Elizabeth (XX) - Santuario Onírico





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 142216 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Santuario Onírico är en oljemålning på duk av konstnären Elizabeth (XX) från Spanien, skapad efter 2020 i surrealistisk stil, 70 × 50 cm, färgglad, originalupplaga och handundertecknad.
Beskrivning från säljaren
Konstverk av konstnären Elizabeth utfört i olja på professionellt högkvalitativt canvas.
Mått 50 x 70 cm målning.
Originalutgåva.
Beställningen kommer att skickas via United Parcel Service (UPS) till Spanien och Europa, och via FedEx till övriga världen.
Verket kommer att rullas in och skyddas med flera lager av emballage, bubbelpoly och placeras i ett tåligt rör.
När verket är betalt krävs tre dagar för emballering och överlämnande till fraktföretaget.
Delen kommer att anlända till dig inom tio dagar, beroende på mottagarland.
Målaren kubanska Elizabeth (yrkesutbildning), bosatt och verksam i Havanna, utvecklar en serie drömlika landskap där bostadsliknande arkitektur vilar på svävande klippor och balans som verkar omöjlig. Hennes kompositioner — mellan hav och himmel — föreslår en poetisk reflektion över skydd, minne och livsdukens skörhet. Med en atmosfärisk hantering av himlen och en livlig palett av blått, rosa och grönt skapar konstnären scener med stark känslomässig ljusstyrka: upplysta fönster, röklimdade eldstäder, trappor som stiger, träd som blommar på osannolik höjd. Verket kombinerar precision i detaljerna och uttrycksfullhet i materialet och uppnår bilder med stark visuell och narrativ påverkan, som kan leva i förening av betraktande och förundran.
Dessa Elizabeth:s verk bygger upp ett universum där huset — den intima symbolen för skydd — blir en poetisk idé snarare än en arkitektur: det syns vara sväva, förankrat i omöjliga klippor, balanserat på stenfyrar, isolerat i minimala skärgårdar som om den verkliga världen hade reducerats till det väsentliga. Det finns en tyst berättelse i varje scen: trappan som leder upp mot det osäkra, röken som stiger ur en eldstad som en livstecken, de upplysta fönstren som gör det avlägsna varmt, och träden som, även i osannolik höjd, öppnar sig som ett löfte om kontinuitet.
Tematiken är i grunden en metafor om tillhörighet och balans: att "bo" handlar inte bara om att vara på en plats, utan att hålla den. Elizabeth förvandlar landskapet till ett känslomässigt tillstånd. Stenen — tung, forntida — framträder bearbetad med volym och nyanser, med färger som går från violett till ockra och från djupblått till mossgröna, som om varje klippa höll minne och tid. Ovanpå livet: röda tak, upplyst trä, frodigt lövverk. Denna spänning mellan det solida och det sköra, mellan det etablerade och det svävande, är där verket andas starkast.
Kromatiskt finns ett tydligt val: breda, atmosfäriska himlar, fyllda av moln som fungerar som scen och som musik. Färgen begränsas inte till att beskriva; den tolkar. Blått blir hav och avstånd; rosor och apelsiner i skymningen tillför ett mjukt vemod; grönt, ibland intensivt, introducerar hopp och fräschhet. Penseln växlar mellan mjuka zoner (himlar och lasyrer) och mer betonade ögonblick i lövverk och klippor, där man ser en njutning av kontrast och textur. Resultatet är en bild med stor läsbarhet — nästan som en saga — men med en djupare symbolisk mening som undviker att bli dekorativ.
Även på den lekfulla kompositionen: Elizabeth vet hur man leder blicken med tydliga vägar (trappor, räcken, diagonaler längs klippkanten, bågar av stammar) och skapa intressepunkter utan att övermätta. Fåglarna, vågorna, stenarna i förgrunden eller detaljerna av dörrar och balkonger är inte accessoarer: de är tecken som aktiverar scenen, små “bevis” på verkligheten i en värld som tillåter det omöjliga. Denna blandning av fantasi och känslomässig sanning placerar dessa verk i ett område nära magisk realism målarbild: en plats där det extraordinära inte överraskar, bara händer.
Detta uppväckande oljemålade verk på duk i surrealistisk och illustrativ estetik presenterar en pittoresk trähöst byggd på en imponerande hög av staplade klippor som reser sig över ett molnhav. Kompositionen utmärker sig genom sin livfulla färgkontrast, där det frodiga lövverket på ett stort träd i nyanserna rosa magenta och karmin står i skarp kontrast mot himlens förbryllande blå och husets varma gyllene ljus. En hängbro, en lång trappa och små fåglar i flykt kompletterar scenen, och bidrar till en drömliknande isolation och fantasifull fantasi.
Konstverk av konstnären Elizabeth utfört i olja på professionellt högkvalitativt canvas.
Mått 50 x 70 cm målning.
Originalutgåva.
Beställningen kommer att skickas via United Parcel Service (UPS) till Spanien och Europa, och via FedEx till övriga världen.
Verket kommer att rullas in och skyddas med flera lager av emballage, bubbelpoly och placeras i ett tåligt rör.
När verket är betalt krävs tre dagar för emballering och överlämnande till fraktföretaget.
Delen kommer att anlända till dig inom tio dagar, beroende på mottagarland.
Målaren kubanska Elizabeth (yrkesutbildning), bosatt och verksam i Havanna, utvecklar en serie drömlika landskap där bostadsliknande arkitektur vilar på svävande klippor och balans som verkar omöjlig. Hennes kompositioner — mellan hav och himmel — föreslår en poetisk reflektion över skydd, minne och livsdukens skörhet. Med en atmosfärisk hantering av himlen och en livlig palett av blått, rosa och grönt skapar konstnären scener med stark känslomässig ljusstyrka: upplysta fönster, röklimdade eldstäder, trappor som stiger, träd som blommar på osannolik höjd. Verket kombinerar precision i detaljerna och uttrycksfullhet i materialet och uppnår bilder med stark visuell och narrativ påverkan, som kan leva i förening av betraktande och förundran.
Dessa Elizabeth:s verk bygger upp ett universum där huset — den intima symbolen för skydd — blir en poetisk idé snarare än en arkitektur: det syns vara sväva, förankrat i omöjliga klippor, balanserat på stenfyrar, isolerat i minimala skärgårdar som om den verkliga världen hade reducerats till det väsentliga. Det finns en tyst berättelse i varje scen: trappan som leder upp mot det osäkra, röken som stiger ur en eldstad som en livstecken, de upplysta fönstren som gör det avlägsna varmt, och träden som, även i osannolik höjd, öppnar sig som ett löfte om kontinuitet.
Tematiken är i grunden en metafor om tillhörighet och balans: att "bo" handlar inte bara om att vara på en plats, utan att hålla den. Elizabeth förvandlar landskapet till ett känslomässigt tillstånd. Stenen — tung, forntida — framträder bearbetad med volym och nyanser, med färger som går från violett till ockra och från djupblått till mossgröna, som om varje klippa höll minne och tid. Ovanpå livet: röda tak, upplyst trä, frodigt lövverk. Denna spänning mellan det solida och det sköra, mellan det etablerade och det svävande, är där verket andas starkast.
Kromatiskt finns ett tydligt val: breda, atmosfäriska himlar, fyllda av moln som fungerar som scen och som musik. Färgen begränsas inte till att beskriva; den tolkar. Blått blir hav och avstånd; rosor och apelsiner i skymningen tillför ett mjukt vemod; grönt, ibland intensivt, introducerar hopp och fräschhet. Penseln växlar mellan mjuka zoner (himlar och lasyrer) och mer betonade ögonblick i lövverk och klippor, där man ser en njutning av kontrast och textur. Resultatet är en bild med stor läsbarhet — nästan som en saga — men med en djupare symbolisk mening som undviker att bli dekorativ.
Även på den lekfulla kompositionen: Elizabeth vet hur man leder blicken med tydliga vägar (trappor, räcken, diagonaler längs klippkanten, bågar av stammar) och skapa intressepunkter utan att övermätta. Fåglarna, vågorna, stenarna i förgrunden eller detaljerna av dörrar och balkonger är inte accessoarer: de är tecken som aktiverar scenen, små “bevis” på verkligheten i en värld som tillåter det omöjliga. Denna blandning av fantasi och känslomässig sanning placerar dessa verk i ett område nära magisk realism målarbild: en plats där det extraordinära inte överraskar, bara händer.
Detta uppväckande oljemålade verk på duk i surrealistisk och illustrativ estetik presenterar en pittoresk trähöst byggd på en imponerande hög av staplade klippor som reser sig över ett molnhav. Kompositionen utmärker sig genom sin livfulla färgkontrast, där det frodiga lövverket på ett stort träd i nyanserna rosa magenta och karmin står i skarp kontrast mot himlens förbryllande blå och husets varma gyllene ljus. En hängbro, en lång trappa och små fåglar i flykt kompletterar scenen, och bidrar till en drömliknande isolation och fantasifull fantasi.

