Robert Detheux (1932-2010) - Les Marraines

Künstler: Robert Detheux (Brüssel, 1932 – 2010)
Titel: Die Taufpatinnen – Surrealistische Zeichnung
Datum: 2006

Technik
Technik gemischt auf Papier (Sanguine, Blei, Weiß-Highlights und Materieffekte mit Transparenzen und Flecken)

Signatur
Unter links unten signiert und datiert „Detheux 2006“. Originaleinschrift mit Bleistift unten: „Étude pour “Les marraines”“ (siehe Fotos)

Maße: Werk: 45 × 31,5 cm

Verkaufte ungerahmt

Zustand
Guter Allgemeinzustand. Die Unregelmäßigkeiten des Papiers, Flecken, Spuren von Materie und texturelle Effekte gehören zum künstlerischen Sprachgefühl Detheux’ und sind vom Künstler beabsichtigt. Schöne natürliche Patina des Trägers. Keine rippen/teils Zerstörung.

Provenienz
Atelier des Künstlers, bis heute in der Familienkollektion geblieben (direkte und einwandfreie Provenienz)

Beschreibung der Arbeit
Ausgeführt im Jahr 2006, Die Taufpatinnen – Surrealistische Zeichnung ist eine rätselhafte und kraftvolle Studie von Robert Detheux. Vier langgestreckte Frauenfiguren, mit ausdrucksvollen Gesichtern und gestreckten Körpern, umgeben ein zentrales Element in Form einer Kutsche/Achse, das mehrere fetal- oder embryonale Formen enthält. Das Ganze strahlt eine rituelle und traumhafte Atmosphäre aus, in der Sinnlichkeit, Beschützung und Geheimnis miteinander verschmelzen.

Der Titel „Die Taufpatinnen“ evoziert tutelae Figuren, Wegbereiterinnen oder Beschützerinnen, die über eine symbolische Geburt oder eine geheime Übertragung wachen. Die fließende Linie mit Sanguine, Transparenzen und weißen Aufhellungen verstärken den hybriden und surrealistischen Charakter der Komposition.

Dieses Werk gehört zu einer Serie, die Themen Mutterschaft, körperliches Gedächtnis und Unbewusstes erforscht. Es illustriert perfekt Detheux’ intime und graphische Surrealität der 2000er Jahre, in der Körper zu poetischen Metaphern voller Symbolik werden.

Ein sehr schönes Zeichnung dieser Periode, reich an Interpretationen.

Biographie
Robert Detheux (1932–2010) ist eine einzigartige Figur der belgischen Kunst der Nachkriegszeit, nah an surrealistischen und dadaistischen Strömungen, während er eine zutiefst persönliche Sprache entwickelt.

Abschluss am Institut Saint-Luc für bildende Künste in Brüssel; er lehrte grafische Ausdrucksweise in der Werbeabteilung der Akademie von Tournai bis 1996, parallel zu seiner künstlerischen Laufbahn. Bereits in den 1950er Jahren zeichnete er sich durch wiederholte Siege beim Preis der belgischen Jungen Malerei aus (1953, 1954 und 1971).
Sein Werk, überwiegend grafisch und oft auf Papier, erforscht die menschliche Figur mit beständiger Aufmerksamkeit für Materie, Textur und das Spannungsverhältnis von Form und Psyche. Seine Zeichnungen der 2000er Jahre zeichnen sich durch eine große Freiheit des Strichs und eine besondere Ausdrucksintensität aus.