Tijs Dragtsma (1992) - A Pepper Curls Into Red

En chilipeppar böjer sig mot rött som en enda gest fångad i rörelse (paragraph 2: 'bright against the red field around it'), stammen vrider tillbaka mot sig själv som om hela formen vore pile up med sin egen hetta. Det finns inget annat i bildrutan, inget bord, inget kök, ingen kontext, endast själva formen, isolerad och monumental, som ett objekt blir ett tecken när allt runtomkring tas bort.

Inget färg, inget tryck, ingen bläck. Bilden bildas genom borttagning, ett fält av enskilda tecken som arbetats in i ytan av mörkrött färgat spegelglas tills pepparformen framträder som ett fält av fina repor, ljusa mot det mörka fältet runtomkring. När man ser på nära håll löses pepparens kropp upp i oräkneliga små, riktade tecken, och endast på avstånd återförenas den till en enda, flytande linje.

Rött bär sin egen laddning här. Det är färgen för hetta och aptit, för varning och begär samtidigt, och genom att placera pepparen i en yta som själv är röd låter man materialet och ämnet tala samma språk, så att glöden i formen verkar stiga rakt ur färgen den är gjord av.

Eftersom underlaget är spegelvänt blir rummet du står i en del av verket. Väggar, armaturer, din egen kontur glider in i det röda runt den repade formen, så verket aldrig står still som ett tryck gör. Du tittar inte på pepparen utifrån, du tittar på den inifrån ett utrymme som inkluderar dig.

Bilden finns alltid närvarande, i dagsljus såväl som i galleri-spotlight. Ljus skapar den inte, ljus skärper den, fördjupar kontrasten och ger den repade ytan mer glans och djup när den förskjuts. Vad som förändras i rummet är reflektionen runt formen, aldrig formen själv.

A Pepper Curls Into Red fortsätter Art on Mirror-serien av Tijs Dragtsma, där repade bilder sätts in i färgat spegelglas och betraktaren blir en del av verket. Detta verk är unikt.

"Damage, held still, becomes shape, and shape, held in red, becomes feeling."

Om Art on Mirror – Red

Art on Mirror är en verkserie där bilden repas in i färgat spegelglas, och världen framför verket blir en del av det. Varje linje kapas i en djup röd spegelyta av akrylglas. Reporna är alltid där, ljusa mot färgen, medan ytan runt dem fortsätter spegla rummet, dagsljuset och personen som tittar.

På avstånd framstår bilden tydlig och komplett, en blek figur hålls i ett fält av rött. När man komer närmare öppnas verket till ett delikat nät av enskilda tecken, fina och avsiktliga, var och en väsentlig för helheten. Bakom och mellan dem gör spegeln vad en spegel gör. Den för med sig rummet och betraktaren in i kompositionen, så omgivningen i verket förändras med platsen där det hänger, medan bilden själv förblir fast.

Ljus skapar inte bilden. Det skärper den. Det röda underlaget absorberar och reflekterar, de repade linjerna fångar och håller, och under ett fokuserat spotlight blir kontrasten djupare tills figuren får ett skulpturalt, nästan lysande kvalitet. I mjukare ljus framträder färgen och verket landar i en lugnare registrering, utan att någonsin förlora sitt ämne.

Rött är färgen av blod, av eld och av allt vi inte kan hålla oss lugna om. Det är den känslomässiga grunden varje verk i denna serie står mot, och ämnena väljs för att tillhöra den.

Art on Mirror fortsätter de repade bilderna i Art with Scratch av Tijs Dragtsma på en ny grund. Där de svarta verken hämtar kraft ur frånvaro, hämtar dessa kraft ur spegling. Betraktaren tittar inte längre bara på verket. Betraktaren är i det.

Om Konstnären

Mitt namn är Tijs Dragtsma, grundare av TD Fine Art Studio.

Som konstnär drivs jag av en ständig önskan att utforska nya visuella språk. Jag ser inte konsten som en fast stil, utan som ett utvecklande upptäcktsfält där material, struktur, ljus och känsla förenas.

Mitt arbete börjar ofta med en enkel fråga. Hur kan ett material tala på ett nytt sätt. Hur kan hårdhet bli intimitet. Hur kan precision skapa känsla. Den sökandet ligger i kärnan av allt jag skapar.

Inom TD Fine Art Studio närmar sig varje verk sina egna världar, med egen logik, atmosfär och visuell identitet. Vissa verk byggs genom rytm, upprepning och struktur. Andra uppträder genom frånvaro, skugga, spegling eller spänning. Det som förenar dem är ett gemensamt engagemang för originalitet, klarhet och känslomässig närvaro.

Jag är fascinerad av kontrast. Mellan styrka och skörhet. Mellan kontroll och känsla. Mellan vad som är synligt och vad som lämnas öppet för tolkning. Mitt mål är inte enbart att skapa en bild, utan att skapa ett verk som fångar uppmärksamhet, inbjuder till reflektion och fortsätter att avslöja sig över tid.

TD Fine Art Studio är rummet där dessa undersökningar förenas. Det är inte bara en studio, utan ett utvecklande konstnärligt universum format av nyfikenhet, precision och ambitionen att skapa arbete som känns distinktivt, avsiktligt och levande.