Marcus de Vestele (1941-2024) Scène Cobra aux danseurs Aquarelle et encre sur papier, 1974 Signature : Signée et datée en bas à droite : MARCUS 74 Cachet de l’atelier au dos : « Marcus de Vestele – Atelier de l’artiste » Dimensions : 55 × 36,5 cm Vendu non encadré État : Bon état général. Quelques légères traces d’âge au verso, conformes à une œuvre d’atelier des années 1970. Provenance : Atelier de l’artiste Marcus de Vestele. Description Belle composition Cobra de Marcus de Vestele, datée 1974. Un champ jaune occupe le centre, fermé à gauche par une masse noire et en haut par une arche brun-rouge. Au milieu, un personnage bleu-blanc, nu, presque animal, se tient debout. À droite, un couple sombre danse ou s’enlace, jambe levée, geste rapide. Une troisième silhouette grise se dessine derrière eux. Le traitement est typiquement Cobra : spontanéité du geste, couleurs pures et contrastées (jaune, noir, bleu, gris), tension permanente entre figuration élémentaire et abstraction. La scène a une présence théâtrale, à la fois fragile et monumentale, comme un rite ou une farce. Une œuvre colorée, narrative et caractéristique de la production Cobra sur papier de Marcus de Vestele au milieu des années 1970, issue directement de l’atelier de l’artiste. Biographie Marcus de Vestele (1941-2024) est un artiste belge majeur, reconnu principalement comme sculpteur sur marbre (notamment à Carrare et avec le marbre Bardiglio). Parallèlement à sa pratique sculpturale, il a développé tout au long de sa vie une importante production picturale, longtemps restée confidentielle et aujourd’hui recherchée par les collectionneurs. Fortement influencé par le mouvement Cobra (Karel Appel, Asger Jorn, Pierre Alechinsky, Corneille, Constant…), Marcus de Vestele s’en inspire pour créer des compositions abstraites-figuratives d’une grande puissance expressive. Ses œuvres sur papier des années 1970 se caractérisent par un trait spontané, une gestuelle libre et une tension permanente entre figuration et abstraction. Ses dessins, lavis et gouaches allient la rigueur du sculpteur à l’explosion lyrique et gestuelle propre à Cobra. Issue directement de l’atelier, cette production sur papier constitue une facette essentielle et singulière de son œuvre, occupant une place à part dans l’art belge de la seconde moitié du XXe siècle.