TA Duy Tung - Silence sous les lanternes ↑80 →120 cm





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 141835 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
TA Duy Tung, Silence under lamporna, originalt oljemålning på duk, 120 × 80 cm, 2026, handen-signerad, ursprung Vietnam, inklusive galleri-certifikat, såld utan ram och utan spans.
Beskrivning från säljaren
Titel på verket: Silence sous les lanternes (2026)
Material: oljemålning på handgjord duk.
Mått: ↑80 →120 cm
Bildnär: TA Duy Tung (1961)
Ursprung: Hai Phong (Vietnam)
Referens: 1- L33-0926-01
Ett fantastisk modernt originalt målning gjord i konstnärens studio TA Duy Tung.
Levereras med ett galleri-certifikat.
Såld utan ram och utan skåpa (inramning).
"Observera att vissa veck kan uppträda på bilderna; dessa lätta märken, som uppstår vid transporten, försvinner naturligt och helt när målningen sätts på en ram eller inramas av en professionell rammakare."
Färgerna kan variera något beroende på varje kameras capture vid fotografering.
ARTIS Art Gallery: Förnyelsen av konstnärlig äkthet
I en värld där konsten allt oftare blivit en massmarknadsprodukt, där namnet trumfar talangen och där industriell produktion ersätter människohanden, åtar sig ARTIS Art Gallery att endast sälja verk som uppfyller absoluta krav.
Vår uppgift är enkel men radikal: återge den ädla aktens originalitet i skapandet.
Vår åtagande: konsten, den sanna, med modiga och framför allt arbetsamma konstnärer.
Vi färdas genom Asien i jakt på verkliga talanger, konstnärer vars arbete inte är enbart en kommersiell strategi. För oss är ett konstverk inte en standardiserad vara. Hos ARTIS Art Gallery uppfyller varje verk som vi erbjuder dessa krav:
100 % handgjort: Varje verk är resultatet av ett noggrant hantverk där konstnärens hand är den enda drivkraften bakom skapelsen.
Unikhet garanterad: Vi avvisar industriell reproduktion, underleverantörer och fabriksproduktion. Det du köper är ett unikt verk, designat och genomfört av konstnären själv.
Signeringen som engagemang: varje verk är personligen signerat av sin skapare. Denna signatur är inte bara en formalitet, utan ett äkthetsstämpel och ett garanti att konstnären fullt ut tar ansvar för arbetet, från första skiss till färdigställande. Vi avvisar signaturer på tryckt planche (tryckt signatur); endast handskrivna signaturer från konstnären accepteras, annars avvisar vi verken.
Mot den “Marknadsföring av Konst”
Vi motsätter oss starkt denna trend att sälja “namn” framför verk. Att köpa ett dekorativt måleri producerat i serie, utan verklig inblandning av konstnären, är som att köpa ett modeuttalande: värdet försvinner så snart marknadsföringen mattas.
Vi föredrar att satsa på den inneboende kvaliteten i verket. En konstnär som tar tid att skapa, som formar varje detalj och som investerar sin själ i sitt arbete är den som lämnar ett varaktigt avtryck. Även om vi inte kan förutsäga framtiden är vår djupa övertygelse att dessa autentiska verk är de enda investeringar som över tid fördjupas, väcker känslor och behåller sitt värde, medan helt reklambaserade produkter bleknar.
Varför välja ett verk hos ARTIS Art Gallery?
När du väljer ett verk hos oss, köper du inte bara ett konstföremål. Du stödjer:
1. Framväxande talang: Du möjliggör för begåvade konstnärer att leva på sin konst utan att kompromissa sin integritet.
2. Etik och öppenhet: du vet exakt vem som gjort ditt verk och hur det har skapats.
En verklig garanti för att du köper ett verk gjort av själva konstnären och inte en skamlös underleverans, under förevändningen att konstnären redan är känd inom konstvärlden.
3. Hållbar investering: Du investerar i verklig konstnad snarare än i marknadsföringsillusion.
4. Etik och öppenhet: du vet exakt vem som har gjort ditt verk och hur det har skapats.
En verklig garanti för att köpa ett verk gjort av konstnären själv, och inte en vulgär underleverans, är samförståndet mellan de som söker sanning i konsten och de som skapar den med passion, tålamod och talang.
Gå in i en samling där varje verk berättar en sann historia. Din historia börjar här med förvärvet, nu, av detta verk utvald av ARTIS Art Gallery.
Kontakta oss: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi över TA Duy Tung (1961).
Född 1961 i Hai Phong, Vietnam.
Ta Duy Tung är en samtida vietnamesisk målare född 1961 i Hai Phong. En respekterad figur på sin hemstads konstscen, har han utvecklat ett unikt visuellt språk som pendlar mellan psykologisk realism och lyrisk abstraktion.
Stil och konstnärlig vision
Hans arbete kännetecknas av en djup utforskning av den mänskliga figuren, ofta iscensatt i fragmenterade eller delvis dolda kompositioner. Genom användning av starka färgkontraster – som övergången från svartvitt till livfulla färger, eller motsättningen mellan mörka bakgrunder och varma köttfärger – fångar han invärlden hos sina subjekt.
• Blicken och tystnaden: Hans porträtt, vare sig de är rakt framifrån eller i profil, utstrålar en melankolisk lugn. Uppmärksamheten på detaljer i blicken eller ansiktskurvan visar stor teknisk skicklighet.
• Teknik: Konstnären leker med materialet, använder breda, texturerade penseldrag för att skapa effekter av rörelse eller uttoning, ofta symboliserande tidsförlopp eller identitetens dualitet.
Teman
Teman som kvinnlighet, urban minneskultur och traditionell kultur står i centrum i hans arbete. Oavsett om det är genom silhuetter av spöklika städer som reser sig bakom ett ansikte eller elegansen hos en kvinna klädd i etniska mönster, väver Ta Duy Tung ett band mellan Vietnams kulturella arv och en internt modernitet.
Idag uppskattas hans målningar för sin förmåga att framkalla omedelbar känsla, inbjuda betraktaren till en resa bortom bilden, in i människans själ.
Titel på verket: Silence sous les lanternes (2026)
Material: oljemålning på handgjord duk.
Mått: ↑80 →120 cm
Bildnär: TA Duy Tung (1961)
Ursprung: Hai Phong (Vietnam)
Referens: 1- L33-0926-01
Ett fantastisk modernt originalt målning gjord i konstnärens studio TA Duy Tung.
Levereras med ett galleri-certifikat.
Såld utan ram och utan skåpa (inramning).
"Observera att vissa veck kan uppträda på bilderna; dessa lätta märken, som uppstår vid transporten, försvinner naturligt och helt när målningen sätts på en ram eller inramas av en professionell rammakare."
Färgerna kan variera något beroende på varje kameras capture vid fotografering.
ARTIS Art Gallery: Förnyelsen av konstnärlig äkthet
I en värld där konsten allt oftare blivit en massmarknadsprodukt, där namnet trumfar talangen och där industriell produktion ersätter människohanden, åtar sig ARTIS Art Gallery att endast sälja verk som uppfyller absoluta krav.
Vår uppgift är enkel men radikal: återge den ädla aktens originalitet i skapandet.
Vår åtagande: konsten, den sanna, med modiga och framför allt arbetsamma konstnärer.
Vi färdas genom Asien i jakt på verkliga talanger, konstnärer vars arbete inte är enbart en kommersiell strategi. För oss är ett konstverk inte en standardiserad vara. Hos ARTIS Art Gallery uppfyller varje verk som vi erbjuder dessa krav:
100 % handgjort: Varje verk är resultatet av ett noggrant hantverk där konstnärens hand är den enda drivkraften bakom skapelsen.
Unikhet garanterad: Vi avvisar industriell reproduktion, underleverantörer och fabriksproduktion. Det du köper är ett unikt verk, designat och genomfört av konstnären själv.
Signeringen som engagemang: varje verk är personligen signerat av sin skapare. Denna signatur är inte bara en formalitet, utan ett äkthetsstämpel och ett garanti att konstnären fullt ut tar ansvar för arbetet, från första skiss till färdigställande. Vi avvisar signaturer på tryckt planche (tryckt signatur); endast handskrivna signaturer från konstnären accepteras, annars avvisar vi verken.
Mot den “Marknadsföring av Konst”
Vi motsätter oss starkt denna trend att sälja “namn” framför verk. Att köpa ett dekorativt måleri producerat i serie, utan verklig inblandning av konstnären, är som att köpa ett modeuttalande: värdet försvinner så snart marknadsföringen mattas.
Vi föredrar att satsa på den inneboende kvaliteten i verket. En konstnär som tar tid att skapa, som formar varje detalj och som investerar sin själ i sitt arbete är den som lämnar ett varaktigt avtryck. Även om vi inte kan förutsäga framtiden är vår djupa övertygelse att dessa autentiska verk är de enda investeringar som över tid fördjupas, väcker känslor och behåller sitt värde, medan helt reklambaserade produkter bleknar.
Varför välja ett verk hos ARTIS Art Gallery?
När du väljer ett verk hos oss, köper du inte bara ett konstföremål. Du stödjer:
1. Framväxande talang: Du möjliggör för begåvade konstnärer att leva på sin konst utan att kompromissa sin integritet.
2. Etik och öppenhet: du vet exakt vem som gjort ditt verk och hur det har skapats.
En verklig garanti för att du köper ett verk gjort av själva konstnären och inte en skamlös underleverans, under förevändningen att konstnären redan är känd inom konstvärlden.
3. Hållbar investering: Du investerar i verklig konstnad snarare än i marknadsföringsillusion.
4. Etik och öppenhet: du vet exakt vem som har gjort ditt verk och hur det har skapats.
En verklig garanti för att köpa ett verk gjort av konstnären själv, och inte en vulgär underleverans, är samförståndet mellan de som söker sanning i konsten och de som skapar den med passion, tålamod och talang.
Gå in i en samling där varje verk berättar en sann historia. Din historia börjar här med förvärvet, nu, av detta verk utvald av ARTIS Art Gallery.
Kontakta oss: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi över TA Duy Tung (1961).
Född 1961 i Hai Phong, Vietnam.
Ta Duy Tung är en samtida vietnamesisk målare född 1961 i Hai Phong. En respekterad figur på sin hemstads konstscen, har han utvecklat ett unikt visuellt språk som pendlar mellan psykologisk realism och lyrisk abstraktion.
Stil och konstnärlig vision
Hans arbete kännetecknas av en djup utforskning av den mänskliga figuren, ofta iscensatt i fragmenterade eller delvis dolda kompositioner. Genom användning av starka färgkontraster – som övergången från svartvitt till livfulla färger, eller motsättningen mellan mörka bakgrunder och varma köttfärger – fångar han invärlden hos sina subjekt.
• Blicken och tystnaden: Hans porträtt, vare sig de är rakt framifrån eller i profil, utstrålar en melankolisk lugn. Uppmärksamheten på detaljer i blicken eller ansiktskurvan visar stor teknisk skicklighet.
• Teknik: Konstnären leker med materialet, använder breda, texturerade penseldrag för att skapa effekter av rörelse eller uttoning, ofta symboliserande tidsförlopp eller identitetens dualitet.
Teman
Teman som kvinnlighet, urban minneskultur och traditionell kultur står i centrum i hans arbete. Oavsett om det är genom silhuetter av spöklika städer som reser sig bakom ett ansikte eller elegansen hos en kvinna klädd i etniska mönster, väver Ta Duy Tung ett band mellan Vietnams kulturella arv och en internt modernitet.
Idag uppskattas hans målningar för sin förmåga att framkalla omedelbar känsla, inbjuda betraktaren till en resa bortom bilden, in i människans själ.

