Max Le Verrier - Papiermesser - Coupe-papier "Capricorne" - Bronze

Max Le Verrier - Briefschale "Capricornus" - Serie "Sterne des Tierkreises" - Bronze patiniert - Ref. 644

Wunderschöne und authentische Briefschale, dem Sternzeichen Steinbock gewidmet, entstammt der berühmten Serie "Die Zeichen des Tierkreises" des Bildhauers Max Le Verrier. Dieses Modell, unter der Referenz 644 im Katalog "Vert-Blau" des Hauses verzeichnet, ist ein Bürogegenstand, sowohl persönlich als auch dekorativ.

Die Serie der Sternzeichen gehört zu den ikonischsten Produktionen von Max Le Verrier, die Symbolik mit klarem Design verbindet. Der Griff zeigt eine feine, elegante Skulptur des Steinbocks, im geometrischen Stil der Art Déco-Bewegung. Die Rückseite der Schale trägt die Inschrift "22 DEC - 20 JAN", die die Daten dieses Erdzeichens erinnert.

Dieses Exemplar ist aus patiniertem Bronze gefertigt, eine Oberfläche, die dem Stück Tiefe und eine Noblesse verleiht, charakteristisch für die hochwertigen Gussstücke des Hauses Le Verrier.

Der Gegenstand befindet sich in gutem Allgemeinzustand. Er weist natürliche Gebrauchsspuren und eine Nutzpatina auf, die seine Authentizität und Geschichte unterstreichen.

Patiniertes Bronze.

Serie: Die Zeichen des Tierkreises (Referenz Nr. 644).
Sternzeichen: Steinbock (Datumsangaben: 22 DEC - 20 JAN).

Länge: 21 cm.
Breite: 3 cm
Gewicht: 99 g.

Die Fotos gehören zur Beschreibung.

Louis Octave Maxime Le Verrier wurde in Neuilly-sur-Seine geboren, seine Mutter war Belgiavin, sein Vater Pariser Juwelier. Er diente in der französischen Armee während des Ersten Weltkriegs, bevor er an der École des Beaux-Arts de Genève studierte, wo er die Künstler und Mitstudenten Pierre Le Faguays und Marcel Bouraine traf; die drei Künstler wurden lebenslange Freunde. 1919 gründete Max Le Verrier seine eigene Gießerei und produzierte Skulpturen und dekorative Objekte, Lampen, Briefhalter und Autokennzeichen-Maskottchen.

Von seiner Liebe zu Tieren angezogen, entwarf er im Zoo und Zirkus seine erste Skulptur, das berühmte Pelikanenbild im typischen Stil der Jahre 1925. Er signierte das Werk unter dem Pseudonym Artus. In jener Zeit schuf Max Le Verrier zahlreiche Tiermodelle, zum Beispiel Leoparden wie Baghera, Ouganda und Jungle, einen imposanten Löwen, Störche, Eichhörnchen und Pferde, die größtenteils aus Kunstmetall, bevorzugt Bronze, gefertigt wurden.

Vor den Gehegen des Jardin des Plantes schuf Max Le Verrier sein Werk Affe mit Regenschirm, ein Dreijähriger Schimpanse mit dem hübschen Namen Boubou. Eine tiefe Freundschaft entstand zwischen dem Affen und dem Künstler.
Boubou, vom Zooaufseher außerhalb des Käfigs festgehalten, willigte in eine Pose gegen Bananen ein. Übrigens schaute er jeden Morgen in Richtung Eingang, um auf denjenigen zu warten, der ihn verewigen würde.
Die Skulptur Regen trat 1927 mit einer Medaille auf dem Salon der Humoristen auf.

Das Atelier Le Verrier arbeitete für folgende Bildhauer:
Pierre Le Faguays, Pseudonym Fayral, Marcel Bouraine, Pseudonym Derenne & Briand, Raymonde Guerbe, Jules Masson, Charles, Janle, Denis, De Marco und Garcia. Diese Stücke wurden im Atelier in der Rue du Théâtre 100 in Paris verkauft.

Max Le Verrier war ordentlicher Mitglied der Société des Artistes Décorateurs und stellte dort regelmäßig aus. Er hatte einen Stand auf der Exposition des Arts Décoratifs et Industriels de Paris im Grand Palais, 1925, wo sein Stand eine Goldmedaille erhielt. Sein Stand auf der Exposition internationale de Paris 1937 wurde mit einer Ehrenmedaille belohnt.

1948 schnitt Max Le Verrier, nachmodelliert aus dem lebenden Modell, seine berühmte Lampe Clarté, die eine nackte Frau auf Zehenspitzen darstellt, eine leuchtende Kugel in ausgestreckten Händen, das Herzstück seiner Kollektion. Tatsächlich brauchte er drei verschiedene Modelle: eines für den Kopf, eines für die Brust und eines für die Beine. Für den letzten Teil bat er eine Tänzerin der Joséphine Baker-Ballete auftreten zu lassen.
Dieses Modell existiert in 4 Größen: Leuchtende Glut, Lumina, Clarté, Clarté naturgroß.
Die Mehrzahl der Le Verrier-Figuren zeigt junge Mädchen mit einer idealisierten Athletik ähnlicher Art.

Die Lampe Clarté wurde in der Ausstellung Lumières im Centre Georges Pompidou von Mai bis August 1985 vorgestellt, ferner 1987 in der Ausstellung Made in France bei Harrods in London und in der Ausstellung De main de maître im Grand Palais in Paris. Sie wurde auch im Hotel Martinez in Cannes im Jahr 2000 ausgestellt.

Max Le Verrier arbeitete über die gesamten 1930er Jahre hinweg. Er wurde 1944 wegen seiner Arbeit im französischen Widerstand festgenommen, doch nach dem Krieg setzte er das Skulptieren fort bis zu seinem Tod im Jahr 1973.

Die Werke von Maxime Le Verrier weisen einen sehr eigenständigen Stil auf und zeugen von einer feinsinnigen Vision.

Der Künstler setzte sich ebenfalls dafür ein, seine Kunst auch für dekorative praktische Zwecke zu adaptieren, und fertigte einige hübsche Exemplare von Lampen und anderen Gegenständen an, von denen wir hier Reproduktionen präsentieren. Er war der festen Überzeugung, dass moderne Kunst nicht Privilegierten vorbehalten bleiben dürfe, sondern für die Allgemeinheit zugänglich sein und sich auf alles ausbreiten müsse, was das Leben erleichtert. Diese Auffassung ist äußerst gerecht; in seinen Bestrebungen der Stilisierung setzte er sie mit großem Glück um.