Gio Ponti - Gio Ponti Le maioliche - 2000

Gio Ponti. Die Majoliken. Herausgegeben von Loris Manna. Biblioteca del Senato Verlag, 2000. Hardcover, Schutzumschlag, 248 Seiten. Verlagsschuber. Illustrationen in Schwarzweiß und Farbe. In ausgezeichnetem Zustand. Ohne Vorbehalt – sehen Sie sich unsere anderen Auktionen an!


Giovanni Ponti, genannt Gio[1] (Mailand, 18. November 1891 – Mailand, 16. September 1979), war einer der bedeutendsten italienischen Architekten und Designer der Nachkriegszeit[1].

Biografie
Die Italiener sind zum Bauen geboren. Das Bauen ist das Markenzeichen ihrer Rasse, die Form ihres Geistes, die Berufung und Verpflichtung ihres Schicksals, der Ausdruck ihrer Existenz, das höchste und unsterbliche Zeichen ihrer Geschichte.
(Gio Ponti, Die architektonische Berufung der Italiener, 1940)

Gio Ponti, Sohn von Enrico Ponti und Giovanna Rigone, schloss 1921 sein Architekturstudium am damaligen Königlichen Technischen Institut (dem späteren Polytechnikum Mailand) ab, nachdem er sein Studium während seiner Teilnahme am Ersten Weltkrieg unterbrochen hatte. Im selben Jahr heiratete er die Adlige Giulia Vimercati aus einer alten Familie der Brianza, mit der er vier Kinder hatte (Lisa, Giovanna, Letizia und Giulio)[2].

1920er und 1930er Jahre

Casa Marmont in Mailand, 1934

Der Montecatini-Palast in Mailand, 1938
Zunächst eröffnete er 1921 ein gemeinsames Atelier mit den Architekten Mino Fiocchi und Emilio Lancia (1926–1933) und arbeitete später mit den Ingenieuren Antonio Fornaroli und Eugenio Soncini zusammen (1933–1945). 1923 nahm er an der ersten Biennale für dekorative Kunst im ISIA in Monza teil und war anschließend an der Organisation verschiedener Triennalen in Monza und Mailand beteiligt.

In den 1920er Jahren begann er seine Karriere als Designer bei der Keramikfirma Richard-Ginori und überarbeitete deren Industriedesignstrategie grundlegend. Mit seinen Keramiken gewann er 1925 den Grand Prix auf der Internationalen Ausstellung für moderne dekorative und industrielle Kunst in Paris[3]. In dieser Zeit war sein Werk stärker von klassischen Themen beeinflusst, die er im Art-déco-Stil neu interpretierte. Er zeigte sich damit der Novecento-Bewegung, einem Vertreter des Rationalismus, näher[4]. Ebenfalls in diesen Jahren begann er seine redaktionelle Tätigkeit: 1928 gründete er die Zeitschrift Domus, die er bis zu seinem Tod leitete, mit Ausnahme der Jahre 1941–1948, in denen er Herausgeber von Stile war[4]. Zusammen mit Casabella bildete Domus das Zentrum der kulturellen Debatte über italienische Architektur und Design in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts[5].


Kaffeeservice „Barbara“, entworfen von Ponti für Richard Ginori im Jahr 1930
Pontis Tätigkeit in den 1930er Jahren umfasste die Organisation der V. Mailänder Triennale (1933) sowie die Gestaltung von Bühnenbildern und Kostümen für die Mailänder Scala[6]. Er war Mitglied der Association of Industrial Design (ADI) und gehörte zu den Förderern des Compasso d’Oro, der vom Warenhaus La Rinascente ins Leben gerufen wurde[7]. Er erhielt zahlreiche nationale und internationale Preise und wurde 1936 schließlich zum ordentlichen Professor an der Fakultät für Architektur des Polytechnikums Mailand ernannt, eine Professur, die er bis 1961 innehatte[unbekannt]. 1934 verlieh ihm die Italienische Akademie den Mussolini-Preis für Kunst[8].

Im Jahr 1937 gab er Giuseppe Cesetti den Auftrag, einen großflächigen Keramikboden zu gestalten, der auf der Weltausstellung in Paris in einem Raum ausgestellt wurde, in dem auch Werke von Gino Severini und Massimo Campigli zu sehen waren.

1940er und 1950er Jahre
1941, während des Zweiten Weltkriegs, gründete Ponti die Architektur- und Designzeitschrift STILE des faschistischen Regimes. In dieser Zeitschrift, die die Achse Rom-Berlin eindeutig unterstützte, machte Ponti aus seinen Leitartikeln kein Geheimnis und schrieb beispielsweise: „In der Nachkriegszeit steht Italien vor enormen Aufgaben … in den Beziehungen zu seinem vorbildlichen Verbündeten Deutschland“ und „Unsere großen Verbündeten [Nazi-Deutschland] geben uns ein Beispiel für beharrliches, äußerst ernsthaftes, organisiertes und geordnetes Vorgehen“ (aus Stile, August 1941, S. 3). Stile bestand nur wenige Jahre und wurde nach der anglo-amerikanischen Invasion Italiens und der Niederlage der deutsch-italienischen Achse eingestellt. 1948 eröffnete Ponti die Zeitschrift Domus neu, deren Herausgeber er bis zu seinem Tod blieb.

1951 trat der Architekt Alberto Rosselli zusammen mit Fornaroli in das Studio ein[9]. 1952 gründete er mit Rosselli das Studio Ponti-Fornaroli-Rosselli[10]. Hier begann die intensivste und fruchtbarste Phase ihrer Tätigkeit in Architektur und Design, in der sie die häufigen Bezüge zur neoklassizistischen Vergangenheit aufgaben und sich auf innovativere Ideen konzentrierten.

Sechziger und Siebziger
Zwischen 1966 und 1968 arbeitete er mit der Produktionsfirma Ceramica Franco Pozzi aus Gallarate zusammen[unsourced].

Das Kommunikationsstudienzentrum und Archiv in Parma beherbergt eine Gio Ponti gewidmete Sammlung mit 16.512 Skizzen und Zeichnungen sowie 73 Modellen und maßstabsgetreuen Modellen. Das Ponti-Archiv[10] wurde 1982 von den Erben des Architekten (Anna Giovanna Ponti, Letizia Ponti, Salvatore Licitra, Matteo Licitra und Giulio Ponti) gestiftet. Diese Sammlung, deren Entwurfsmaterialien das Schaffen des Mailänder Designers von den 1920er- bis zu den 1970er-Jahren dokumentieren, ist öffentlich zugänglich und kann eingesehen werden.

Gio Ponti starb 1979 in Mailand; er ruht auf dem Mailänder Monumentalfriedhof[11]. Sein Name wurde mit einer Inschrift in der Gedenkkapelle desselben Friedhofs geehrt[12].

Stile
Gio Ponti entwarf zahlreiche Objekte in den unterschiedlichsten Bereichen, von Bühnenbildern über Lampen, Stühle und Küchenutensilien bis hin zur Innenausstattung von Ozeandampfern.[13] Anfänglich spiegelten seine Keramikarbeiten die Wiener Secession wider[citation needed], und er vertrat die Ansicht, dass traditionelle Dekoration und moderne Kunst vereinbar seien. Seine Rückbesinnung auf und Verwendung von Werten der Vergangenheit fand Unterstützung im faschistischen Regime, das die „italienische Identität“ bewahren und die Ideale der „Romanität“ wiederbeleben wollte[citation needed]. Diese Ideale fanden ihren vollen Ausdruck in der Architektur, insbesondere im vereinfachten Neoklassizismus Piacentinis.


La Pavoni-Kaffeemaschine, 1948 von Ponti entworfen
1950 begann Ponti mit der Entwicklung von „Komplettwänden“, also kompletten Fertigwänden, die durch die Integration bis dahin eigenständiger Geräte und Ausrüstungen in ein einziges System verschiedene Bedürfnisse erfüllten. Ponti ist auch für den Entwurf des „Superleggera“-Sitzes von 1955 (produziert von Cassina)[14] bekannt, der auf einem bereits existierenden und üblicherweise handgefertigten Objekt basiert: dem Chiavari-Stuhl[15], der hinsichtlich Material und Funktionalität verbessert wurde.

Trotzdem errichtete Ponti 1934 die Mathematische Fakultät[16] in der Universitätsstadt Rom (eines der ersten Werke des italienischen Rationalismus) und 1936 das erste der Montecatini-Bürogebäude in Mailand. Letzteres, mit seinem sehr persönlichen Charakter, ist in seinen architektonischen Details von raffinierter Eleganz geprägt von Pontis Berufung als Designer.

In den 1950er Jahren wurde Pontis Stil innovativer[17] und, obwohl er im zweiten Bürogebäude in Montecatini (1951) klassizistisch blieb, fand er in seinem bedeutendsten Bauwerk, dem Pirelli-Wolkenkratzer auf der Piazza Duca d’Aosta in Mailand (1955–1958), seinen vollen Ausdruck[18]. Das Gebäude wurde um eine von Nervi entworfene zentrale Struktur (127,1 Meter) errichtet. Es erscheint wie eine schlanke und harmonische Glasfläche[19], die den architektonischen Raum des Himmels durchschneidet. Die Fassade ist ausgewogen gestaltet und ihre langen Seiten verjüngen sich beinahe zu zwei vertikalen Linien. Dieses Werk, das sich durch seine Exzellenz auszeichnet, gehört zu Recht zur Moderne in Italien[20].

Werke
Industriedesign
1923–1929 Porzellan für Richard-Ginori
1927 Zinn- und Silbergegenstände für Christofle
1930 Große Kristallstücke für Fontana
Großer Aluminiumtisch, ausgestellt 1930 auf der IV. Monza-Triennale
1930 Entwürfe für bedruckte Stoffe für De Angeli-Frua, Mailand
Stoffe für Vittorio Ferrari aus dem Jahr 1930
1930 Besteck und andere Objekte für Krupp Italiana
1931 Lampen für Fontana, Mailand
1931 Drei Bücherregale für D'Annunzios Opera Omnia
1931 Möbel für Turri, Varedo (Mailand)
1934 Brustio Möbel, Mailand
1935 Cellina Möbel, Mailand
1936 Kleinmöbel, Mailand
1936 Pozzi Möbel, Mailand
Uhren von Boselli, Mailand, aus dem Jahr 1936
Der 1936 auf der VI. Triennale von Mailand präsentierte Scroll-Stuhl wurde von Casa e Giardino, später (1946) von Cassina und (1969) von Montina hergestellt.
1936 Haus- und Gartenmöbel, Mailand
1938 Stoffe für Vittorio Ferrari, Mailand
Sessel für Haus und Garten aus dem Jahr 1938
1938 Stahldrehstuhl für Kardex
1947 Innenraum des Settebello-Zugs
1948 Zusammenarbeit mit Alberto Rosselli und Antonio Fornaroli bei der Entwicklung von „La Cornuta“, der ersten Espressomaschine mit horizontalem Boiler, die von „La Pavoni S.p.A.“ hergestellt wurde.
1949 arbeitet er mit den mechanischen Visa-Werkstätten in Voghera zusammen und entwickelt die Nähmaschine „Visetta“.
1952 Zusammenarbeit mit AVE bei der Entwicklung elektrischer Schalter
1955 Besteck für Arthur Krupp
1957 Superleggera Stuhl für Cassina
1963 Brio Roller für Ducati
1971 Niedrigsitz-Sessel für Walter Ponti


Foto von Paolo Monti (Sammlung Paolo Monti (BEIC))
Dessertservice
Dessertservice

Besteck, ca. 1955–1958
Posate, circa 1955–1958

Posate, circa 1955-1960
Besteck, circa 1955-1960

Keramik-Waschtische für Ideal Standard, ca. 1954
Sanitärkeramik für Ideal Standard, ca. 1954.
Architektur und Innenarchitektur

Denver Art Museum, Denver, 1970–71
1923 Manifattura di Doccia, Sesto Fiorentino, (Firenze)
1923 Manifattura San Cristoforo (Mailand)
1925 Casa in Via Randaccio, 9, Milano
1926 Villa Bouilhet in Garches, (Paris)[21]
1927 Vestibül bei Le Salette in La Rinascente - Domus Nova, (Mailand)
1927 Padiglione dell'Industria Grafica e Libraria auf der Fiera Campionaria, Mailand
1927 Möbel für Studio L'Officina, Mailand
1927 Möbel für La Rinascente-Domus Nova, Mailand
1927 Möbel für das Labyrinth, Mailand
1927 Innenräume von Casa Semenza, Levanto (La Spezia)
1927 Denkmal für die Gefallenen auf der Piazza Sant'Ambrogio, Largo Caduti Milanesi per la Patria, 20123 Mailand MI
1927 Casa Borletti in Via San Vittore 40, Mailand
1928 Ristorante La Penna d'Oca, Mailand
1928 Stand der Richard-Ginori, Messe Milan, Mailand
1928 Gestaltung des Rotonda des Italienischen Pavillons auf der 16. Biennale di Venezia
1928 Designs für Stickereien auf Seide für die Schule von Cernobbio
1928 Arredamento Vimercati in Via Domenichino, Mailand
1928 Haus in der Via Domenichino, Mailand
1928 Arredamento Schejola in Via Pisacane, Mailand
1928 Friseursalon Malagoli in Piazza Virgilio, Mailand
1930 Cappella Borletti auf dem Cimitero Monumentale, Mailand
1930 Möblierung für eine Luxuskabine auf einem Transatlantikschiff, IV Triennale di Monza
1930 Ferienhaus bei der IV Triennale in Monza
1931 Decken und Tapeten der Apartments von Umberto II., Schloss Racconigi[22]
1931 Möbel Contini-Bonacossi, Florenz
1931, Zentrale der Banca Unione (später Barclays Castellini) in der Via S.ta Maria Segreta, Mailand, mit Emilio Lancia.
1931 Case Tipiche: Domus Julia, Domus Carola und Domus Fausta in Via De Togni, 21/23/25 Mailand (mit Emilio Lancia)
Glasmöbel für das Geschäft Dahò, Mailand, 1931
1932 Stabilimento Italcima an der Ecke zwischen Via Crespi und Via Legnone, Mailand
1932 Einrichtung für Ida Pozzi in der Via De Togni, Mailand
1932 Radica in der Oper Omnia von Gabriele D'Annunzio
1933 Case Tipiche: Domus Aurelia, Domus Onoria, Domus Flavia, Domus Serena in Via Letizia, Mailand
1933 Case Tipiche: Domus Livia in Via del Caravaggio, Mailand
1933 Casa Rasini an der Ecke zwischen Corso Venezia und Bastioni di Porta Venezia, Mailand
1933 Torre Littoria im Parco Sempione, Viale Luigi Camoens 2, 20121 Mailand MI
1933 Schlafzimmer für die V Triennale di Milano.
1933 Domus Lictoria: Wettbewerb für den Palazzo del Littorio, Via dell'Impero, Rom
1934 Case Tipiche Domus Adele in Viale Coni Zugna, 40 und Domus Flavia in Via Cicognara, 11 Milano
1934 Schule der Mathematik, Universitätsstadt, Rom
1934 Ausstattung des Raums des Leichtesten der Luft auf der Luftfahrtmesse, Palazzo dell'Arte, Mailand
1934 Villino Siebaneck in Via Hajech, Mailand
1934 Palazzi für die Büros Ledoga in der Via Carlo Tenca, Mailand – ab dem 17.06.1955 wurde der betroffene Straßenabschnitt umbenannt; der aktuelle Name ist Via Roberto Lepetit.
1934 Casa Marmont in Via Gustavo Modena, 36, 20129 Milano MI
1935 Ville de Bartolomeis à Bratto - Castione della Presolana, Val Seriana, Bergamo
1935 Casa Laporte in Via Benedetto Brin, 10, 20149 Milano MI
1935 Hotel in Val Martello, Paradiso del Cevedale, Meran
1935–1938 Primo Palazzo Montecatini, an der Ecke zwischen Via della Moscova und Via Turati, Mailand
1936 Büromöbelausstattung Ferrania, Rom.
1936 Innenräume des Italienischen Kulturinstituts, Palazzo Füstenberg, Wien (Österreich)
1936 Case Tipiche: Domus Alba in Via Carlo Goldoni, 63, 20129 Mailand MI
1936 Vatikanstadt, Rom, Mostra Universale della Stampa Cattolica
Demonstrationswohnung auf der VI. Triennale in Mailand, Mailand
1936 Aula Magna, Basilika und Rektorat, Palazzo del Bo, Universität Padua
1937 Maniglia E42 von Olivari für die Expo in Rom 1942
1937 Il Liviano, facoltà di Lettere dell'Università di Padova, Piazza del Capitaniato, Padova
1938 Arredamento Vanzetti, Mailand
1938 Arredamento Borletti in Via dell'Annunciata 5/7 – Mailand
1938 Ausstellung des Sieges, Padua
1938 Villa Marchesano, Bordighera (Imperia)
1938 Villa Tataru, Cluj (Rumänien)
1939 Arredamento für die Büros Vetrocoke, Mailand
1939 Palazzi in Piazza San Babila, Mailand
1939 Palazzo Ferrania (später Fiat, heute Sitz des Stores der New Yorker Marke Abercrombie & Fitch) an der Ecke zwischen Corso Matteotti und Via San Pietro All'Orto in Mailand.
1939 Palazzo EIAR (heute Palazzo RAI) in Corso Sempione 27, Mailand
1939 Ausstattung und Kostüme für das Ballett La Vispa Teresa von Ettore Zapparoli, San Remo (Imperia)
1940 Maniglie per Sassi, Mailand
1940 Paneele mit Emaille auf Kupfer, hergestellt von Paolo De Poli.
1941 Besteck für Krupp Italiana, Mailand
1941 Möbel mit Emaille, hergestellt von Paolo De Poli, Padua.
1940 Hotel du Cap, Projekt für Ferienhäuser für das Eden Roc, Cap D'Antibes (Frankreich).
1940 Szenografie und Kostüme für Pulcinella von Stravinsky am Teatro dell'Arte, Mailand.
1940 Villa Donegani, 18012 Madonna della Ruota, Bordighera (Imperia)
1940 Clinica Columbus für die Missionarinnen des Heiligsten Herzens, Via Buonarroti 48, Mailand.
1940 Palazzina Salvatelli, Via Eleonora Duse 53, Rom
1943 Einrichtung für das Silbershop Krupp, Mailand
1943 Villino Marmont La Cantarana, Lodi
1944 Palazzo Garzanti in Via della Spiga, 30, Mailand (in Zusammenarbeit mit Gigi Ghò)
1944 Szenografie und Kostüme für das Ballett Festa Romantica von Piccoli am Teatro La Scala, Mailand.
Ca. 1947 – Wiederaufbau des Palazzo Castello Valignani-Masci in Miglianico, beauftragt vom Eigentümer Filippo Masci, mit Francesco Bonfanti.
1947–1951 Zweiter Palazzo Montecatini, Via Turati-Largo Donegani, Mailand
1950 Villa Mazzarella, Napoli
1950 Quartiere Harar, zwischen den Vierteln Quarto Cagnino und San Siro, in der Nähe des San Siro-Stadions, Mailand (mit Gigi Ghò)
1950 Edison-Wasserkraftwerk in Cedegolo
1952 Villa Arata, Neapel
1952–1956 Elektrizitätswerke Edison in: Santa Giustina, Chiavenna, Campodolcino, Cimego, Liri, Vinadio, Pantano d'Avio, Stura Demonte
1952–1958 Istituto Italiano di Cultura (Fondazione Lerici), Stoccolma, Svezia
1953–1957 Komplex, bestehend aus dem Hotel della Città und de la Ville sowie dem Centro Studi Fondazione Livio e Maria Garzanti, in Corso della Repubblica, Forlì.
1953–1957 Villa Planchart, Caracas, Venezuela.
1953 Arredamenti e interni dell'Hotel Royal, Napoli.
1954 Maniglia Lama für Olivari für das Pirelli-Gebäude, Mailand
Interno sala macchine Centrale Idroelettrica Porto della Torre, Somma Lombardo (VA)
1956 Maniglia Cono für Olivari für Villa Planchart, Caracas
1956–1960 Sitzgebäude der Riunione Adriatica di Sicurtà (RAS), Mailand (mit Antonio Fornaroli, Piero Portaluppi und Alberto Rosselli)[23]
1956–1961 Pirelli-Hochhaus, Via Fabio Filzi, 22, 20124 Mailand MI
1955-1960 Kirche San Luca Evangelista, Via Andrea Maria Ampère, 75, 20131 Mailand MI
1957 Haus in der Via Plinio, 52 in Mailand (mit Antonio Fornaroli und Alberto Rosselli)[24]
1958 Monastero delle Carmelitane Scalze, in Via Padre Semeria 191, a Sanremo (Imperia) [ohne Quelle]
1960 Haus in der Via Bronzino 5 in Mailand (mit Antonio Fornaroli und Alberto Rosselli)[24]
1960 Rathaus von Cesenatico
1961 Gebäude 'Trifoglio', Fakultät für Ingenieurwissenschaften, Politecnico di Milano, Via Edoardo Bonardi 3 – Mailand (MI)
1961 Haus in Spreafico, 3, in Monza
1962 Sitz der RAS (heute Allianz) an der Ecke von Corso Italia mit der Via Santa Sofia, Mailand.
1962 Hotel Parco dei Principi, Sorrento
1964 Hotel Parco dei Principi, Rom
1964 Kirche San Francesco d'Assisi am Fopponino, in Via Paolo Giovio, 41, 20144 Mailand MI
1968–1971 Edificio Montedoria, in der Via Giovanni Battista Pergolesi 25, 20124 Mailand MI, gelegen am viale Andrea Doria, an der Ecke mit den Straßen Macchi und Pergolesi, Mailand
1970 Concathedral Gran Madre di Dio, Taranto in Via Monsignore Blandamura, 7, 74121 Taranto TA
1970–1971 Denver Art Museum, Denver (Vereinigte Staaten).
La Richard-Ginori, die ab 2020 in Ginori 1735 umbenannt wurde, ist ein Unternehmen, das am 11. Oktober 1896 durch die Fusion der Società Ceramica Richard, lombischer Herkunft, mit der Manifattura di Doccia gegründet wurde, die 1737 vom Marquis Carlo Ginori in Doccia, einer Ortschaft von Sesto Fiorentino, gegründet wurde. Es ist weltweit bekannt für Porzellan, dessen Produktion noch immer in Sesto Fiorentino konzentriert ist.

La Richard-Ginori, die im Januar 2013 Insolvenz anmeldete, wurde im Mai 2013 von der Gruppe Gucci[1] übernommen, die wiederum derzeit von der französischen Gesellschaft Kering kontrolliert wird.

Geschichte

Dasselbe Thema im Detail: Porcellana Ginori in Doccia.
Die Geschichte der Richard-Ginori hat alte Ursprünge und umfasst verschiedene italienische Manufakturen und Fabrikationen, auch aus dem 18. Jahrhundert, die später integriert wurden, insbesondere die bereits genannten Società Ceramica Richard, die Manifattura di Doccia des Marchese Ginori und die Manifattura Palme.

Geschichte der Gesellschaft Ceramica Richard

Das Werk der Società Ceramica Richard entlang des Naviglio Grande in S. Cristoforo, vor der Fusion.
Vorreiterin der Gesellschaft Ceramica Richard ist die Gesellschaft zur Herstellung lombarder Porzellan, gegründet 1830 durch die Firma Gindrand, die 1833 an den edlen Luigi Tinelli abgetreten wurde. Dieser errichtete das Werk in San Cristoforo sul Naviglio Grande, einer wichtigen Handelsstraße für die industrielle Produktion.

Giulio Richard (nicht mit dem gleichnamigen Anwalt, Abgeordneten der 23. Legislaturperiode des Königreichs Italien, zu verwechseln), piemontesischer Herkunft aus der Schweiz (Nyon), übernimmt am 23. Mai 1842 die Fabrik von Tinelli. Er hat große Ideen für die kleine Produktion, und so begannen aus den Öfen des Werks nicht nur hochwertige Gegenstände für die Reichen, sondern auch Geschirr und Töpferwaren für den täglichen Gebrauch zu kommen.

Mit hervorragendem Feedback und Verkaufserfolg gründete Richard am 23. Februar 1873 die Società Ceramica Richard mit Sitz in Mailand und mit Fabriken in San Cristoforo, Palosco und Sovere (diese beiden werden später aufgegeben).

Die Gesellschaft wurde 1877 an der Mailänder Börse notiert.

Akquisition der Manifattura Palme (1887)
I Pallme[3] (der ursprüngliche Nachname wurde bis zum 19. Jahrhundert mit zwei Elle geschrieben) waren Händler aus Parchen, einem Dorf in der Tschechischen Republik im Bezirk des böhmischen Kristalls (Steinschoenau, Parchen, Haida). Nach dem Wiener Kongress (1815) ließen sie sich in der Toskana nieder, zunächst in Livorno (etwa 1820) und später in Pisa, um in der Industrie tätig zu werden.

Die Dokumente erinnern an die ersten Immobilienkäufe in Pisa in der Via S. Marta im Jahr 1837 und im Jahr 1841 in S. Michele außerhalb der Stadtmauern, entlang des Arno, am Ende der Piagge-Promenade. Es scheint, dass sie sowohl die Herstellung von Tonwaren als auch von Glaswaren betrieben haben, wobei die letzteren jedoch bald eingestellt wurde.

Am 11. Dezember 1887 erwarb die Società Ceramica Richard mit Rogito Fontani die Manifattura Palme, um die eigene Produktion zu vergrößern; die Entscheidung wurde durch den festen Wunsch motiviert, sich durch die Nähe zum Meer zu erweitern, um die Transporte zu erleichtern, durch die Lage im Herzen Italiens, die den Ausbau des Handels auf nationaler Ebene ermöglichte, und durch die Erweiterung des Produktionssortiments. Außerdem sind die Existenz von pflanzlichem Brennstoff vor Ort, die geringeren Kosten des Minerals, die konsolidierten Exportquoten der Manifattura Palme usw. zu erwähnen.

Gründung von Richard-Ginori (1896)
Am 11. Oktober 1896 fusionierte die Società Ceramica Richard mit der Porcellana Ginori a Doccia, die 1735 gegründet wurde: Sie vereinte das Werk in Doccia sowie die sechs Geschäfte in Florenz, Bologna, Turin, Rom und Neapel. So entstand die berühmte Keramikfirma Richard-Ginori.[4]
Genau im selben Jahr der Fusion erstellt er einen Gedenkdienst im Auftrag der Casa Ricordi, unmittelbar nach der Uraufführung von Puccinis La bohème im Februar 1896.

Der Eintritt der Richard in die Doccia bringt zahlreiche mechanische Innovationen in den Laboratorien und stärkt die lithografische Decalcomanie, um die hohen Kosten der Handdekoration zu reduzieren. Es werden neue Öfen, neue Gebäude gebaut und die Produktion der elektrischen Isolatoren ausgeweitet, um der wachsenden Nachfrage des italienischen Marktes gerecht zu werden. Das Unternehmen wird an der Mailänder Börse gelistet, wo es fast ein Jahrhundert im Handel blieb[5].

Im Jahr 1897 erwarb er die keramische Fabrik für Terrakotta des Cav. Felice Musso in Mondovì, und im Jahr 1900 die in Vado Ligure, wo Fliesen hergestellt werden.

Im Zeitraum von 1923 bis 1930 arbeitete Gio Ponti als künstlerischer Direktor bei der Manifattura Ceramica Richard-Ginori und erneuerte deren Produktpalette.
Im Jahr 1965 erfolgt die Fusion mit der Società Ceramica Italiana (S.C.I.) in Laveno Mombello.

Novecento und Jahre Zweitausend

Das Porzellanmuseum von Doccia bei Richard Ginori.
Im Jahr 1970 wurde sie eine Tochtergesellschaft der Finanziaria Sviluppo von Michele Sindona. 1973 verkaufte Sindona Richard Ginori an Liquigas von Raffaele Ursini. 1975 fusionierten Pozzi und die Società Ceramica Italiana Richard-Ginori zu einer großen Einheit: Pozzi-Ginori. 1977 übertrug Ursini sie an die Versicherungsgruppe SAI (Società Assicuratrice Industriale), deren Inhaber er war, und wurde kurz darauf von Salvatore Ligresti abgelöst. 1993 trennten sich die Wege der Pozzi-Ginori erneut, die Möbel- und Badezimmerabteilung wurde von Sanitec Corporation, einer führenden Multimarken-Gruppe, übernommen, während die Manifattura Richard Ginori 1998 von Pagnossin übernommen wurde, der wichtigsten italienischen Gruppe im Bereich Tischkultur, unter der Leitung von Präsident Carlo Rinaldini und Geschäftsführer Ing. Domenico Dal Bo'. 2006 kam Richard Ginori in den Besitz der emilianischen Gruppe Bormioli Rocco & Figli, die neben dem geplanten Bau eines neuen Produktionswerks eine Produkttransformation vorschlug, um die Marke Ginori, eine der ältesten italienischen Marken, in den Filialen des Einzelhandels zu etablieren. Vieles des Materials, das bei Pagnossin eingeführt wurde, wird nicht mehr in der Fabrik in Sesto hergestellt, sondern stammt aus ausländischen Industrien, um die Produktionskosten zu senken. Die Präsenz der Bormioli-Gruppe endete im Dezember desselben Jahres, während Richard Ginori mit einer besorgniserregenden Schuldenlage konfrontiert war und Luca Sarreri, ein Immobilientycoon und auch Präsident der Muttergesellschaft Pagnossin, an der Spitze stand. Zu dieser Zeit wurde eine Veräußerung des historischen Sesto-Werks in Betracht gezogen, verbunden mit Immobilienprojekten für das Gebiet. Im Oktober 2007 wurde Richard Ginori erneut verkauft, diesmal an Starfin von Roberto Villa. 2009 wurde die Aktie nach drei Jahren wieder an der Börse notiert, angetrieben durch die Möglichkeit, Immobilien im Wert von mindestens 30 Millionen Euro auf dem Gelände der Manufaktur in Sesto Fiorentino zu errichten. Doch im Mai 2012 wurde die Fabrik aufgrund der hohen Schuldenlast von über 40 Millionen Euro in freiwillige Liquidation versetzt, und ein Liquidationsausschuss wurde eingesetzt, um durch den Verkauf des Unternehmens und die Beantragung eines Insolvenzplans eine Insolvenz abzuwenden. Es wurde eine Verordnung erlassen, die es den Beteiligten ermöglichte, verbindliche Angebote einzureichen. Ab dem 1. August 2012 wurde die Tätigkeit eingestellt, und 330 Mitarbeiter wurden in den Sonderurlaub versetzt. Am 9. Oktober 2012 stellte Richard Ginori beim Gericht in Florenz einen Insolvenzantrag. Am 14. November 2012 beschloss der Liquidationsausschuss, nach Prüfung der Angebote zweier Interessenten – Arcturus S.p.A. (Sambonet) und einem Angebot der Unternehmen Lenox Corporation und Apulum S.A. – Letzteres als vorteilhafter zu bewerten, sowohl aus wirtschaftlicher als auch aus sozialer Sicht. Dennoch erklärten die Richter des Gerichts in Florenz am 7. Januar 2013 die Insolvenz von Richard Ginori und ernannten Andrea Spignoli zum Insolvenzverwalter.

Übernahme durch Gucci
Das einzige Kaufangebot kam von der Luxusartikelgesellschaft Gucci (Kering-Gruppe) mit einem Angebot von 13 Millionen Euro an das Gericht von Florenz. Guccis Investition umfasst die Marke Richard Ginori und die Fabrik in Sesto Fiorentino (Florenz), aber nicht das Eigentum an dem Grundstück der großen Industriefläche von 130.000 Quadratmetern, dessen Erwerb sich nach langen Verhandlungen erst im August 2018 realisieren wird. Gucci eröffnet das Werk am 5. Juni 2013 wieder mit der Rückkehr der Mitarbeiter. Im Jahr 2016 einigte sich das Unternehmen mit dem Gewerkschaftsverband auf eine Personalreduzierung um 200 Personen bis 2019. Im September 2020 ändert das Unternehmen Name und Logo: Es bleibt 'Ginori', wie es zu Beginn seiner Geschichte war, und der Name 'Richard' wird aufgegeben.

Museo Richard-Ginori
Das Museo Richard-Ginori della Manifattura di Doccia, das neben der Fabrik liegt, ist aufgrund seiner historischen und künstlerischen Bedeutung bedeutend. Es sammelt die Produktion der Manufaktur seit ihrer Gründung. Im Jahr 2017 wurde das Museum vom Staat, dem regionalen Zentrum der Toskana, erworben.