Kev Munday - Animal Formation

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Anthony Chrisp
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Animal Formation von Kev Munday ist ein handsigniertes, originales Mixed-Media-Gemälde auf Leinwandbox, 60 x 60 cm, auf der Rückseite datiert 2026, inklusive Echtheitszertifikat, in ausgezeichnetem Zustand, gespannt und bereit zum Aufhängen.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Tierische Formung von Kev Munday
Handbemalte Kunst auf Box-Leinwand
60 x 60 cm (24 x 24 Zoll).
Unterzeichnet und datiert 2026 auf der Rückseite.
Vollständiges mit einem signierten Echtheitszertifikat.
Perfekter Zustand.
Acrylfarben, Farbstifte und glänzende schwarze Tinte auf Leinwand.
Aufgezogen und bereit zum Aufhängen.
Versendet per verfolgtem und versichertem Kurier direkt vom Künstler.
Fotos bei Tageslicht aufgenommen.

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Bitte beachten Sie - dieser Artikel wird aus dem Vereinigten Königreich verschickt. Da das Vereinigte Königreich nun die EU verlassen hat, müssen Einfuhrzölle vom Käufer an das Kurierunternehmen gezahlt werden, wenn der Artikel in Ihrem Land ankommt, sofern Sie in der EU ansässig sind. Berücksichtigen Sie dies bitte bei Gebotsabgabe für Lose von einem britischen Verkäufer. Diese Gebühr variiert je nach Einfuhrsatz des jeweiligen Mitgliedstaats zwischen 5% und 21% des Verkaufspreises. Dies ist eine zusätzliche Steuer, die Sie zusätzlich zum Verkaufspreis zahlen müssen und die vom Kurier erhoben wird, sobald der Artikel in Ihr Land einreist. Als Ausgleich wird dieser Bestellungen ein kostenloses Geschenk (kleine signierte Zeichnung) beigelegt.

- - Über Den Künstler - -

Kev Munday erschafft lebendige, utopische Welten und lädt die Betrachter ein, hineinzutreten und sie zu erkunden. Von der Energie des alltäglichen Lebens und den Menschen darin inspiriert, feiert seine Arbeit die Schönheit im Alltäglichen und verwandelt sie in etwas Außergewöhnliches. Seine Kunst spricht alle Altersgruppen an, regt Neugier und Fantasie bei jenen an, die sich damit befassen.
Millis Munday's Gemälde leben von Charakteren, Kreaturen und verborgenen Überraschungen. Jedes Werk ist voller reicher Details, die vom Betrachter entdeckt und interpretiert werden möchten. Sein typischer Stil mit kühnen schwarzen Umrissen und leuchtenden, kontrastreichen Farben erzeugt eine elektrisierende visuelle Wirkung. Vielleicht ist er am bekanntesten für seine ikonischen Volksmengen-Gemälde: Munday fängt eine Flut von einzigartigen Individuen ein, jeder anders, doch gemeinsam bilden sie eine kraftvolle Gemeinschaft. Seine Arbeit ist eine lebendige Hommage an Vielfalt und zeigt die Stärke und Schönheit der Gemeinschaft.
Mondays künstlerische Reise begann in den frühen 2000er Jahren als jugendlicher Graffiti-Künstler, der seine Spuren in städtischen Räumen durch Street Art und Sticker hinterließ. Ein Vorschlag eines Kollegen führte ihn dazu, mit Leinwand zu experimentieren, wo er eine neue Heimat für seine Kreativität fand. Seine Street-Art-Wurzeln bleiben bis heute integraler Bestandteil seiner Praxis, wobei Sprühfarbe und Markerlinien seiner Arbeit rohe Energie verleihen. Ob an Galeriewänden oder in der Belebung öffentlicher Räume – seine Kunst bleibt zugänglich und ansprechend.
Seine Arbeiten wurden in renommierten Institutionen wie der Royal Academy of Arts, dem Arnolfini und der Hayward Gallery gezeigt, und er wird häufig eingeladen, live auf internationalen Kunstmessen und Veranstaltungen zu malen, darunter die Affordable Art Fair Amsterdam und die London Fashion Week. Mit jüngsten Einzelausstellungen in Europa und Asien wächst seine Reichweite weiterhin weltweit.
Im Jahr 2019 arbeitete er mit IKEA zusammen, um ein sehr detailreiches Ausmalposter in seinem charakteristischen Stil zu veröffentlichen, das weltweit über 30.000 Exemplare verkaufte. Seine Arbeit geht über herkömmliche Kunsträume hinaus und wird oft in Schulen weltweit studiert. Lehrer und Schüler setzen sich gleichermaßen mit seiner Kunst als Werkzeug für Kreativität auseinander, was seine Überzeugung bekräftigt, dass Kunst nicht nur Beobachtung, sondern Interaktion, Erkundung und Lebensbelebung bedeutet.

- - Auszeichnungen, Ausstellungen und Bedeutende Aufträge - -

2025- Beleuchtete Wandmalerei-Kollaboration mit Stuart Melrose in Reading, England
2024- Zusammenarbeit mit der Bekleidungsmarke Boardies
2024- ‚A Space To Grow‘-Druck in der Summer Exhibition der Royal Academy of Arts
2023- Zwei Gemälde im Auftrag eines Mitglieds der königlichen Familie von Bahrain
2023- Große handbemalte Wandmalerei in Aigondigne, Frankreich
2022- Soloschauen in London, Paris & Seoul
2022- Live-Malerei-Einladungen bei der Affordable Art Fair, Battersea, London
2021- Zusammenarbeit mit Nescafe Azera für deren neues Takeaway-Kaffee-Sortiment
2020- Zusammenarbeit mit der Brauerei Tooth & Claw für eine Serie von Bierdosen-Designs
2020- Wandmalerei und Ausstellung bei KI Galerie, Paris
2019- ‚Family‘-Gemälde in der Summer Exhibition der Royal Academy of Arts
2019- Zusammenarbeit mit IKEA an einem Ausmalposter. Über 30.000 Exemplare weltweit verkauft
2018- Live-Malen und Ausstellung bei der Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Live-Malen bei Pure London für die London Fashion Week
2018- Große handbemalte Wandmalerei in Düsseldorf, Deutschland
2018- Einzelausstellung und Residenz im Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Von der Hampshire Police beauftragt, eines ihrer Wagen zu graffitiieren
2017- Erste internationale Einzelausstellung in Kalkman Gallery, Die Niederlande
2016- Duo-Ausstellung mit dem Künstler Skred in Aalst, Belgien
2016- Nennung in einem Artikel der Telegraph als einer der fünf britischen Künstler, in die man investieren sollte
2015- Ausgestellt auf der Other Art Fair in der Arnolfini, Bristol
2014- Soloausstellung ‚The Way I See Things‘. Reisen durch mehrere Kunstzentren Großbritanniens
2013- Zusammenarbeit mit Tapetenmarke Graham & Brown
2013- Einladung zur Teilnahme an der ersten London Illustration Fair in Hoxton Arches, London
2012- Zusammenarbeit Möbelrange ausgestellt in der Hayward Gallery, London
2010- Von Disney Asia eingeladen, eine Mickey-Maus-Figur zu individualisieren, die in Hongkong ausgestellt wird
2009- Erste Einzelausstellung in der 39 Earlham Street, London
2008- Aufnahme in DREWEATTS inaugural Urban Art Sale, ausgestellt bei Selfridges, London

Der Verkäufer stellt sich vor

Originalkunst von Kev Munday, direkt vom Künstler. Verkauf auf Catawiki seit 2015 mit über 1000 positiven Transaktionen hier bis heute.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Tierische Formung von Kev Munday
Handbemalte Kunst auf Box-Leinwand
60 x 60 cm (24 x 24 Zoll).
Unterzeichnet und datiert 2026 auf der Rückseite.
Vollständiges mit einem signierten Echtheitszertifikat.
Perfekter Zustand.
Acrylfarben, Farbstifte und glänzende schwarze Tinte auf Leinwand.
Aufgezogen und bereit zum Aufhängen.
Versendet per verfolgtem und versichertem Kurier direkt vom Künstler.
Fotos bei Tageslicht aufgenommen.

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Bitte beachten Sie - dieser Artikel wird aus dem Vereinigten Königreich verschickt. Da das Vereinigte Königreich nun die EU verlassen hat, müssen Einfuhrzölle vom Käufer an das Kurierunternehmen gezahlt werden, wenn der Artikel in Ihrem Land ankommt, sofern Sie in der EU ansässig sind. Berücksichtigen Sie dies bitte bei Gebotsabgabe für Lose von einem britischen Verkäufer. Diese Gebühr variiert je nach Einfuhrsatz des jeweiligen Mitgliedstaats zwischen 5% und 21% des Verkaufspreises. Dies ist eine zusätzliche Steuer, die Sie zusätzlich zum Verkaufspreis zahlen müssen und die vom Kurier erhoben wird, sobald der Artikel in Ihr Land einreist. Als Ausgleich wird dieser Bestellungen ein kostenloses Geschenk (kleine signierte Zeichnung) beigelegt.

- - Über Den Künstler - -

Kev Munday erschafft lebendige, utopische Welten und lädt die Betrachter ein, hineinzutreten und sie zu erkunden. Von der Energie des alltäglichen Lebens und den Menschen darin inspiriert, feiert seine Arbeit die Schönheit im Alltäglichen und verwandelt sie in etwas Außergewöhnliches. Seine Kunst spricht alle Altersgruppen an, regt Neugier und Fantasie bei jenen an, die sich damit befassen.
Millis Munday's Gemälde leben von Charakteren, Kreaturen und verborgenen Überraschungen. Jedes Werk ist voller reicher Details, die vom Betrachter entdeckt und interpretiert werden möchten. Sein typischer Stil mit kühnen schwarzen Umrissen und leuchtenden, kontrastreichen Farben erzeugt eine elektrisierende visuelle Wirkung. Vielleicht ist er am bekanntesten für seine ikonischen Volksmengen-Gemälde: Munday fängt eine Flut von einzigartigen Individuen ein, jeder anders, doch gemeinsam bilden sie eine kraftvolle Gemeinschaft. Seine Arbeit ist eine lebendige Hommage an Vielfalt und zeigt die Stärke und Schönheit der Gemeinschaft.
Mondays künstlerische Reise begann in den frühen 2000er Jahren als jugendlicher Graffiti-Künstler, der seine Spuren in städtischen Räumen durch Street Art und Sticker hinterließ. Ein Vorschlag eines Kollegen führte ihn dazu, mit Leinwand zu experimentieren, wo er eine neue Heimat für seine Kreativität fand. Seine Street-Art-Wurzeln bleiben bis heute integraler Bestandteil seiner Praxis, wobei Sprühfarbe und Markerlinien seiner Arbeit rohe Energie verleihen. Ob an Galeriewänden oder in der Belebung öffentlicher Räume – seine Kunst bleibt zugänglich und ansprechend.
Seine Arbeiten wurden in renommierten Institutionen wie der Royal Academy of Arts, dem Arnolfini und der Hayward Gallery gezeigt, und er wird häufig eingeladen, live auf internationalen Kunstmessen und Veranstaltungen zu malen, darunter die Affordable Art Fair Amsterdam und die London Fashion Week. Mit jüngsten Einzelausstellungen in Europa und Asien wächst seine Reichweite weiterhin weltweit.
Im Jahr 2019 arbeitete er mit IKEA zusammen, um ein sehr detailreiches Ausmalposter in seinem charakteristischen Stil zu veröffentlichen, das weltweit über 30.000 Exemplare verkaufte. Seine Arbeit geht über herkömmliche Kunsträume hinaus und wird oft in Schulen weltweit studiert. Lehrer und Schüler setzen sich gleichermaßen mit seiner Kunst als Werkzeug für Kreativität auseinander, was seine Überzeugung bekräftigt, dass Kunst nicht nur Beobachtung, sondern Interaktion, Erkundung und Lebensbelebung bedeutet.

- - Auszeichnungen, Ausstellungen und Bedeutende Aufträge - -

2025- Beleuchtete Wandmalerei-Kollaboration mit Stuart Melrose in Reading, England
2024- Zusammenarbeit mit der Bekleidungsmarke Boardies
2024- ‚A Space To Grow‘-Druck in der Summer Exhibition der Royal Academy of Arts
2023- Zwei Gemälde im Auftrag eines Mitglieds der königlichen Familie von Bahrain
2023- Große handbemalte Wandmalerei in Aigondigne, Frankreich
2022- Soloschauen in London, Paris & Seoul
2022- Live-Malerei-Einladungen bei der Affordable Art Fair, Battersea, London
2021- Zusammenarbeit mit Nescafe Azera für deren neues Takeaway-Kaffee-Sortiment
2020- Zusammenarbeit mit der Brauerei Tooth & Claw für eine Serie von Bierdosen-Designs
2020- Wandmalerei und Ausstellung bei KI Galerie, Paris
2019- ‚Family‘-Gemälde in der Summer Exhibition der Royal Academy of Arts
2019- Zusammenarbeit mit IKEA an einem Ausmalposter. Über 30.000 Exemplare weltweit verkauft
2018- Live-Malen und Ausstellung bei der Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Live-Malen bei Pure London für die London Fashion Week
2018- Große handbemalte Wandmalerei in Düsseldorf, Deutschland
2018- Einzelausstellung und Residenz im Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Von der Hampshire Police beauftragt, eines ihrer Wagen zu graffitiieren
2017- Erste internationale Einzelausstellung in Kalkman Gallery, Die Niederlande
2016- Duo-Ausstellung mit dem Künstler Skred in Aalst, Belgien
2016- Nennung in einem Artikel der Telegraph als einer der fünf britischen Künstler, in die man investieren sollte
2015- Ausgestellt auf der Other Art Fair in der Arnolfini, Bristol
2014- Soloausstellung ‚The Way I See Things‘. Reisen durch mehrere Kunstzentren Großbritanniens
2013- Zusammenarbeit mit Tapetenmarke Graham & Brown
2013- Einladung zur Teilnahme an der ersten London Illustration Fair in Hoxton Arches, London
2012- Zusammenarbeit Möbelrange ausgestellt in der Hayward Gallery, London
2010- Von Disney Asia eingeladen, eine Mickey-Maus-Figur zu individualisieren, die in Hongkong ausgestellt wird
2009- Erste Einzelausstellung in der 39 Earlham Street, London
2008- Aufnahme in DREWEATTS inaugural Urban Art Sale, ausgestellt bei Selfridges, London

Der Verkäufer stellt sich vor

Originalkunst von Kev Munday, direkt vom Künstler. Verkauf auf Catawiki seit 2015 mit über 1000 positiven Transaktionen hier bis heute.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Details

Künstler
Kev Munday
Angeboten mit Rahmen
Nein
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
Animal Formation
Technik
Mixed Media
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Vereinigtes Königreich
Jahr
2026
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
60 cm
Breite
60 cm
Stil
Street Art
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
Vereinigtes KönigreichVerifiziert
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