En stenstaty - Dogon - Mali (Utan reservationspris)

05
dagar
08
timmar
20
minuter
07
sekunder
Aktuellt bud
€ 20
Utan reservationspris
Dimitri André
Expert
Utvalt av Dimitri André

Har en magisterexamen i afrikastudier och 15 års erfarenhet av afrikansk konst.

Uppskattat pris  € 1 100 - € 1 400
NL
20 €
DE
17 €
DE
14 €

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 144940 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Beskrivning från säljaren

Antropomorf stenfigur – helgedomsfigur (tibu dege), dogon, Mali

Ursprung: Mali, dogonregionen, förmodligen Bandiagaraplatån
Kulturell attribuering: Dogon, traditionell attribuering
Material: Ljust, beige till ockrafärgat stenmaterial; stentypen har inte fastställts

Höjd: 64 cm
Vikt: 15,8 kg
Inventarienummer: MAZ25491
Proveniens: Traditionellt från Bandiagaraplatån; ytterligare proveniensdokumentation saknas.

Beskrivning

Den antropomorfa stenfiguren kännetecknas av en ovanligt kompakt, nästan arkitektonisk gestaltning av människokroppen och en tydligt monumentaliserad huvudform. Skulpturen, som är 64 cm hög, har huggits ur ett massivt stenblock vars ursprungliga volym till stor del har bevarats. Den slanka, vertikala silhuetten förenar en utpräglat blocklik kroppsgestaltning med en differentierad skulptural återgivning av enskilda anatomiska drag. Det oproportionerligt stora huvudet upptar en betydande del av figurens totala höjd och kröns av en hög, mössliknande frisyr eller huvudbonad. Djupa, nästan parallella fåror artikulerar ytan och löper över sidorna till bakhuvudet. Den rytmiska struktur som uppstår står i slående kontrast till den jämförelsevis slutna modelleringen av ansiktsdragen. Ansiktet domineras av kraftiga, nästan horisontella ögonbrynsbågar, under vilka framträdande, långsträckt ovala ögon med skulpterade ögonlock ligger. Den karakteristiska, framskjutande näsan har tydligt markerade näsborrar. Munnen kännetecknas av fylliga, överlappande läppar, som tillsammans med de tunga ögonlocken ger ansiktet ett koncentrerat, nästan maskliknande uttryck. Stora, starkt förenklade öron skjuter ut på sidorna. Huvudet övergår sömlöst i den kompakta överkroppen utan någon tydligt markerad hals. Armarna ligger tätt intill kroppen och avgränsas från den av diagonala och vertikala skulpterade åsar. I övre delen av bröstkorgen kan två symmetriskt placerade, noggrant modellerade former urskiljas, vilka kan tolkas som händer eller kroppsdelar förbundna med händerna. Parallella ristningar antyder fingrar eller andra anatomiska detaljer. Händernas exakta placering och deras förhållande till bröstpartiet kan inte fastställas med säkerhet på grund av den starka stiliseringen. Underkroppen är kompakt artikulerad; benen förefaller vara dragna tätt intill kroppen, medan fötterna, med tydligt markerade tår, vilar på en låg, nästan cirkelformad sockel. Ryggen är mer återhållsamt utformad och har ett i huvudsak slutet axel- och ryggparti, vars vertikala indelningar betonar den pelarlika helhetsgestaltningen. Den matta, beige till ockrafärgade stenytan har en oregelbunden, på sina ställen kornig struktur med mörkare avlagringar och tydliga spår av slitage

Konsthistorisk kontext

Även om den internationellt välkända skulpturtraditionen hos dogon främst företräds av uttrycksfulla träfigurer, förfädersporträtt och rituella masker, har det också dokumenterats en särskild tradition av antropomorfa och zoomorfa stenskulpturer från deras bosättningsområde. Etnologen Thunar Jentschs forskning är av särskild betydelse för den vetenskapliga undersökningen av denna länge förbisedda objektgrupp. I sin omfattande monografi ”The Stone Guardians of the Dogon: Unknown Stone Sculptures from Mali” och i en publikation i två delar i den etnologiska tidskriften Anthropos från 2018 dokumenterar Jentsch ett till stor del bortglömt religiöst komplex där skulpterade stenar fyllde olika funktioner. Hans forskning bygger bland annat på en omfattande samling stenföremål, huvudsakligen sammanställd mellan 1950- och 1970-talen, samt på etnografiska fältstudier som genomfördes i dogonregionen 2016. De undersökta föremålen omfattar människogestalter och huvuden, djurframställningar, maskformer, arkitektoniska motiv och andra religiöst präglade bildframställningar.

I olika dogondialekter betecknas sådana stenskulpturer med termer som *tibu dege*. Denna terminologi visar att de tillhör en regional objekttradition vars formella kännetecken inte utan vidare kan likställas med de kända stilgrupperna inom dogons träsnideri. Den aktuella figuren uppvisar flera drag som talar för en jämförelse med denna stenskulpturtradition: den monumentala betoningen av huvudet, de kraftigt framskjutande ansiktsdragen, armarna tätt intill kroppen och i synnerhet det medvetna bevarandet av stenens ursprungliga volym. Dess traditionella beteckning som helgedomsfigur och dokumenterade ursprung från Bandiagaraplatån överensstämmer med den kulturella kontext som Jentsch har dokumenterat. En attribuering till en specifik lokal verkstad eller någon av de regionala dogonstilarna framstår dock inte som motiverad. Den formella likheten med västafrikanska stenfigurer från andra regioner, i synnerhet nomoliskulpturerna från Sierra Leone och Guinea, är konsthistoriskt anmärkningsvärd men fastställer inte ett gemensamt ursprung. Jentschs forskning pekar också på motsvarande överregionala formella likheter. Klassificeringen som en dogonisk stenfigur bygger därför främst på dokumenterad proveniens och etnografiska jämförelser, inte på ett enskilt, definitivt stilistiskt kännetecken.

Symbolik och ikonografi

Figurens ovanliga proportioner, särskilt det överdrivet stora huvudet, utgör det centrala ikonografiska och kompositionella uttrycksmedlet. Huvudet framstår inte enbart som en anatomisk del, utan som den dominerande mittpunkten i hela framställningen. Dess monumentala utformning kan anspela på personlighetens, den andliga närvarons eller den sociala auktoritetens särskilda betydelse. Den höga, omsorgsfullt utformade frisyren eller huvudbonaden förstärker ytterligare figurens värdighet och kan tolkas som ett tecken på social ställning eller en särskild symbolisk identitet. Det går dock inte att fastställa dess exakta ikonografiska innebörd. Händernas och den övre bröstkorgens iögonfallande utformning tycks också gå utöver en rent anatomisk funktion. Den till synes avsiktliga betoningen av huvud, ansikte och händer antyder att vissa fysiska drag framhävdes som bärare av särskild betydelse. Utan ytterligare information går det inte att avgöra om figuren föreställer en specifik person, en förfader, ett övernaturligt väsen eller en mer allmän andlig entitet. Även den avbildade figurens kön är oklart. Den konsekventa kombinationen av frontalitet, sluten form och kroppslig tyngd är anmärkningsvärd. Figuren gör intryck mindre genom rörelse än genom en koncentrerad, till synes beständig närvaro.

Rituell funktion och kulturell bakgrund

Den traditionella identifieringen av det aktuella verket som en helgedomsfigur får särskild betydelse mot bakgrund av Thunar Jentschs etnografiska forskning. Enligt de muntliga traditioner han dokumenterade ingick skulpterade stenar i olika delar av dogonregionen i ett religiöst komplex som bland annat förknippades med termen amba som. Föremålen förvarades i heliga sammanhang och kunde användas inom ramen för individuellt utformade rituella praktiker. Jentschs forskning visar att kunskapen om sådana stenar bevarades i olika byar på Bandiagaraplatån, vid Falaise och på den angränsande slätten, trots att de tillhörande praktikerna till stor del övergavs i samband med religiösa och sociala förändringar.

Föremålens rituella verkan var därför inte enbart knuten till deras figurativa utformning, utan snarare till deras plats i en religiös kontext. Skulpterade stenar kunde uppfattas som bärare eller förmedlare av andlig kraft och var möjligen knutna till personliga behov av skydd, fruktbarhet eller andra vardagliga angelägenheter. En sådan användning framstår som rimlig för den aktuella figuren utifrån dess traditionella funktionsbeteckning och form. Det måste dock betonas att varken den specifika helgedomskontexten eller den ursprungliga rituella aktiveringen eller användningen av just detta föremål är dokumenterad. Beteckningen helgedomsfigur bör därför förstås som en traditionell funktionell attribuering, inte som ett slutgiltigt belägg för en specifik rituell användning.

Konsthistorisk bedömning

Skulpturens särskilda konstnärliga originalitet ligger i föreningen av ett utpräglat arkaiskt formspråk med en differentierad behandling av utvalda anatomiska detaljer. Den strikta vertikaliteten, lemmarnas nästan fullständiga integrering i stenblocket och den kompakta ryggen skapar ett slutet, monumentalt intryck. I kontrast till detta ger de kraftfullt modellerade ansiktsdragen och de omsorgsfullt utformade händerna figuren en anmärkningsvärd uttrycksintensitet. Särskilt den höga frisyren får en ornamental verkan genom sina djupa, rytmiskt ordnade fåror, vilket förstärker helhetskompositionens vertikala rörelse.

De tunga ögonlocken och den tydligt framskjutande munnen ger ansiktet en lugn men samtidigt suggestiv närvaro. Figuren strävar inte efter en naturalistisk återgivning, utan efter att koncentrera mänskliga drag i en varaktig, skulptural form. Med hänsyn till dess proveniens kan verket betraktas som ett konsthistoriskt upplysande exempel på den relativt okända stenskulpturen i dogonregionen. Dess betydelse ligger också i att det vidgar förståelsen av en figurativ dogontradition som främst förknippas med träskulptur. En definitiv kronologisk eller kulturell klassificering förutsätter dock en mer ingående, objektspecifik undersökning.

Tillståndsrapport

Undersökningsunderlag

Denna tillståndsrapport bygger på de 19 högupplösta fotografier som tillhandahållits och som dokumenterar skulpturen ur flera vinklar och i ett flertal detaljbilder. Undersökningen har utförts uteslutande utifrån dessa fotografier. Ingen direkt undersökning av originalet, ingen petrografisk materialanalys och ingen förstorad restaureringsanalys har genomförts. Följande observationer gäller därför enbart de egenskaper som är synliga på fotografierna och utesluter inte dolda skador eller tidigare konserveringsåtgärder.

Allmänt bevarandetillstånd

Så långt det går att bedöma utifrån fotografierna är den antropomorfa stenfiguren i ett i huvudsak komplett och strukturellt sammanhängande bevarandetillstånd. De väsentliga skulpturala delarna, däribland huvud, frisyr, ansikte, överkropp, armar, nedre extremiteter och sockel, finns kvar. Inga större bortfall som påtagligt skulle försämra den övergripande skulpturala harmonin kan ses. Ytan uppvisar dock omfattande nötning och vittring, vilket har lett till att ursprungligen skarpare konturer på vissa ställen har rundats av. Materialförlusterna tycks huvudsakligen vara små och berör särskilt utsatta skulpturala partier.

Ytskikt och patina

Hela skulpturen har en matt, oregelbunden, beige till ockrafärgad yta. Ljusa, vitaktiga avlagringar eller ljusare partier på ytan syns på många ställen. Därutöver förekommer gråbruna till mörkbruna missfärgningar, särskilt i de ristade fårorna i hårfästet, på ansiktets sidor och i fördjupningarna på överkroppen. Ytan förefaller vara finporig och något kornig på sina ställen, medan andra partier är tydligt slätare. Den varierande ytstrukturen kan bero på en kombination av ursprunglig bearbetning, mekaniskt slitage, avlagringar och långvarig miljöpåverkan. Små mörka punktformiga och linjära missfärgningar syns på kinderna och kroppen, men kan inte identifieras med säkerhet utan materialanalys. Någon sammanhängande ursprunglig färgsättning kan inte fastställas fotografiskt. De befintliga missfärgningarna bör inte automatiskt tolkas som belägg för en viss ålder eller rituell användning.

Huvud, ansikte och frisyr

På de framträdande ansiktsdragen syns partier med tydligare nötning. Detta gäller särskilt ögonbrynsbågarna, ögonlocken, näsan, läpparna och öronen. De ursprungligen skulpterade konturerna är på sina ställen något tillplattade och har rundade kanter. Frisyråns djupt ristade längsgående fåror är i allmänhet väl bevarade, men uppvisar också varierande grad av ytslitage. Mörkare avlagringar förekommer i fårorna. Små ojämnheter på ytan och möjliga punktformiga skavmärken märks särskilt på näsans och öronens utsatta partier. De väsentliga fysiognomiska dragen är fortfarande fullt tydliga.

Överkropp, extremiteter och sockel

De tredimensionella formerna i bröstpartiet och armarna som hålls tätt intill kroppen uppvisar betydande ytslitage och vissa tillplattade övergångar. De ristade linjerna på händerna och fingrarna är delvis utsuddade men fortfarande urskiljbara. I den nedre delen förefaller ben- och fotformerna vara i stort sett intakta, med mindre ojämnheter och nötning på de utskjutande kanterna. Baksidan har en jämförelsevis grov ytstruktur med enstaka fördjupningar och mörkare missfärgningar. Den låga, rundade sockeln är intakt och dess ytterkanter är jämnt avrundade. Undersidan kan inte bedömas eftersom fotografisk dokumentation saknas.

Sprickor, brott och möjliga restaureringar

De tillgängliga fotografierna visar inga tydligt sammanhängande strukturella sprickor, större brottzoner eller klart identifierbara limfogar. Inte heller framgår några otvetydiga moderna tillägg eller omfattande restaureringsarbeten. Enskilda linjer och fördjupningar kan dock inte bedömas med säkerhet på grund av ytstrukturen. Vid undersökning av originalskulpturen bör särskild uppmärksamhet riktas mot övergången mellan huvud och överkropp samt längs de mer detaljerade arm- och handpartierna, för att upptäcka eventuella hårfina sprickor och strukturella svagheter. Det går inte att uttala sig om föremålets faktiska mekaniska stabilitet utifrån fotografierna.

Sammanfattande tillståndsbedömning

Skulpturen förefaller överlag vara i gott och i huvudsak komplett skick, med tydliga spår av nötning och vittring över hela ytan. De konstnärligt och ikonografiskt väsentliga dragen är bevarade och tydligt urskiljbara. De befintliga ytförändringarna ger föremålet ett tydligt åldrat utseende, men deras ursprung kan inte fastställas i detalj. Innan rengöring eller konservering rekommenderas en materialanalys för att fastställa stentypen, eventuella mineralavlagringar och ytskiktets stabilitet. Okontrollerad våtrengöring eller slipande behandling bör särskilt undvikas, eftersom den kan skada de bevarade ytstrukturerna och eventuellt historiskt betydelsefulla avlagringar.

Litteratur

Jentsch, Thunar: The Stone Guardians of the Dogon. Unknown Stone Sculptures from Mali. Research on Languages ​​and Cultures of Africa, volym 16, Berlin/Münster: LIT Verlag, 2019. ISBN 978-3-643-14241-2.

Books.de

Jentsch, Thunar: ”The Stone Guardians of the Dogon. An Unknown Cult in the Settlement Area of ​​the Dogon, Mali (West Africa)”, del 1, i: Anthropos, volym 113, häfte 1, 2018, s. 135–150; del 2, i: Anthropos, volym 113, häfte 2, 2018, s. 607–660.

Volym 113+1
De nämnda publikationerna används för att sätta den aktuella figuren i ett etnografiskt och konsthistoriskt sammanhang. Någon direkt publicering eller identifiering av det specifika föremålet MAZ25491 i dessa verk har ännu inte kunnat fastställas.


Upphovsrätt och vetenskaplig dokumentation

En del av informationen och fotografierna har tagits fram med hjälp av artificiell intelligens och bygger på publicerade källor inom etnografi, arkeologi och konsthistoria. Originaltexter och fotografier kan vara upphovsrättsskyddade. Samtliga rättigheter förbehålls respektive rättighetsinnehavare.

Säljarens berättelse

Wolfgang Jaenickes engagemang för afrikansk konst började inte i fältet eller på marknaden utan i ett tystare, mer inåtvänt utrymme— bland papper, böcker och föremål som tillhört hans far. Arkivet över Europas forna kolonier var inte ordnat för att berätta en enskild historia; det antydde många. Det inbjöd till granskning snarare än vördnad, och det lärde Jaenicke tidigt att föremål aldrig är tysta. De bär tid inom sig—spricka och kontinuitet hållna i samma form—och de ber om att bli lästa lika noggrant som texter. I mer än ett kvarts sekel har Jaenicke verkat som samlare, handlare och mellanhand, även om inget av dessa ord riktigt fångar formen av hans verksamhet. Det som brukade grupperas, för bat med ”Tribal Art” under rubriken, har aldrig verkat för honom som en sluten eller historisk kategori. Det är istället ett set av levande traditioner, ständigt förhandlande om nutiden. Hans akademiska utbildning—innehållande etnologi, konsthistoria och jämföranderegelverk—gav honom en grammatik. Själva språket lärde han sig på annat håll. I Mali, Kamerun, Elfenbenskusten, Burkina Faso, Togo och Ghana uppstod kunskap långsamt, genom upprepade möten som förvandlades till relationer, och genom förtroende byggt inte på en gång utan över år. Mali blev den gravitationsmässiga kärnan i denna erfarenhet. Mellan 2002 och 2012 bodde och arbetade Jaenicke i Bamako och Ségou, där han drev Tribalartforum, ett galleri med utsikt över Nigerfloden. Rummet vägrade enkel kronologi. Skulpturer och keramik delade plats med fotografi, och verk av Malick Sidibé—bilder av malisk ungdom på 1970-talet, självsäkra och översvallande—hängde bredvid äldre rituella former. Effekten var inte nostalgisk utan klargörande: dåtid och nutid utelämnade inte varandra utan skärpte varandra. Kriget 2012 avslutade detta kapitel abrupt, som krig tenderar att göra. Men det upplöstes inte arbetet. Tillsammans med Aguibou Kamaté omgrupperade Jaenicke i Lomé, närmare de platser där många av föremålen kom ifrån och till de rutter de fortfarande färdas längs. Sedan 2018 har Berlin blivit ännu en punkt på denna karta. Galerie Wolfgang Jaenicke verkar nu mittemot Charlottenburgs slott, understödd av ett litet team av specialister. Dess fokus vilar särskilt på västafrikanska bronser och terrakottor—material formar av jord och eld, och av minnesformer som vägrar enkel översättning. Det som särskiljer Jaenickes praktik är inte bara dess geografiska räckvidd utan dess inre spänning. Fältarbete paras samman med släktforskning; handel behandlas som ofrån skiljt från ansvar. I samarbete med museer och akademiska initiativ gestaltas cirkulation inte som uttag men som en etisk process som förblir ofullständig. Målet är inte att ta bort föremål från världen och försegla dem, utan att hålla dem läsbara inom den—att låta dem fortsätta tala, även när villkoren för deras tal förändras. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke är ett Berlinbaserat galleri som specialiserar sig på västafrikansk skulptur, bronser, terrakottor, masker och samtida afrikansk konst. Det leds av Wolfgang Jaenicke, vars arbete förenar samlande, handel, släktforskning, fältarbete och arkivdokumentation. Enligt galleriets egen redogörelse studerade Jaenicke etnologi, konsthistoria och jämförande rätt och har arbetat inom området afrikansk konst i mer än tjugofem år. Hans aktiviteter utvecklades genom långsiktig medverkan i länder som Mali, Kamerun, Elfenbenskusten, Burkina Faso, Ghana och Togo. Snarare än att presentera afrikansk konst som en sluten historisk kategori beskriver han den som en pågående kulturell tradition formad av levande samhällen och föränderliga historiska sammanhang. En särskilt viktig fas av hans karriär var i Mali, där han bodde och arbetade ungefär mellan 2002 och 2012 i Bamako och Ségou. Där drev han Tribalartforum, ett galleri som kombinerade historisk afrikansk skulptur med samtida afrikansk fotografi, inklusive verk av Malick Sidibé. Den politiska och militära krisen i Mali 2012 ledde till stängningen av denna fas av verksamheten. Senare, tillsammans med Aguibou Kamaté, fortsatte Jaenicke arbeta från Lomé, Togo, innan han etablerade en galleriverksamhet i Berlin nära Charlottenburgs slott. Galleriet lägger särskild tonvikt på västafrikanska bronser, terrakottor, verk relaterade till Benin och Ife, Nok-skulpturer, Dogon-konst, Baule-skulpturer, Senufo-objekt och Yoruba-material. Ett särskiljande drag i Jaenickes offentliga ställning är hans upprepade betoning av provenance-transparens och återvinningsdebatter. På flera publicerade föremålsposter diskuterar galleriet uttryckligen frågor kring exportdokumentation, UNESCO-konventioner, ägandetshistorik och kommunikation med forskare och restitutionforskare. Dessa uttalanden speglar bredare samtida debatter om cirkulationen av afrikansk kulturarv, legalitet, samlarhistoria och museer uppköpspraxis. Galleriet upprätthåller omfattande onlinearkiv och kataloger som dokumenterar hundratals afrikanska föremål, inklusive Benin- och Ife-bronser, Nok-terrakottor, Dogon-skulpturer, Baule-figurer, Fon-objekt, Moba-figurer och annat västafrikanskt material. För forskare intresserade av historien om handeln med afrikansk konst representerar Jaenicke en senare generation av handlare jämfört med figurer som John J. Klejman. Medan Klejman tillhörde den post-krigstidens New York-marknad på 1950–1970-talet, har Jaenickes arbete formats av samtida frågor om fältredovisning, släktforskning, återbetalningsdiskussioner, digitala arkiv och direkt engagemang med västafrikanska nätverk och konstnärer. Denna text bygger på AI Information
Översatt av Google Översätt

Antropomorf stenfigur – helgedomsfigur (tibu dege), dogon, Mali

Ursprung: Mali, dogonregionen, förmodligen Bandiagaraplatån
Kulturell attribuering: Dogon, traditionell attribuering
Material: Ljust, beige till ockrafärgat stenmaterial; stentypen har inte fastställts

Höjd: 64 cm
Vikt: 15,8 kg
Inventarienummer: MAZ25491
Proveniens: Traditionellt från Bandiagaraplatån; ytterligare proveniensdokumentation saknas.

Beskrivning

Den antropomorfa stenfiguren kännetecknas av en ovanligt kompakt, nästan arkitektonisk gestaltning av människokroppen och en tydligt monumentaliserad huvudform. Skulpturen, som är 64 cm hög, har huggits ur ett massivt stenblock vars ursprungliga volym till stor del har bevarats. Den slanka, vertikala silhuetten förenar en utpräglat blocklik kroppsgestaltning med en differentierad skulptural återgivning av enskilda anatomiska drag. Det oproportionerligt stora huvudet upptar en betydande del av figurens totala höjd och kröns av en hög, mössliknande frisyr eller huvudbonad. Djupa, nästan parallella fåror artikulerar ytan och löper över sidorna till bakhuvudet. Den rytmiska struktur som uppstår står i slående kontrast till den jämförelsevis slutna modelleringen av ansiktsdragen. Ansiktet domineras av kraftiga, nästan horisontella ögonbrynsbågar, under vilka framträdande, långsträckt ovala ögon med skulpterade ögonlock ligger. Den karakteristiska, framskjutande näsan har tydligt markerade näsborrar. Munnen kännetecknas av fylliga, överlappande läppar, som tillsammans med de tunga ögonlocken ger ansiktet ett koncentrerat, nästan maskliknande uttryck. Stora, starkt förenklade öron skjuter ut på sidorna. Huvudet övergår sömlöst i den kompakta överkroppen utan någon tydligt markerad hals. Armarna ligger tätt intill kroppen och avgränsas från den av diagonala och vertikala skulpterade åsar. I övre delen av bröstkorgen kan två symmetriskt placerade, noggrant modellerade former urskiljas, vilka kan tolkas som händer eller kroppsdelar förbundna med händerna. Parallella ristningar antyder fingrar eller andra anatomiska detaljer. Händernas exakta placering och deras förhållande till bröstpartiet kan inte fastställas med säkerhet på grund av den starka stiliseringen. Underkroppen är kompakt artikulerad; benen förefaller vara dragna tätt intill kroppen, medan fötterna, med tydligt markerade tår, vilar på en låg, nästan cirkelformad sockel. Ryggen är mer återhållsamt utformad och har ett i huvudsak slutet axel- och ryggparti, vars vertikala indelningar betonar den pelarlika helhetsgestaltningen. Den matta, beige till ockrafärgade stenytan har en oregelbunden, på sina ställen kornig struktur med mörkare avlagringar och tydliga spår av slitage

Konsthistorisk kontext

Även om den internationellt välkända skulpturtraditionen hos dogon främst företräds av uttrycksfulla träfigurer, förfädersporträtt och rituella masker, har det också dokumenterats en särskild tradition av antropomorfa och zoomorfa stenskulpturer från deras bosättningsområde. Etnologen Thunar Jentschs forskning är av särskild betydelse för den vetenskapliga undersökningen av denna länge förbisedda objektgrupp. I sin omfattande monografi ”The Stone Guardians of the Dogon: Unknown Stone Sculptures from Mali” och i en publikation i två delar i den etnologiska tidskriften Anthropos från 2018 dokumenterar Jentsch ett till stor del bortglömt religiöst komplex där skulpterade stenar fyllde olika funktioner. Hans forskning bygger bland annat på en omfattande samling stenföremål, huvudsakligen sammanställd mellan 1950- och 1970-talen, samt på etnografiska fältstudier som genomfördes i dogonregionen 2016. De undersökta föremålen omfattar människogestalter och huvuden, djurframställningar, maskformer, arkitektoniska motiv och andra religiöst präglade bildframställningar.

I olika dogondialekter betecknas sådana stenskulpturer med termer som *tibu dege*. Denna terminologi visar att de tillhör en regional objekttradition vars formella kännetecken inte utan vidare kan likställas med de kända stilgrupperna inom dogons träsnideri. Den aktuella figuren uppvisar flera drag som talar för en jämförelse med denna stenskulpturtradition: den monumentala betoningen av huvudet, de kraftigt framskjutande ansiktsdragen, armarna tätt intill kroppen och i synnerhet det medvetna bevarandet av stenens ursprungliga volym. Dess traditionella beteckning som helgedomsfigur och dokumenterade ursprung från Bandiagaraplatån överensstämmer med den kulturella kontext som Jentsch har dokumenterat. En attribuering till en specifik lokal verkstad eller någon av de regionala dogonstilarna framstår dock inte som motiverad. Den formella likheten med västafrikanska stenfigurer från andra regioner, i synnerhet nomoliskulpturerna från Sierra Leone och Guinea, är konsthistoriskt anmärkningsvärd men fastställer inte ett gemensamt ursprung. Jentschs forskning pekar också på motsvarande överregionala formella likheter. Klassificeringen som en dogonisk stenfigur bygger därför främst på dokumenterad proveniens och etnografiska jämförelser, inte på ett enskilt, definitivt stilistiskt kännetecken.

Symbolik och ikonografi

Figurens ovanliga proportioner, särskilt det överdrivet stora huvudet, utgör det centrala ikonografiska och kompositionella uttrycksmedlet. Huvudet framstår inte enbart som en anatomisk del, utan som den dominerande mittpunkten i hela framställningen. Dess monumentala utformning kan anspela på personlighetens, den andliga närvarons eller den sociala auktoritetens särskilda betydelse. Den höga, omsorgsfullt utformade frisyren eller huvudbonaden förstärker ytterligare figurens värdighet och kan tolkas som ett tecken på social ställning eller en särskild symbolisk identitet. Det går dock inte att fastställa dess exakta ikonografiska innebörd. Händernas och den övre bröstkorgens iögonfallande utformning tycks också gå utöver en rent anatomisk funktion. Den till synes avsiktliga betoningen av huvud, ansikte och händer antyder att vissa fysiska drag framhävdes som bärare av särskild betydelse. Utan ytterligare information går det inte att avgöra om figuren föreställer en specifik person, en förfader, ett övernaturligt väsen eller en mer allmän andlig entitet. Även den avbildade figurens kön är oklart. Den konsekventa kombinationen av frontalitet, sluten form och kroppslig tyngd är anmärkningsvärd. Figuren gör intryck mindre genom rörelse än genom en koncentrerad, till synes beständig närvaro.

Rituell funktion och kulturell bakgrund

Den traditionella identifieringen av det aktuella verket som en helgedomsfigur får särskild betydelse mot bakgrund av Thunar Jentschs etnografiska forskning. Enligt de muntliga traditioner han dokumenterade ingick skulpterade stenar i olika delar av dogonregionen i ett religiöst komplex som bland annat förknippades med termen amba som. Föremålen förvarades i heliga sammanhang och kunde användas inom ramen för individuellt utformade rituella praktiker. Jentschs forskning visar att kunskapen om sådana stenar bevarades i olika byar på Bandiagaraplatån, vid Falaise och på den angränsande slätten, trots att de tillhörande praktikerna till stor del övergavs i samband med religiösa och sociala förändringar.

Föremålens rituella verkan var därför inte enbart knuten till deras figurativa utformning, utan snarare till deras plats i en religiös kontext. Skulpterade stenar kunde uppfattas som bärare eller förmedlare av andlig kraft och var möjligen knutna till personliga behov av skydd, fruktbarhet eller andra vardagliga angelägenheter. En sådan användning framstår som rimlig för den aktuella figuren utifrån dess traditionella funktionsbeteckning och form. Det måste dock betonas att varken den specifika helgedomskontexten eller den ursprungliga rituella aktiveringen eller användningen av just detta föremål är dokumenterad. Beteckningen helgedomsfigur bör därför förstås som en traditionell funktionell attribuering, inte som ett slutgiltigt belägg för en specifik rituell användning.

Konsthistorisk bedömning

Skulpturens särskilda konstnärliga originalitet ligger i föreningen av ett utpräglat arkaiskt formspråk med en differentierad behandling av utvalda anatomiska detaljer. Den strikta vertikaliteten, lemmarnas nästan fullständiga integrering i stenblocket och den kompakta ryggen skapar ett slutet, monumentalt intryck. I kontrast till detta ger de kraftfullt modellerade ansiktsdragen och de omsorgsfullt utformade händerna figuren en anmärkningsvärd uttrycksintensitet. Särskilt den höga frisyren får en ornamental verkan genom sina djupa, rytmiskt ordnade fåror, vilket förstärker helhetskompositionens vertikala rörelse.

De tunga ögonlocken och den tydligt framskjutande munnen ger ansiktet en lugn men samtidigt suggestiv närvaro. Figuren strävar inte efter en naturalistisk återgivning, utan efter att koncentrera mänskliga drag i en varaktig, skulptural form. Med hänsyn till dess proveniens kan verket betraktas som ett konsthistoriskt upplysande exempel på den relativt okända stenskulpturen i dogonregionen. Dess betydelse ligger också i att det vidgar förståelsen av en figurativ dogontradition som främst förknippas med träskulptur. En definitiv kronologisk eller kulturell klassificering förutsätter dock en mer ingående, objektspecifik undersökning.

Tillståndsrapport

Undersökningsunderlag

Denna tillståndsrapport bygger på de 19 högupplösta fotografier som tillhandahållits och som dokumenterar skulpturen ur flera vinklar och i ett flertal detaljbilder. Undersökningen har utförts uteslutande utifrån dessa fotografier. Ingen direkt undersökning av originalet, ingen petrografisk materialanalys och ingen förstorad restaureringsanalys har genomförts. Följande observationer gäller därför enbart de egenskaper som är synliga på fotografierna och utesluter inte dolda skador eller tidigare konserveringsåtgärder.

Allmänt bevarandetillstånd

Så långt det går att bedöma utifrån fotografierna är den antropomorfa stenfiguren i ett i huvudsak komplett och strukturellt sammanhängande bevarandetillstånd. De väsentliga skulpturala delarna, däribland huvud, frisyr, ansikte, överkropp, armar, nedre extremiteter och sockel, finns kvar. Inga större bortfall som påtagligt skulle försämra den övergripande skulpturala harmonin kan ses. Ytan uppvisar dock omfattande nötning och vittring, vilket har lett till att ursprungligen skarpare konturer på vissa ställen har rundats av. Materialförlusterna tycks huvudsakligen vara små och berör särskilt utsatta skulpturala partier.

Ytskikt och patina

Hela skulpturen har en matt, oregelbunden, beige till ockrafärgad yta. Ljusa, vitaktiga avlagringar eller ljusare partier på ytan syns på många ställen. Därutöver förekommer gråbruna till mörkbruna missfärgningar, särskilt i de ristade fårorna i hårfästet, på ansiktets sidor och i fördjupningarna på överkroppen. Ytan förefaller vara finporig och något kornig på sina ställen, medan andra partier är tydligt slätare. Den varierande ytstrukturen kan bero på en kombination av ursprunglig bearbetning, mekaniskt slitage, avlagringar och långvarig miljöpåverkan. Små mörka punktformiga och linjära missfärgningar syns på kinderna och kroppen, men kan inte identifieras med säkerhet utan materialanalys. Någon sammanhängande ursprunglig färgsättning kan inte fastställas fotografiskt. De befintliga missfärgningarna bör inte automatiskt tolkas som belägg för en viss ålder eller rituell användning.

Huvud, ansikte och frisyr

På de framträdande ansiktsdragen syns partier med tydligare nötning. Detta gäller särskilt ögonbrynsbågarna, ögonlocken, näsan, läpparna och öronen. De ursprungligen skulpterade konturerna är på sina ställen något tillplattade och har rundade kanter. Frisyråns djupt ristade längsgående fåror är i allmänhet väl bevarade, men uppvisar också varierande grad av ytslitage. Mörkare avlagringar förekommer i fårorna. Små ojämnheter på ytan och möjliga punktformiga skavmärken märks särskilt på näsans och öronens utsatta partier. De väsentliga fysiognomiska dragen är fortfarande fullt tydliga.

Överkropp, extremiteter och sockel

De tredimensionella formerna i bröstpartiet och armarna som hålls tätt intill kroppen uppvisar betydande ytslitage och vissa tillplattade övergångar. De ristade linjerna på händerna och fingrarna är delvis utsuddade men fortfarande urskiljbara. I den nedre delen förefaller ben- och fotformerna vara i stort sett intakta, med mindre ojämnheter och nötning på de utskjutande kanterna. Baksidan har en jämförelsevis grov ytstruktur med enstaka fördjupningar och mörkare missfärgningar. Den låga, rundade sockeln är intakt och dess ytterkanter är jämnt avrundade. Undersidan kan inte bedömas eftersom fotografisk dokumentation saknas.

Sprickor, brott och möjliga restaureringar

De tillgängliga fotografierna visar inga tydligt sammanhängande strukturella sprickor, större brottzoner eller klart identifierbara limfogar. Inte heller framgår några otvetydiga moderna tillägg eller omfattande restaureringsarbeten. Enskilda linjer och fördjupningar kan dock inte bedömas med säkerhet på grund av ytstrukturen. Vid undersökning av originalskulpturen bör särskild uppmärksamhet riktas mot övergången mellan huvud och överkropp samt längs de mer detaljerade arm- och handpartierna, för att upptäcka eventuella hårfina sprickor och strukturella svagheter. Det går inte att uttala sig om föremålets faktiska mekaniska stabilitet utifrån fotografierna.

Sammanfattande tillståndsbedömning

Skulpturen förefaller överlag vara i gott och i huvudsak komplett skick, med tydliga spår av nötning och vittring över hela ytan. De konstnärligt och ikonografiskt väsentliga dragen är bevarade och tydligt urskiljbara. De befintliga ytförändringarna ger föremålet ett tydligt åldrat utseende, men deras ursprung kan inte fastställas i detalj. Innan rengöring eller konservering rekommenderas en materialanalys för att fastställa stentypen, eventuella mineralavlagringar och ytskiktets stabilitet. Okontrollerad våtrengöring eller slipande behandling bör särskilt undvikas, eftersom den kan skada de bevarade ytstrukturerna och eventuellt historiskt betydelsefulla avlagringar.

Litteratur

Jentsch, Thunar: The Stone Guardians of the Dogon. Unknown Stone Sculptures from Mali. Research on Languages ​​and Cultures of Africa, volym 16, Berlin/Münster: LIT Verlag, 2019. ISBN 978-3-643-14241-2.

Books.de

Jentsch, Thunar: ”The Stone Guardians of the Dogon. An Unknown Cult in the Settlement Area of ​​the Dogon, Mali (West Africa)”, del 1, i: Anthropos, volym 113, häfte 1, 2018, s. 135–150; del 2, i: Anthropos, volym 113, häfte 2, 2018, s. 607–660.

Volym 113+1
De nämnda publikationerna används för att sätta den aktuella figuren i ett etnografiskt och konsthistoriskt sammanhang. Någon direkt publicering eller identifiering av det specifika föremålet MAZ25491 i dessa verk har ännu inte kunnat fastställas.


Upphovsrätt och vetenskaplig dokumentation

En del av informationen och fotografierna har tagits fram med hjälp av artificiell intelligens och bygger på publicerade källor inom etnografi, arkeologi och konsthistoria. Originaltexter och fotografier kan vara upphovsrättsskyddade. Samtliga rättigheter förbehålls respektive rättighetsinnehavare.

Säljarens berättelse

Wolfgang Jaenickes engagemang för afrikansk konst började inte i fältet eller på marknaden utan i ett tystare, mer inåtvänt utrymme— bland papper, böcker och föremål som tillhört hans far. Arkivet över Europas forna kolonier var inte ordnat för att berätta en enskild historia; det antydde många. Det inbjöd till granskning snarare än vördnad, och det lärde Jaenicke tidigt att föremål aldrig är tysta. De bär tid inom sig—spricka och kontinuitet hållna i samma form—och de ber om att bli lästa lika noggrant som texter. I mer än ett kvarts sekel har Jaenicke verkat som samlare, handlare och mellanhand, även om inget av dessa ord riktigt fångar formen av hans verksamhet. Det som brukade grupperas, för bat med ”Tribal Art” under rubriken, har aldrig verkat för honom som en sluten eller historisk kategori. Det är istället ett set av levande traditioner, ständigt förhandlande om nutiden. Hans akademiska utbildning—innehållande etnologi, konsthistoria och jämföranderegelverk—gav honom en grammatik. Själva språket lärde han sig på annat håll. I Mali, Kamerun, Elfenbenskusten, Burkina Faso, Togo och Ghana uppstod kunskap långsamt, genom upprepade möten som förvandlades till relationer, och genom förtroende byggt inte på en gång utan över år. Mali blev den gravitationsmässiga kärnan i denna erfarenhet. Mellan 2002 och 2012 bodde och arbetade Jaenicke i Bamako och Ségou, där han drev Tribalartforum, ett galleri med utsikt över Nigerfloden. Rummet vägrade enkel kronologi. Skulpturer och keramik delade plats med fotografi, och verk av Malick Sidibé—bilder av malisk ungdom på 1970-talet, självsäkra och översvallande—hängde bredvid äldre rituella former. Effekten var inte nostalgisk utan klargörande: dåtid och nutid utelämnade inte varandra utan skärpte varandra. Kriget 2012 avslutade detta kapitel abrupt, som krig tenderar att göra. Men det upplöstes inte arbetet. Tillsammans med Aguibou Kamaté omgrupperade Jaenicke i Lomé, närmare de platser där många av föremålen kom ifrån och till de rutter de fortfarande färdas längs. Sedan 2018 har Berlin blivit ännu en punkt på denna karta. Galerie Wolfgang Jaenicke verkar nu mittemot Charlottenburgs slott, understödd av ett litet team av specialister. Dess fokus vilar särskilt på västafrikanska bronser och terrakottor—material formar av jord och eld, och av minnesformer som vägrar enkel översättning. Det som särskiljer Jaenickes praktik är inte bara dess geografiska räckvidd utan dess inre spänning. Fältarbete paras samman med släktforskning; handel behandlas som ofrån skiljt från ansvar. I samarbete med museer och akademiska initiativ gestaltas cirkulation inte som uttag men som en etisk process som förblir ofullständig. Målet är inte att ta bort föremål från världen och försegla dem, utan att hålla dem läsbara inom den—att låta dem fortsätta tala, även när villkoren för deras tal förändras. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke är ett Berlinbaserat galleri som specialiserar sig på västafrikansk skulptur, bronser, terrakottor, masker och samtida afrikansk konst. Det leds av Wolfgang Jaenicke, vars arbete förenar samlande, handel, släktforskning, fältarbete och arkivdokumentation. Enligt galleriets egen redogörelse studerade Jaenicke etnologi, konsthistoria och jämförande rätt och har arbetat inom området afrikansk konst i mer än tjugofem år. Hans aktiviteter utvecklades genom långsiktig medverkan i länder som Mali, Kamerun, Elfenbenskusten, Burkina Faso, Ghana och Togo. Snarare än att presentera afrikansk konst som en sluten historisk kategori beskriver han den som en pågående kulturell tradition formad av levande samhällen och föränderliga historiska sammanhang. En särskilt viktig fas av hans karriär var i Mali, där han bodde och arbetade ungefär mellan 2002 och 2012 i Bamako och Ségou. Där drev han Tribalartforum, ett galleri som kombinerade historisk afrikansk skulptur med samtida afrikansk fotografi, inklusive verk av Malick Sidibé. Den politiska och militära krisen i Mali 2012 ledde till stängningen av denna fas av verksamheten. Senare, tillsammans med Aguibou Kamaté, fortsatte Jaenicke arbeta från Lomé, Togo, innan han etablerade en galleriverksamhet i Berlin nära Charlottenburgs slott. Galleriet lägger särskild tonvikt på västafrikanska bronser, terrakottor, verk relaterade till Benin och Ife, Nok-skulpturer, Dogon-konst, Baule-skulpturer, Senufo-objekt och Yoruba-material. Ett särskiljande drag i Jaenickes offentliga ställning är hans upprepade betoning av provenance-transparens och återvinningsdebatter. På flera publicerade föremålsposter diskuterar galleriet uttryckligen frågor kring exportdokumentation, UNESCO-konventioner, ägandetshistorik och kommunikation med forskare och restitutionforskare. Dessa uttalanden speglar bredare samtida debatter om cirkulationen av afrikansk kulturarv, legalitet, samlarhistoria och museer uppköpspraxis. Galleriet upprätthåller omfattande onlinearkiv och kataloger som dokumenterar hundratals afrikanska föremål, inklusive Benin- och Ife-bronser, Nok-terrakottor, Dogon-skulpturer, Baule-figurer, Fon-objekt, Moba-figurer och annat västafrikanskt material. För forskare intresserade av historien om handeln med afrikansk konst representerar Jaenicke en senare generation av handlare jämfört med figurer som John J. Klejman. Medan Klejman tillhörde den post-krigstidens New York-marknad på 1950–1970-talet, har Jaenickes arbete formats av samtida frågor om fältredovisning, släktforskning, återbetalningsdiskussioner, digitala arkiv och direkt engagemang med västafrikanska nätverk och konstnärer. Denna text bygger på AI Information
Översatt av Google Översätt

Uppgifter

Etnisk grupp / kultur
Dogon
Ursprungsland
Mali
Material
Stengodslera
Sold with stand
Nej
Skick
Godtagbart skick
Konstverkets titel
A stone sculpture
Höjd
64 cm
Vikt
15,8 kg
Autenticitet
Original/officiell
Såldes av
TysklandVerifierad
6993
Sålda objekt
99,41%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Liknande objekt

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

För dig i

Afrikansk konst och stamkonst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​