 515 g, i gott skick.
AI-assisterad sammanfattning
Beskrivning från säljaren
Côte d'Ivoire
Baoulé
Bronze africain
Hauteur : 225mm
Largeur : 155mm
Profondeur : 70mm
Poids : 515gr
1. Attribution et origine
Ce masque en bronze de 22,5 cm peut être attribué au répertoire baoulé de Côte d'Ivoire. Son visage serein, ses yeux mi-clos, ses lèvres finement modelées, la recherche d'un équilibre harmonieux des volumes et la coiffure élaborée sont caractéristiques de l'esthétique baoulé classique. Contrairement aux masques rituels habituellement sculptés dans le bois, cet exemplaire constitue une adaptation métallique réalisée selon la technique de la cire perdue. Il s'agit vraisemblablement d'une œuvre de prestige produite au XXᵉ siècle, inspirée des grands modèles cérémoniels.
2. Les Baoulé et la tradition des masques
Les Baoulé, appartenant au vaste ensemble akan, occupent le centre de la Côte d'Ivoire. Leur sculpture est réputée pour son naturalisme idéalisé et son exceptionnelle qualité d'exécution. Les masques interviennent principalement dans les danses Goli, Mblo ou dans certains contextes rituels liés aux ancêtres, où ils incarnent non seulement des forces spirituelles mais également les valeurs esthétiques de la société baoulé : beauté, dignité, maîtrise de soi et harmonie.
3. Le bronze comme matériau
Le choix du bronze est particulièrement remarquable. Les masques baoulé traditionnels étant presque exclusivement en bois, une fonte métallique possède un statut différent. Le bronze confère à l'objet une dimension durable et prestigieuse. Cette matière, difficile à mettre en œuvre, traduit la richesse du commanditaire ou l'importance symbolique de la représentation. Il est probable que cette pièce ait été destinée à la collection, à un dignitaire ou à un sanctuaire plutôt qu'à une danse rituelle.
4. Description générale
Le masque présente un visage presque ovale, aux proportions équilibrées. Les surfaces sont douces, les transitions entre les volumes très peu marquées, conformément à l'idéal esthétique baoulé. La légère inclinaison des paupières, les joues pleines et les lèvres discrètement dessinées produisent une impression de calme et de noblesse.
5. Le visage
Le visage ne cherche pas à représenter une personne identifiable mais un idéal humain. Chez les Baoulé, la beauté physique reflète la perfection morale. Les traits réguliers expriment la maîtrise des émotions, la sagesse et l'équilibre intérieur, qualités recherchées aussi bien chez les vivants que chez les ancêtres.
6. Les yeux
Les yeux étroits et mi-clos constituent l'un des éléments les plus caractéristiques de la sculpture baoulé. Ils symbolisent la contemplation, la retenue et la clairvoyance spirituelle. Ils indiquent que la véritable connaissance ne provient pas de l'observation extérieure mais d'une vision intérieure acquise par l'expérience et le respect des traditions.
7. Le nez
Le nez droit et fin structure harmonieusement le visage. Sa simplicité renforce la sobriété générale de l'œuvre. Dans l'esthétique baoulé, il participe à la recherche d'un équilibre parfait entre toutes les parties du visage, reflet de l'ordre cosmique voulu par les ancêtres.
8. La bouche
La bouche est discrètement fermée, les lèvres étant légèrement dessinées. Cette retenue évoque la maîtrise de la parole. Dans la pensée baoulé, la parole possède une puissance considérable ; elle doit être pesée, mesurée et utilisée avec discernement. Le silence devient ainsi une marque de sagesse.
9. Les scarifications
On distingue une scarification géométrique sur la joue droite. Ces marques étaient autrefois des signes identitaires, esthétiques ou sociaux. Elles pouvaient également protéger symboliquement leur porteur et rappeler son appartenance à une communauté ou à une lignée particulière. Ici, elles enrichissent l'expression sans rompre l'harmonie générale du visage.
10. La coiffure
La coiffure constitue l'un des éléments les plus raffinés du masque. Elle reproduit une coiffure élaborée comparable à celles portées par les femmes et les dignitaires baoulé lors des cérémonies. Les fines incisions traduisent les tresses soigneusement ordonnées, symbole de beauté, de discipline et de prestige social.
11. L'anneau sommital
L'anneau situé au sommet paraît avoir été fondu avec le masque. Il pouvait servir à suspendre l'objet lorsqu'il n'était pas utilisé ou à l'intégrer dans un ensemble décoratif ou cultuel. Son intégration dans la fonte montre qu'il appartient au projet initial du fondeur et ne constitue pas un ajout ultérieur.
12. Les oreilles
Les oreilles discrètement modelées rappellent l'importance de l'écoute dans la société baoulé. Le chef, l'ancien ou le sage se distingue d'abord par sa capacité à entendre les conseils, les traditions et les paroles des ancêtres avant de prendre une décision.
13. Fonction rituelle
Si le modèle s'inspire clairement des masques utilisés dans les danses baoulé, cette version en bronze n'était probablement pas destinée à être portée régulièrement. Son poids et son matériau rendent plus vraisemblable une fonction de représentation, de prestige ou de conservation de la mémoire. Elle évoque les mêmes valeurs spirituelles que les masques en bois tout en les inscrivant dans une œuvre pérenne.
14. Fonction symbolique
Ce masque incarne l'idéal baoulé de l'être accompli. La beauté des proportions traduit l'équilibre moral, les yeux expriment la sagesse, la bouche la retenue, la coiffure le rang social et les scarifications l'identité culturelle. Ensemble, ces éléments forment une représentation de la perfection humaine telle qu'elle est conçue dans la tradition baoulé.
15. Technique de fabrication
La qualité générale laisse penser à une réalisation selon la technique de la cire perdue, procédé traditionnel employé dans de nombreuses régions d'Afrique de l'Ouest. Les légères irrégularités visibles sur certaines parties témoignent d'une fonte artisanale. Les détails fins de la coiffure et du visage montrent un excellent niveau technique.
16. La patine
La patine présente des nuances brun doré, brun sombre et légèrement verdâtres correspondant à l'oxydation naturelle des alliages cuivreux. Cette évolution homogène confère au masque une grande richesse visuelle et souligne les reliefs du modelé. Elle est compatible avec une pièce ayant acquis une certaine ancienneté.
17. Datation probable
En l'absence d'analyse métallurgique ou de provenance documentée, une datation précise reste impossible. D'après son style, sa technique et son état de conservation, cette œuvre pourrait être située entre les années 1960 et 1980, période durant laquelle plusieurs ateliers spécialisés ont réalisé des bronzes inspirés des grandes traditions artistiques ivoiriennes.
18. Intérêt artistique
Cette œuvre illustre parfaitement la rencontre entre deux traditions : la sculpture baoulé sur bois et l'art de la fonte à la cire perdue. Le fondeur est parvenu à conserver la douceur du modelé, la délicatesse des volumes et l'élégance propre aux masques baoulé tout en exploitant les qualités plastiques du bronze.
19. État de conservation
Le masque présente un bon état général. Les contours sont nets, les reliefs de la coiffure sont bien conservés et la patine est homogène. L'intérieur montre une surface correspondant à une fonte ancienne, sans altérations majeures visibles. Quelques usures superficielles et petites irrégularités sont normales pour une pièce de ce type.
20. Conclusion
Ce masque en bronze de 22,5 cm, attribuable à la tradition baoulé de Côte d'Ivoire, constitue une interprétation de prestige d'un modèle cérémoniel traditionnel. Bien qu'il ne soit probablement pas un masque de danse au sens strict, il reprend fidèlement les principaux canons esthétiques baoulé : visage idéalisé, regard méditatif, bouche mesurée, coiffure sophistiquée et scarifications discrètes. L'utilisation du bronze renforce son caractère durable et prestigieux tout en conférant à l'œuvre une dimension mémorielle. Il représente avant tout l'idéal de beauté, de sagesse, de maîtrise de soi et de continuité entre les vivants et les ancêtres, valeurs fondamentales de la culture baoulé.
Les colis sont envoyés du lundi au samedi avec assurance et numéro de suivi. `
Livraison entre 1 à 3 jours en France en Chronopost, 2 et 5 jours dans toute l'Union Européenne.
Livraison dans le reste de l'Europe et dans le monde entier en Colissimo international.
We speak english
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Säljarens berättelse
Brinnande intresserad av Världskonsten och särskilt Afrikansk konst, köper hos samlare, före detta tjänstemän, militärer, hälsopersonal, arbetare inom offentlig sektor som har arbetat i Afrika och även i Elfenbenskusten hos antikhandlare och rabattörer som färdas över hela Västra Afrika för att hitta föremål av hög kvalitet.
Det är med stolthet vi presenterar verk som, utöver sin förmåga att försköna utrymmen, bjuder in våra samlare att känna in rikedom och djup i människans uttryck genom den mest äkta konsten.
ess inom galleriet Arts Ethniques har vi privilegiet att erbjuda våra besökare ett exklusivt urval av konstmålningar/konstverk, alla unika och originala. Varje verk som visas är resultatet av en krävande konstnärlig strävan, dragen av en unik vision och ett förvalt hantverk, alla dessa element garanterar dess autenticitet och värde.
De verk vi erbjuder är inga industriella reproduktioner. De är individuella skapelser, formade med känslighet och precision, var och en bär på en historia, en identitet och en närvaro som är dess egna. Originaliteten är själva grundstenen i vårt engagemang för strävan efter excellens. Så varje mask och varje staty i vår samling genomgår ett noggrant urval för att bevara dess sällsynthet och särprägel.
Att förvärva ett verk från galleriet Arts Ethniques är att äga ett verkligt unikt stycke: en skapelse som förkroppsligar både talang, kulturellt minne och den uttrycksfulla kraften i afrikansk konst. Det är också att göra en hållbar investering i ett verk vars värde, både konstnärligt och emotionellt, över tid övergår.
Vi garanterar att varje verk som lämnar vårt galleri är en äkta pjäs, utan replika, vittnande om de afrikanska konstnärernas kreativitet, arv och passion som har format dem.
Vi bjuder er att delta i vårt galleris auktioner i full tillit. Varje verk som presenteras är en original, unik och oumbärlig skapelse, noggrant utvald med största krav för att garantera dess autenticitet och konstnärliga värde.
Vare sig du vill berika en personlig samling eller tillföra ett enastående verk i din miljö, ger Galerie Arts Ethniques dig en trygg, transparent och professionell ram för att förvärva anmärkningsvärda verk.
Köpauktioner är ett särskilt tillfälle att upptäcka sällsynta verk som kan bli hjärtat i en samling. Att förvärva ett verk vid våra försäljningar är inte bara att köpa en sak: det är att investera i en skapelse vars estetiska värde och kulturella betydelse ökar över tid.
Verken som presenteras av Galerie Arts Ethniques vittnar inte bara om konstnärernas talang och vision, utan har också förmågan att förvandla rum och berika betraktarens blick.
Att delta i våra auktioner är att delta i en unik upplevelse där konstens passion möter samlingens krav. Att bjuda på ett verk från Galerie Arts Ethniques går utöver en enkel transaktion: det är en handling av engagemang och uppskattning av konsten i dess mest äkta form.
Vi bjuder er att bjuda med passion och att ansluta er till detta äventyr ägnat åt upptäckt, överföring och firande av konsten.
Kanske väntar ditt nästa hjärteverk redan på dig.
Översatt av Google ÖversättCôte d'Ivoire
Baoulé
Bronze africain
Hauteur : 225mm
Largeur : 155mm
Profondeur : 70mm
Poids : 515gr
1. Attribution et origine
Ce masque en bronze de 22,5 cm peut être attribué au répertoire baoulé de Côte d'Ivoire. Son visage serein, ses yeux mi-clos, ses lèvres finement modelées, la recherche d'un équilibre harmonieux des volumes et la coiffure élaborée sont caractéristiques de l'esthétique baoulé classique. Contrairement aux masques rituels habituellement sculptés dans le bois, cet exemplaire constitue une adaptation métallique réalisée selon la technique de la cire perdue. Il s'agit vraisemblablement d'une œuvre de prestige produite au XXᵉ siècle, inspirée des grands modèles cérémoniels.
2. Les Baoulé et la tradition des masques
Les Baoulé, appartenant au vaste ensemble akan, occupent le centre de la Côte d'Ivoire. Leur sculpture est réputée pour son naturalisme idéalisé et son exceptionnelle qualité d'exécution. Les masques interviennent principalement dans les danses Goli, Mblo ou dans certains contextes rituels liés aux ancêtres, où ils incarnent non seulement des forces spirituelles mais également les valeurs esthétiques de la société baoulé : beauté, dignité, maîtrise de soi et harmonie.
3. Le bronze comme matériau
Le choix du bronze est particulièrement remarquable. Les masques baoulé traditionnels étant presque exclusivement en bois, une fonte métallique possède un statut différent. Le bronze confère à l'objet une dimension durable et prestigieuse. Cette matière, difficile à mettre en œuvre, traduit la richesse du commanditaire ou l'importance symbolique de la représentation. Il est probable que cette pièce ait été destinée à la collection, à un dignitaire ou à un sanctuaire plutôt qu'à une danse rituelle.
4. Description générale
Le masque présente un visage presque ovale, aux proportions équilibrées. Les surfaces sont douces, les transitions entre les volumes très peu marquées, conformément à l'idéal esthétique baoulé. La légère inclinaison des paupières, les joues pleines et les lèvres discrètement dessinées produisent une impression de calme et de noblesse.
5. Le visage
Le visage ne cherche pas à représenter une personne identifiable mais un idéal humain. Chez les Baoulé, la beauté physique reflète la perfection morale. Les traits réguliers expriment la maîtrise des émotions, la sagesse et l'équilibre intérieur, qualités recherchées aussi bien chez les vivants que chez les ancêtres.
6. Les yeux
Les yeux étroits et mi-clos constituent l'un des éléments les plus caractéristiques de la sculpture baoulé. Ils symbolisent la contemplation, la retenue et la clairvoyance spirituelle. Ils indiquent que la véritable connaissance ne provient pas de l'observation extérieure mais d'une vision intérieure acquise par l'expérience et le respect des traditions.
7. Le nez
Le nez droit et fin structure harmonieusement le visage. Sa simplicité renforce la sobriété générale de l'œuvre. Dans l'esthétique baoulé, il participe à la recherche d'un équilibre parfait entre toutes les parties du visage, reflet de l'ordre cosmique voulu par les ancêtres.
8. La bouche
La bouche est discrètement fermée, les lèvres étant légèrement dessinées. Cette retenue évoque la maîtrise de la parole. Dans la pensée baoulé, la parole possède une puissance considérable ; elle doit être pesée, mesurée et utilisée avec discernement. Le silence devient ainsi une marque de sagesse.
9. Les scarifications
On distingue une scarification géométrique sur la joue droite. Ces marques étaient autrefois des signes identitaires, esthétiques ou sociaux. Elles pouvaient également protéger symboliquement leur porteur et rappeler son appartenance à une communauté ou à une lignée particulière. Ici, elles enrichissent l'expression sans rompre l'harmonie générale du visage.
10. La coiffure
La coiffure constitue l'un des éléments les plus raffinés du masque. Elle reproduit une coiffure élaborée comparable à celles portées par les femmes et les dignitaires baoulé lors des cérémonies. Les fines incisions traduisent les tresses soigneusement ordonnées, symbole de beauté, de discipline et de prestige social.
11. L'anneau sommital
L'anneau situé au sommet paraît avoir été fondu avec le masque. Il pouvait servir à suspendre l'objet lorsqu'il n'était pas utilisé ou à l'intégrer dans un ensemble décoratif ou cultuel. Son intégration dans la fonte montre qu'il appartient au projet initial du fondeur et ne constitue pas un ajout ultérieur.
12. Les oreilles
Les oreilles discrètement modelées rappellent l'importance de l'écoute dans la société baoulé. Le chef, l'ancien ou le sage se distingue d'abord par sa capacité à entendre les conseils, les traditions et les paroles des ancêtres avant de prendre une décision.
13. Fonction rituelle
Si le modèle s'inspire clairement des masques utilisés dans les danses baoulé, cette version en bronze n'était probablement pas destinée à être portée régulièrement. Son poids et son matériau rendent plus vraisemblable une fonction de représentation, de prestige ou de conservation de la mémoire. Elle évoque les mêmes valeurs spirituelles que les masques en bois tout en les inscrivant dans une œuvre pérenne.
14. Fonction symbolique
Ce masque incarne l'idéal baoulé de l'être accompli. La beauté des proportions traduit l'équilibre moral, les yeux expriment la sagesse, la bouche la retenue, la coiffure le rang social et les scarifications l'identité culturelle. Ensemble, ces éléments forment une représentation de la perfection humaine telle qu'elle est conçue dans la tradition baoulé.
15. Technique de fabrication
La qualité générale laisse penser à une réalisation selon la technique de la cire perdue, procédé traditionnel employé dans de nombreuses régions d'Afrique de l'Ouest. Les légères irrégularités visibles sur certaines parties témoignent d'une fonte artisanale. Les détails fins de la coiffure et du visage montrent un excellent niveau technique.
16. La patine
La patine présente des nuances brun doré, brun sombre et légèrement verdâtres correspondant à l'oxydation naturelle des alliages cuivreux. Cette évolution homogène confère au masque une grande richesse visuelle et souligne les reliefs du modelé. Elle est compatible avec une pièce ayant acquis une certaine ancienneté.
17. Datation probable
En l'absence d'analyse métallurgique ou de provenance documentée, une datation précise reste impossible. D'après son style, sa technique et son état de conservation, cette œuvre pourrait être située entre les années 1960 et 1980, période durant laquelle plusieurs ateliers spécialisés ont réalisé des bronzes inspirés des grandes traditions artistiques ivoiriennes.
18. Intérêt artistique
Cette œuvre illustre parfaitement la rencontre entre deux traditions : la sculpture baoulé sur bois et l'art de la fonte à la cire perdue. Le fondeur est parvenu à conserver la douceur du modelé, la délicatesse des volumes et l'élégance propre aux masques baoulé tout en exploitant les qualités plastiques du bronze.
19. État de conservation
Le masque présente un bon état général. Les contours sont nets, les reliefs de la coiffure sont bien conservés et la patine est homogène. L'intérieur montre une surface correspondant à une fonte ancienne, sans altérations majeures visibles. Quelques usures superficielles et petites irrégularités sont normales pour une pièce de ce type.
20. Conclusion
Ce masque en bronze de 22,5 cm, attribuable à la tradition baoulé de Côte d'Ivoire, constitue une interprétation de prestige d'un modèle cérémoniel traditionnel. Bien qu'il ne soit probablement pas un masque de danse au sens strict, il reprend fidèlement les principaux canons esthétiques baoulé : visage idéalisé, regard méditatif, bouche mesurée, coiffure sophistiquée et scarifications discrètes. L'utilisation du bronze renforce son caractère durable et prestigieux tout en conférant à l'œuvre une dimension mémorielle. Il représente avant tout l'idéal de beauté, de sagesse, de maîtrise de soi et de continuité entre les vivants et les ancêtres, valeurs fondamentales de la culture baoulé.
Les colis sont envoyés du lundi au samedi avec assurance et numéro de suivi. `
Livraison entre 1 à 3 jours en France en Chronopost, 2 et 5 jours dans toute l'Union Européenne.
Livraison dans le reste de l'Europe et dans le monde entier en Colissimo international.
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Mask african art Afrikanische Maskenkunst arte de máscaras africanas arte delle maschere africane
statue african art Arte de estatuas africanas arte delle statue africane Afrikanische Maskenkunst
Máscara de estatua de galería de arte africano
Säljarens berättelse
Brinnande intresserad av Världskonsten och särskilt Afrikansk konst, köper hos samlare, före detta tjänstemän, militärer, hälsopersonal, arbetare inom offentlig sektor som har arbetat i Afrika och även i Elfenbenskusten hos antikhandlare och rabattörer som färdas över hela Västra Afrika för att hitta föremål av hög kvalitet.
Det är med stolthet vi presenterar verk som, utöver sin förmåga att försköna utrymmen, bjuder in våra samlare att känna in rikedom och djup i människans uttryck genom den mest äkta konsten.
ess inom galleriet Arts Ethniques har vi privilegiet att erbjuda våra besökare ett exklusivt urval av konstmålningar/konstverk, alla unika och originala. Varje verk som visas är resultatet av en krävande konstnärlig strävan, dragen av en unik vision och ett förvalt hantverk, alla dessa element garanterar dess autenticitet och värde.
De verk vi erbjuder är inga industriella reproduktioner. De är individuella skapelser, formade med känslighet och precision, var och en bär på en historia, en identitet och en närvaro som är dess egna. Originaliteten är själva grundstenen i vårt engagemang för strävan efter excellens. Så varje mask och varje staty i vår samling genomgår ett noggrant urval för att bevara dess sällsynthet och särprägel.
Att förvärva ett verk från galleriet Arts Ethniques är att äga ett verkligt unikt stycke: en skapelse som förkroppsligar både talang, kulturellt minne och den uttrycksfulla kraften i afrikansk konst. Det är också att göra en hållbar investering i ett verk vars värde, både konstnärligt och emotionellt, över tid övergår.
Vi garanterar att varje verk som lämnar vårt galleri är en äkta pjäs, utan replika, vittnande om de afrikanska konstnärernas kreativitet, arv och passion som har format dem.
Vi bjuder er att delta i vårt galleris auktioner i full tillit. Varje verk som presenteras är en original, unik och oumbärlig skapelse, noggrant utvald med största krav för att garantera dess autenticitet och konstnärliga värde.
Vare sig du vill berika en personlig samling eller tillföra ett enastående verk i din miljö, ger Galerie Arts Ethniques dig en trygg, transparent och professionell ram för att förvärva anmärkningsvärda verk.
Köpauktioner är ett särskilt tillfälle att upptäcka sällsynta verk som kan bli hjärtat i en samling. Att förvärva ett verk vid våra försäljningar är inte bara att köpa en sak: det är att investera i en skapelse vars estetiska värde och kulturella betydelse ökar över tid.
Verken som presenteras av Galerie Arts Ethniques vittnar inte bara om konstnärernas talang och vision, utan har också förmågan att förvandla rum och berika betraktarens blick.
Att delta i våra auktioner är att delta i en unik upplevelse där konstens passion möter samlingens krav. Att bjuda på ett verk från Galerie Arts Ethniques går utöver en enkel transaktion: det är en handling av engagemang och uppskattning av konsten i dess mest äkta form.
Vi bjuder er att bjuda med passion och att ansluta er till detta äventyr ägnat åt upptäckt, överföring och firande av konsten.
Kanske väntar ditt nästa hjärteverk redan på dig.
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Etnisk grupp / kultur
Baule
Ursprungsland
Elfenbenskusten
Material
Brons
Sold with stand
Nej
Skick
Bra skick
Konstverkets titel
Small bronze mask
Såldes av
