(After) Vincent van Gogh (1853–1890) - "Roses, 1890"






Har en kandidatexamen i konst- och arkitekturhistoria, med 12 års erfarenhet av dekorativ konst.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 140482 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Original offsetlitografi på tungt, texturerat matt papper (cirka 300 g/m²) med titel Roses, 1890, efter Vincent van Gogh, 43 × 54,5 cm, i utmärkt skick, aldrig inramad eller exponerad, tillverkad i Frankrike under 2010–2020, avbildar växter och blommor, osignerad, originalutgåva, såld av Propietario o revendedor, med präglat stämpel och stämpel på baksidan.
Beskrivning från säljaren
- Vincent van Gogh (efter), offsetlitografi på tungt texturerat matt papper (ungefär 300 g/m², hänvisar till papperets tjocklek/densitet).
- Embossat stämpel.
- Stämpel på baksidan.
- Tillstånd: utmärkt. Aldrig inramad, aldrig exponerad.
- Storlek: 43 x 54,5 cm.
- Rosor (1890) av Vincent van Gogh är ett lysande och djupt uttrycksfullt stilleben som skapades under det sista året av konstnärens liv, en period då blommor blev ett av hans mest poetiska motiv. Med sina delikata vita blomster, blekgrön bakgrund och kraftfullt penselföljande arbete speglar kompositionen Van Goghs extraordinära förmåga att förvandla en enkel vas med blommor till en bild av känsla, livskraft och andlig intensitet.
Verket tillhör samma mogna konstnärliga universum som Van Goghs berömda irisar, solrosor och mandelblommor, där naturen blir ett verktyg för färg, rörelse och känsla. De texturerat vita rosorna, byggda av energiska penseldrag, avslöjar inflytandet från impressionismen och postimpressionismen, samtidigt som de antyder den uttrycksfulla frihet som senare utforskades av Henri Matisse, Wassily Kandinsky, Marc Chagall, Pablo Picasso och Amedeo Modigliani. Målningens mjuka harmoni och dekorativa elegans gör den särskilt tilltalande för beundrare av blomsterkonst, botanisk väggdekor och raffinerade moderna interiörer.
I Roses förenar Van Gogh friskhet och melankoli med anmärkningsvärd balans. Den blekgröna vasen och bakgrunden skapar en lugn atmosfär, medan det tjocka impastoliknande penselslaget ger blommorna en levande, nästan skulptural närvaro. Denna känslomässiga användning av färg och textur gör verket till en dialog med senare mästare som Claude Monet, Paul Cézanne, Gustav Klimt, David Hockney, Mark Rothko och Pierre Soulages, konstnärer som också såg färg som ett kraftfullt språk för sensation och stämning.
Den tidlösa skönheten hos denna komposition gör den idealisk för eleganta interiorer, vintageinspirerad dekor, romantiska rum och moderna hem. Dess blommande motiv ger den bred dekorativ dragningskraft, medan namnet Van Gogh förblir ett av de starkaste och mest eftersökta inom konstmarknaden, naturligt stående bredvid globalt erkända konstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Jean-Michel Basquiat, Banksy, Shepard Fairey, Karl Lagasse, Damien Hirst och Jeff Koons.
Inom dagens bredare kultur av samling och design där konsthantverk, vintageföremål, lyxiga namn som Rolex, Patek Philippe och Cartier, samt populära ikoner som Star Wars, Pokémon och Lego kan samexistera i kuraterade interiörer behåller Van Goghs blomsterverk en unik emotionell äkthet. Den pågående trenden med naturinspirerade interiörer, mjuka färgpaletter och expressiv botanisk konst gör Roses särskilt relevant för moderna dekorativa utrymmen.
En raffinerad och mycket eftertraktad bild, captures Roses essensen av Van Goghs sista kreativa period: intensiv, öm, uttrycksfull och obestridligen modern.
Säljarens berättelse
- Vincent van Gogh (efter), offsetlitografi på tungt texturerat matt papper (ungefär 300 g/m², hänvisar till papperets tjocklek/densitet).
- Embossat stämpel.
- Stämpel på baksidan.
- Tillstånd: utmärkt. Aldrig inramad, aldrig exponerad.
- Storlek: 43 x 54,5 cm.
- Rosor (1890) av Vincent van Gogh är ett lysande och djupt uttrycksfullt stilleben som skapades under det sista året av konstnärens liv, en period då blommor blev ett av hans mest poetiska motiv. Med sina delikata vita blomster, blekgrön bakgrund och kraftfullt penselföljande arbete speglar kompositionen Van Goghs extraordinära förmåga att förvandla en enkel vas med blommor till en bild av känsla, livskraft och andlig intensitet.
Verket tillhör samma mogna konstnärliga universum som Van Goghs berömda irisar, solrosor och mandelblommor, där naturen blir ett verktyg för färg, rörelse och känsla. De texturerat vita rosorna, byggda av energiska penseldrag, avslöjar inflytandet från impressionismen och postimpressionismen, samtidigt som de antyder den uttrycksfulla frihet som senare utforskades av Henri Matisse, Wassily Kandinsky, Marc Chagall, Pablo Picasso och Amedeo Modigliani. Målningens mjuka harmoni och dekorativa elegans gör den särskilt tilltalande för beundrare av blomsterkonst, botanisk väggdekor och raffinerade moderna interiörer.
I Roses förenar Van Gogh friskhet och melankoli med anmärkningsvärd balans. Den blekgröna vasen och bakgrunden skapar en lugn atmosfär, medan det tjocka impastoliknande penselslaget ger blommorna en levande, nästan skulptural närvaro. Denna känslomässiga användning av färg och textur gör verket till en dialog med senare mästare som Claude Monet, Paul Cézanne, Gustav Klimt, David Hockney, Mark Rothko och Pierre Soulages, konstnärer som också såg färg som ett kraftfullt språk för sensation och stämning.
Den tidlösa skönheten hos denna komposition gör den idealisk för eleganta interiorer, vintageinspirerad dekor, romantiska rum och moderna hem. Dess blommande motiv ger den bred dekorativ dragningskraft, medan namnet Van Gogh förblir ett av de starkaste och mest eftersökta inom konstmarknaden, naturligt stående bredvid globalt erkända konstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Jean-Michel Basquiat, Banksy, Shepard Fairey, Karl Lagasse, Damien Hirst och Jeff Koons.
Inom dagens bredare kultur av samling och design där konsthantverk, vintageföremål, lyxiga namn som Rolex, Patek Philippe och Cartier, samt populära ikoner som Star Wars, Pokémon och Lego kan samexistera i kuraterade interiörer behåller Van Goghs blomsterverk en unik emotionell äkthet. Den pågående trenden med naturinspirerade interiörer, mjuka färgpaletter och expressiv botanisk konst gör Roses särskilt relevant för moderna dekorativa utrymmen.
En raffinerad och mycket eftertraktad bild, captures Roses essensen av Van Goghs sista kreativa period: intensiv, öm, uttrycksfull och obestridligen modern.
