Sylvain BARBEROT - Skull #2





| 300 € | ||
|---|---|---|
| 280 € | ||
| 260 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 129665 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Sylvain BARBEROT presenterar Skull #2, ett originalt verk i blandteknik från 2018, 150 cm högt och 20 cm brett, vikt 45 kg, signerat av konstnären och i utmärkt skick, tema Popkultur, Frankrike.
Beskrivning från säljaren
Frys vad som återstår att komma
Här och i verket följer tiden med; genom att använda skelettet som ett tidlöst, oföränderligt och fast stöd verkar huden som täcker det istället rinna utan att stanna. Tidsligheter krockar och tankens mörker kring döden böjer sig inför glansen hos detta material som närmar sig keramik. Materialet speglar ljuset likt de blad i guld som bär föremålet utanför tiden.
Ett konstverk är i sin essens en fåfänga. Det speglar konstnärens önskan att objektifiera sig själv för att överleva tiden och svarar på fåfängan i konstnärens demiurgiska idé. Minnet är inte fruset, det återkommer utan någonsin förankras i ett oändlighet. Dess försvinnande är dess enda tillflykt.
Internationell konstnär vars arbete vilar på dikotomien mellan minne och glömska. Minnet är enligt min uppfattning det oumbärliga element som länkar vår kropp till världen. Men när vår kultur strävar efter att gravera historien med stenkorka, ägnar jag mig åt att hämma, dekonstruera och till och med glömma mitt eget minne. En enorm uppgift, övningen i glömska…
Kroppen är bara stödet för detta minne där den är beroende av, till och med kräver. Det bygger upp, formar och transformerar den. Och om anamnesen översätts från grekiskan som återupptagandet av minnet, så jag jagar den för att bättre kunna skilja mig från den.
Frys vad som återstår att komma
Här och i verket följer tiden med; genom att använda skelettet som ett tidlöst, oföränderligt och fast stöd verkar huden som täcker det istället rinna utan att stanna. Tidsligheter krockar och tankens mörker kring döden böjer sig inför glansen hos detta material som närmar sig keramik. Materialet speglar ljuset likt de blad i guld som bär föremålet utanför tiden.
Ett konstverk är i sin essens en fåfänga. Det speglar konstnärens önskan att objektifiera sig själv för att överleva tiden och svarar på fåfängan i konstnärens demiurgiska idé. Minnet är inte fruset, det återkommer utan någonsin förankras i ett oändlighet. Dess försvinnande är dess enda tillflykt.
Internationell konstnär vars arbete vilar på dikotomien mellan minne och glömska. Minnet är enligt min uppfattning det oumbärliga element som länkar vår kropp till världen. Men när vår kultur strävar efter att gravera historien med stenkorka, ägnar jag mig åt att hämma, dekonstruera och till och med glömma mitt eget minne. En enorm uppgift, övningen i glömska…
Kroppen är bara stödet för detta minne där den är beroende av, till och med kräver. Det bygger upp, formar och transformerar den. Och om anamnesen översätts från grekiskan som återupptagandet av minnet, så jag jagar den för att bättre kunna skilja mig från den.

