Italienische Schule (XIX) - Scena di genere

BESCHREIBUNG

Scena di Genere, Il Pescatore", Öl auf Holztafel, 64×54 cm mit Rahmen, 42×32 cm die Tafel allein, Italienische Schule, datierbar ins letzte Viertel des 19. Jahrhunderts.

Der anonyme Verfasser schildert einen Moment einfachen, greifbaren Alltagslebens, der am Ende eines Arbeitstages eingefangen wird. Im Zentrum der Szene steht ein Fischer, von hinten zu sehen, der damit beschäftigt ist, das Boot zu ordnen und zu decken, sich dabei über dem Rumpf beugend – eine praktische und gewohnt geübte Geste. Rechts sind die Werkzeuge des Handwerks angeordnet — Netze, Körbe und Behälter — bereit, eingeräumt oder erneut verwendet zu werden, während links ein Arbeitspferd mit Zaumzeug erscheint, eine stille Präsenz, die Transport und gemeinsamem Mühe anzudeuten scheint. Die Szenerie ist auf das Wesentliche reduziert, ein dunkler, neutraler Hintergrund lässt die Figuren und Gegenstände hervortreten, wie in einer kleinen Theater Szene, die der Würde des Handelns gewidmet ist.

Die Komposition ist auf kompakte Massen und ein asymmetrisches Gleichgewicht ausgelegt, die Diagonale des Bootes lenkt den Blick auf den Mittelpunkt der Handlung, während das Pferd links die Gruppe von Körben und Netzen auf der rechten Seite ausbalanciert und so eine Art visuelle Waage zwischen tierischer Gegenwart und dem Stillleben von Werkzeugen schafft. Der Pinselstrich ist locker, aber kontrolliert, feiner in den funktionalen Details — die Seile, die Dielen, die verflochtenen Strukturen — und weicher in den Hintergründen sowie in den Schattenzonen, wo die malerische Substanz sich verhüllt und atmosphärisch wird. Das Farbenspiel bevorzugt eine erdige und bräunliche Palette, mit Ocker-, Rost- und warmen Grautönen, die Holz, Leder und Staub hervorrufen; darauf setzen sich lebhaftere Akzente, wie das gedämpfte Rot des Tuchs und einige hellere Reflexe auf dem Pferdekörper und auf den glatten Oberflächen, hilfreich, um Volumen zu modellieren und den Objekten eine greifbare Substanz zu verleihen.

Im Rahmen des letzten Viertels des 19. Jahrhunderts fügt sich eine solche Figur nahtlos in die veristische Sensibilität ein, die in Italien die Darstellung des zeitgenössischen Reals und vor allem des Lebens der Volksschichten bevorzugte, beobachtet ohne Idealisierung und ohne Rhetorik, mit Aufmerksamkeit für die Gesten der Arbeit und deren Werkzeuge. Der Verismo, der parallel zu den Bestrebungen des europäischen Naturalismus entstand, suchte tatsächlich nach einer alltäglichen 'Wahrheit' bestehend aus konkreten Umgebungen, Mühsal und Gewohnheiten, und zielte eher auf eine nüchterne und teilhabende Erzählung als auf sentimentale oder feierliche Effekte.

Zustandsbericht

Guter Allgemeinzustand. Pinselstriche und Farbgebung lebendig und gut erkennbar. Der Rahmen gilt als Geschenk.

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