Antonio de Andrés-Gáyon (1961-2012) - Beine






Magisterexamen i kultur- och konstinnovation, tio års erfarenhet av italiensk konst.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 140462 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Antonio de Andrés-Gayón (1961-2012), Beine, 2009, blandteknik med akryl på hardboard, 78 × 40 cm, omä osignerad, originalupplaga, Spanien, nakenfigur.
Beskrivning från säljaren
Antonio de Andrés-Gáyon (1961-2012), Beine, 2009.
Akryl på hårdfiberplatta, 78 x 40 cm. På baksidan med väggfäste och numrering.
Proveniens: Ur konstnärens dödsbo, Berlin.
Skick: Gott, åldersanpassat skick. Tavlorna utgör en del av tillståndsbeskrivningen.
Inför utställningen av målerierna "Beine" uppstod 2009 följande text av konstnären:
Antonio de Andrés-Gayón; München, den 26 maj 2009
Denna utställning är ett fragment. Den har inte som avsikt att fånga en helhet av min verksamhet, liksom temat ”Beine Frauen” inte utgör hela kvinnan. Här vill jag med säkerhet inte säga att kvinnan består endast av ben.
När det klargörs att en del inte är helheten, kan ändå helheten citeras, kommer jag till beskrivningen av verket: För att kvinnan för evigt lockar, för att det är att rita benen hos kvinnor, för att måla kvinnoben är mycket svårt. Det är skälen till varför jag presenterar kvinnoben för er.
Utan någon hjälp (dias, projektor osv.) ritar jag efter modell. En kvinna står framför mig i denna hållning. Efter skissen i blyerts målar jag med penslar oljefärger direkt på brädan. Det är följande svårigheter som måste bemästras:
- Kvinnan måste stå trovärdigt, bära sin vikt på sina ben och inte sväva någonstans. I bildens tomma rum bär hon sin vikt med benen, det måste klargöras.
- Proportionerna mellan lemmerna, längd i förhållande till bredden på låren, shenben och fötter, tårna. Eviga variationer över ett liknande tema. Beroende på person, ljus och hållning är allt alltid nytt och annorlunda.
- Vilken färg har huden? Om det är i skugga, i ljus, reflektioner, spänning … från grönt, svart, blått, gult, rött. Alltjämt är hela regnbågen i bilden, bara var och hur mycket av färgtonen?
Till er vill jag, betraktaren, fråga: Lever mina ben? I slutändan behöver gästen inte vara en kock för att njuta av måltiden. Ändå ökar det njutningen betydligt: bildningen.
Biografi
Antonio de Andrés-Gayón (1961–2012) var en spansk bildhuggare och målare som föddes i Madrid och studerade vid Akademien för Bildande Konst i München från och med 1985. Redan från tredje terminen var han mästarlärjunge till Olaf Metzel. Efter ateljéer i München, Köln och Hamburg levde och arbetade han sedan 2000 i Berlin.
I centrum för hans konstnärliga skaparverk stod den mänskliga figuren. Oavsett om det gäller teckning, målning eller skulptur undersökte Antonio de Andrés-Gayón kroppens uttryckskraft med ovanlig precision och hantverksmässig konsekvens. Hans verk behandlar proportion, rörelse och relationen mellan människa och rum. Konstnären formulerade själv sin konstnärliga anspråksord med orden: ”Mitt koncept är kvalitet.”
Hans figurativa arbeten förenar klassisk skulptur och akademisk teckningskonst med ett samtida bildspråk. Särskilt hans skildringar av människokroppen kännetecknas av ett intensivt arbete med form, anatomi och uttryck. Idag finns verk av Antonio de Andrés-Gayón representerade på den internationella konstmarknaden och handlas regelbundet via gallerier och auktioner.
Antonio de Andrés-Gáyon (1961-2012), Beine, 2009.
Akryl på hårdfiberplatta, 78 x 40 cm. På baksidan med väggfäste och numrering.
Proveniens: Ur konstnärens dödsbo, Berlin.
Skick: Gott, åldersanpassat skick. Tavlorna utgör en del av tillståndsbeskrivningen.
Inför utställningen av målerierna "Beine" uppstod 2009 följande text av konstnären:
Antonio de Andrés-Gayón; München, den 26 maj 2009
Denna utställning är ett fragment. Den har inte som avsikt att fånga en helhet av min verksamhet, liksom temat ”Beine Frauen” inte utgör hela kvinnan. Här vill jag med säkerhet inte säga att kvinnan består endast av ben.
När det klargörs att en del inte är helheten, kan ändå helheten citeras, kommer jag till beskrivningen av verket: För att kvinnan för evigt lockar, för att det är att rita benen hos kvinnor, för att måla kvinnoben är mycket svårt. Det är skälen till varför jag presenterar kvinnoben för er.
Utan någon hjälp (dias, projektor osv.) ritar jag efter modell. En kvinna står framför mig i denna hållning. Efter skissen i blyerts målar jag med penslar oljefärger direkt på brädan. Det är följande svårigheter som måste bemästras:
- Kvinnan måste stå trovärdigt, bära sin vikt på sina ben och inte sväva någonstans. I bildens tomma rum bär hon sin vikt med benen, det måste klargöras.
- Proportionerna mellan lemmerna, längd i förhållande till bredden på låren, shenben och fötter, tårna. Eviga variationer över ett liknande tema. Beroende på person, ljus och hållning är allt alltid nytt och annorlunda.
- Vilken färg har huden? Om det är i skugga, i ljus, reflektioner, spänning … från grönt, svart, blått, gult, rött. Alltjämt är hela regnbågen i bilden, bara var och hur mycket av färgtonen?
Till er vill jag, betraktaren, fråga: Lever mina ben? I slutändan behöver gästen inte vara en kock för att njuta av måltiden. Ändå ökar det njutningen betydligt: bildningen.
Biografi
Antonio de Andrés-Gayón (1961–2012) var en spansk bildhuggare och målare som föddes i Madrid och studerade vid Akademien för Bildande Konst i München från och med 1985. Redan från tredje terminen var han mästarlärjunge till Olaf Metzel. Efter ateljéer i München, Köln och Hamburg levde och arbetade han sedan 2000 i Berlin.
I centrum för hans konstnärliga skaparverk stod den mänskliga figuren. Oavsett om det gäller teckning, målning eller skulptur undersökte Antonio de Andrés-Gayón kroppens uttryckskraft med ovanlig precision och hantverksmässig konsekvens. Hans verk behandlar proportion, rörelse och relationen mellan människa och rum. Konstnären formulerade själv sin konstnärliga anspråksord med orden: ”Mitt koncept är kvalitet.”
Hans figurativa arbeten förenar klassisk skulptur och akademisk teckningskonst med ett samtida bildspråk. Särskilt hans skildringar av människokroppen kännetecknas av ett intensivt arbete med form, anatomi och uttryck. Idag finns verk av Antonio de Andrés-Gayón representerade på den internationella konstmarknaden och handlas regelbundet via gallerier och auktioner.
