Josep Bofill (1942) - Paso de a Dos






Magisterexamen i kultur- och konstinnovation, tio års erfarenhet av italiensk konst.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 141835 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Josep Bofill Moliné, Paso de a Dos, skulptur i resin med brons patina, begränsad upplaga 226/4000 (1986), mått 34 × 24 × 20 cm, vikt cirka 2 kg, handtecknad signatur på skulpturen och basen, i utmärkt skick.
Beskrivning från säljaren
En särskilt uttrycksfull skulptur av Josep Bofill Moliné, gjord 1986, i ett av de mest intressanta ögonblicken under de tidiga åren av hans skulpturala bana.
Två dansare står stilla mitt i rörelsen. Figurerna letar kontakt och håller varandra medan deras armar tecknar stora bågar i rummet och kvinnokroppen projiceras utåt i en lång diagonal. Det är inte bara avsett att avbilda en scen ur balett: Bofill gör balansen mellan de två kropparna till skäl för verket. Den ena håller medan den andra överlämnar sig åt rörelsen; spänning och balans, styrka och lätthet, beroende och frihet uppträder samtidigt i en komposition avsedd att ses ur alla vinklar.
Det är just denna förmåga att omvandla människokroppen till ett fordon för känslor och idéer som kännetecknar en stor del av Josep Bofills produktion. Det mänskliga var central under hela hans bana, och konstnären har använt kroppen, rörelse och rymd för att undersöka universella frågor som relationen mellan människor, ensamhet, samförstånd och balans.
Årtalet 1986 är särskilt signifikant. Bofill hade offentligt presenterat sitt skulpturala verk för första gången bara några år tidigare, 1983, och under dessa år började han redan utveckla en intensiv nationell och internationell utställningsbana. Relationen mellan hans verk och rörelse och scen skulle dessutom fortsätta i hans karriär, och senare kom han att arbeta inom scenografi för dans.
Verkäl tillhör en begränsad upplaga om 4 000 exemplar, där detta är nr 226/4000, en tidig numrering inom upplagan.
Det finns dessutom en särskilt attraktiv omständighet för samlaren: den är dubbelsignerad, och behåller både signaturen integrerad i verket och den identifierande signaturen som finns på basen. Denna kombination av upphovsmannaskap, numrering och dateringen gör det tydligt möjligt att placera den inom Bofills produktion från mitten av 1980-talet.
Ytan har en rik mörk bronspatina med gröna nyanser, vilket framhäver anatomin och avbildningens märken. På vissa zoner kan man fortfarande se rester av det ursprungliga gyllene ytskiktet — guldstoft applicerat 1986 —, en särskilt delikat och ovanlig detalj att bevara efter nästan fyra decennier. Långt ifrån att ha blivit rengjord eller aggressivt repatinerad, bevarar verket rikedom och nyanser i sin ursprungliga yta.
Hela verket vilar ovanpå en elegant rektangulär trä-bas, vars varma ton kontrasterar mot figurerna i den mörka patinan och förstärker det skulpturala karaktären i kompositionen.
Tillståndet är utmärkt. Figurerna behåller helt sina extremiteter, händer och ömtåliga utskjutande element, särskilt sårbara i en skulptur av denna karaktär. Inga större strukturella förluster observeras och ytan behåller sitt utseende, patina och rester av originalfinishen exceptionellt väl.
En omständighet som förtjänar särskilt uppmärksamhet: i den här typen av figurativa skulpturer, med armar, händer och ben starkt utsträckta och många sköra punkter, är det alltmer ovanligt att hitta ett exemplar som nästan fyrtio år gammalt och i detta skick.
Uppgifter om verket: Josep Bofill Moliné (Barcelona, 1942); Spanien; 1986; begränsad upplaga 226/4000; signerad i verket och på basen; material bestående/resin med bronsaktig ytbehandling och patina — exakt material ännu under analys —; synliga rester av det ursprungliga gyllene finishen; träbas; ungefär 34 × 24 × 20 cm; ungefärlig vikt 2 kg; utmärkt tillstånd.
Josep Bofill är en spansk skulptör och konstnär utbildad vid Barcelonas Escuela de Artes y Oficios Artísticos. Sedan hans första skulpturala utställningar på 1980-talet har han utvecklat en internationell bana som tagit hans verk till gallerier och museer i många länder. Bland hans erkännanden finns Josep Llimona-priset i skulptur och Prix International d'Art Contemporain i Monte Carlo, och hans produktion inkluderar både samlingsskulptur och betydande uppdrag samt monumentala arbeten.
Ett särskilt tilltalande verk inte bara på grund av kompositionen och upphovsmannen utan också tack vare tidigt datum, numrerat upplaga, dubbelsignering och ett bevarat tillstånd som är svårt att hitta, inklusive kvarvarande spår av dess originalfinish från 1986.
En särskilt uttrycksfull skulptur av Josep Bofill Moliné, gjord 1986, i ett av de mest intressanta ögonblicken under de tidiga åren av hans skulpturala bana.
Två dansare står stilla mitt i rörelsen. Figurerna letar kontakt och håller varandra medan deras armar tecknar stora bågar i rummet och kvinnokroppen projiceras utåt i en lång diagonal. Det är inte bara avsett att avbilda en scen ur balett: Bofill gör balansen mellan de två kropparna till skäl för verket. Den ena håller medan den andra överlämnar sig åt rörelsen; spänning och balans, styrka och lätthet, beroende och frihet uppträder samtidigt i en komposition avsedd att ses ur alla vinklar.
Det är just denna förmåga att omvandla människokroppen till ett fordon för känslor och idéer som kännetecknar en stor del av Josep Bofills produktion. Det mänskliga var central under hela hans bana, och konstnären har använt kroppen, rörelse och rymd för att undersöka universella frågor som relationen mellan människor, ensamhet, samförstånd och balans.
Årtalet 1986 är särskilt signifikant. Bofill hade offentligt presenterat sitt skulpturala verk för första gången bara några år tidigare, 1983, och under dessa år började han redan utveckla en intensiv nationell och internationell utställningsbana. Relationen mellan hans verk och rörelse och scen skulle dessutom fortsätta i hans karriär, och senare kom han att arbeta inom scenografi för dans.
Verkäl tillhör en begränsad upplaga om 4 000 exemplar, där detta är nr 226/4000, en tidig numrering inom upplagan.
Det finns dessutom en särskilt attraktiv omständighet för samlaren: den är dubbelsignerad, och behåller både signaturen integrerad i verket och den identifierande signaturen som finns på basen. Denna kombination av upphovsmannaskap, numrering och dateringen gör det tydligt möjligt att placera den inom Bofills produktion från mitten av 1980-talet.
Ytan har en rik mörk bronspatina med gröna nyanser, vilket framhäver anatomin och avbildningens märken. På vissa zoner kan man fortfarande se rester av det ursprungliga gyllene ytskiktet — guldstoft applicerat 1986 —, en särskilt delikat och ovanlig detalj att bevara efter nästan fyra decennier. Långt ifrån att ha blivit rengjord eller aggressivt repatinerad, bevarar verket rikedom och nyanser i sin ursprungliga yta.
Hela verket vilar ovanpå en elegant rektangulär trä-bas, vars varma ton kontrasterar mot figurerna i den mörka patinan och förstärker det skulpturala karaktären i kompositionen.
Tillståndet är utmärkt. Figurerna behåller helt sina extremiteter, händer och ömtåliga utskjutande element, särskilt sårbara i en skulptur av denna karaktär. Inga större strukturella förluster observeras och ytan behåller sitt utseende, patina och rester av originalfinishen exceptionellt väl.
En omständighet som förtjänar särskilt uppmärksamhet: i den här typen av figurativa skulpturer, med armar, händer och ben starkt utsträckta och många sköra punkter, är det alltmer ovanligt att hitta ett exemplar som nästan fyrtio år gammalt och i detta skick.
Uppgifter om verket: Josep Bofill Moliné (Barcelona, 1942); Spanien; 1986; begränsad upplaga 226/4000; signerad i verket och på basen; material bestående/resin med bronsaktig ytbehandling och patina — exakt material ännu under analys —; synliga rester av det ursprungliga gyllene finishen; träbas; ungefär 34 × 24 × 20 cm; ungefärlig vikt 2 kg; utmärkt tillstånd.
Josep Bofill är en spansk skulptör och konstnär utbildad vid Barcelonas Escuela de Artes y Oficios Artísticos. Sedan hans första skulpturala utställningar på 1980-talet har han utvecklat en internationell bana som tagit hans verk till gallerier och museer i många länder. Bland hans erkännanden finns Josep Llimona-priset i skulptur och Prix International d'Art Contemporain i Monte Carlo, och hans produktion inkluderar både samlingsskulptur och betydande uppdrag samt monumentala arbeten.
Ett särskilt tilltalande verk inte bara på grund av kompositionen och upphovsmannen utan också tack vare tidigt datum, numrerat upplaga, dubbelsignering och ett bevarat tillstånd som är svårt att hitta, inklusive kvarvarande spår av dess originalfinish från 1986.
