Diane Pfister - [Crown Estate Collection No. 0854-E]

Denna bild är museikvalitet i mycket hög upplösning av mästaretryckare med arkivpigment och arkivtygspapper av tysk bomull. Jag kan skicka TIFF-detaljer (det här formatet tillåter endast JPEG – en sämre kvalitet) om du är intresserad. Det här är bilden, inte ramen. Obs: storleken kan variera något för att passa kompositionen. Referens är pappersstorlek och den största möjliga utskriften för den dimensionen.

Översikt
Modern Renaissance är en undersökning av blomman som motiv och symbol genom detaljerad fotografi. Bortom deras underförstådda skönhet blir den botaniska formen av blommor arkitektonisk, meditativ och subtilt konfrontativ. Dessa verk nekar den dekorativa klichén av blomsterbilder och närmar sig i stället blomman som ett utformat ögonblick, både i liv och död, blomning och förfall – åkallar struktur, dödlighet och önskan.
Fotografierna strävar inte efter att dokumentera naturen i ett enda ögonblick. Istället är de samtida visuella designer som hämtar från traditioner inom modernistisk fotografi, japansk ikebana och rumslig minimalism. De är rena, djärva och avsnädda – resonera med arkitektoniskt och skulpturalt sinnestillstånd.

Konceptuell ram
Den här serien står på tröskeln mellan naturlig form och konstruerad mening. Påverkad av samtida bekymmer – impermanens, könskodning i naturen, digital perception – varje bild är en tyst brytning i förväntningen av ”blomfotografi”.
Snarare än att förstärka färg eller romantisering betonar dessa kompositioner skugga, form, repetition och spänning. Verket hämtar från designteori, meditativ estetik och visuell tystnad – och skapar en eftertänksam upplevelse för betraktaren.

Tekniska specifikationer - Arkivpigmenttryck på fint bomullspapperspapper från Hahnemühle
Storlekar upp till 20” x 30”
Numrerad (vanligtvis i satser om 50)
Klar för installation – oinramad här (rammöjlighet kan ordnas efter köp)

Künstleruttalande
Mitt arbete berör den visuella spänningen mellan blomning och förfall i organiska former. Jag undersöker hur designade bilder av och i naturen kan hålla utrymme för komplexitet i tanken, samtidigt som jag respekterar enkelheten i deras inneboende struktur. Genom visuell återhållsamhet leker jag med idéerna om känslomässig spänning, sensuell struktur och estetisk klarhet.
När jag fotograferar blommor är jag mer intresserad av hur de beter sig under en tydliggörande process än av deras traditionella symbolik, och hur de reduceras till sin väsentliga form medan de studeras i sitt kaotiska, naturliga tillstånd, fulla av daggdroppar, insekter och morgonsol – grundläggande element som påverkar resultatet mer än vad en studio-studie nånsin kunde spegla. Ändå är vad som återstår när det gäller geometri, ljusspel och slutlig entropi unikt avhugget till kärnan av vad som existerar i ett enskilt ögonblick av deras liv.

Målgrupp & Relevans
Denna utställning kommer att engagera betraktare över många discipliner och åldersgrupper – design, fotografi, genusstudier, arkitektur – och ge både estetisk njutning och konceptuell djup. Den är lika relevant för allmänheten som för akademiska eller curatorial-kommitéer intresserade av poeten i samtida bildskapande.

Artistbiografi
Diane Pfister, en dubbel medborgare i USA och Storbritannien, är fotografisk- och målarartist vars verk finns listade i bifogad CV inklusive utställningar, publikationer och samlingar. Med bakgrund i måleri, fotografi, grafisk grafik och skrivande, för med sig hon ett multidisciplinärt perspektiv till botaniska ämnen.

Kontakt
E-post: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/