E. García - RETRATOS AZULES XL (NO RESERVE)

RETRATOS AZULES ist ein 70x100 cm großes Gemälde des zeitgenössischen Künstlers Ernest García. Die alltägliche Szene verwandelt sich in ein emotional schwebendes Territorium. Zwei Figuren teilen Tisch, Raum und Stille, aber nicht unbedingt Gedanken. Das Werk erfasst jenen Moment, in dem physische Nähe keine innere Gemeinschaft bedeutet.

Die chromatische Behandlung ist entscheidend: Die Blautöne dominieren die Psychologie der Komposition. Sie sind nicht nur ein formales Mittel; sie sind ein seelischer Zustand. Die Figuren scheinen von Melancholie geformt, eingehüllt in eine kalte Temperatur, die im Kontrast zu der intens roten Architektur des Hintergrunds steht. Dieses Rot, lebendig und strukturell, wirkt als dramatischer Kontrapunkt und erzeugt eine Spannung zwischen Innerlichkeit und Umgebung.

Die schwarzen Linien, die die Figuren abgrenzen, verleihen eine prägnante grafische Präsenz, die an eine moderne Sensibilität erinnert, nah an bestimmte postfauvistische Ausdrucksformen und an die expressive Synthese der Kunst des 20. Jahrhunderts. Die formale Vereinfachung reduziert nicht die Tiefe; im Gegenteil, sie konzentriert sie.
Die abgelenkten Blicke — einer in die seitliche Leere, der andere in die eigenen Gedanken — unterstreichen die stille Erzählung. Die Hände, die das Gesicht stützen, die wiederholte Geste, bauen ein emotionales Spiegelbild zwischen beiden Figuren. Vor ihnen stehen zwei Gläser — eines größer, das andere kleiner — und führen ein feines Symbol der Proportion, Erfahrung oder generationenbedingten Distanz ein.

Der Raum ist sorgfältig in klar definierten Farbflächen strukturiert: Rot, Blau, Gelb. Es gibt keine komplexe Perspektive; es herrscht ausgewogene Komposition. Das gelbe Quadrat an der Wand funktioniert fast wie ein Zeichen, ein abstraktes Fenster, ein eingekapselter Gedanke.

„Retratos Azules“ erzählt keine explizite Geschichte: Es schafft eine Atmosphäre. Es ist ein Gemälde über das Warten, die Introspektion und den unausgesprochenen Dialog. Seine Stärke liegt in der formalen Ökonomie und in der emotionalen Präzision, mit der die Farbe das Wort ersetzt.
Ein Werk von ruhiger Präsenz, aber psychologisch intensiv, in dem die moderne Figuration zum Vehikel einer beherrschten, zeitlosen Emotion wird.






Authentizität und Versand
Das Werk wird direkt von E. García angeboten; es wird (OHNE Rahmen) verkauft und die Echtheit wird durch ein vom Künstler selbst signiertes Zertifikat garantiert. Das Gemälde wird sorgfältig eingerollt und in einem widerstandsfähigen Kartontub geschützt für den Versand. Nach Bestätigung der Zahlung ist eine Frist von drei Tagen erforderlich, um das Stück vorzubereiten und zu versenden. Die Lieferzeit hängt vom Bestimmungsort ab, maximal bis zu zehn Werktage.