Baptiste Laurent - Vagues Pattern

"Vagues pattern", 110x110cm, XL, Acryl auf Papier, 2018.
Unterzeichnet auf der Rückseite. Verkauf ohne Rahmen, versendet gerollt.

Bio artiste/
Baptiste Laurent (1980, Nantes) ist visueller Künstler, der in Madrid und Paris lebt und arbeitet.
Er hat in verschiedenen künstlerischen und kulturellen Einrichtungen ausgestellt, darunter das Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Sein traditionelles Medium ist Malerei, aber er arbeitet auch in Skulptur und entwickelt Projekte mit stark literarischem, sozialem und anthropologischem Bestandteil.
In seinen jüngsten Publikationen und Ausstellungen, "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" und "Exit", hat er wiederholt kooperative kreative Arbeit mit anderen bildenden Künstlern und literarischen Autoren erprobt.
Als anti-akademischer und eklektischer Künstler synkretisiert er gerne picturale Stilen, oscillierend zwischen neo-figurativem Narrativ, graphischer Malerei und expressiver Abstraktion.
Gründer des gemeinsamen Ateliers 'Latolier' im Stadtteil Usera in Madrid, leitet er eine dynamische Gemeinschaft spanischer und internationaler bildender Künstler.

Série Exit/
Exit ist eine Serie von plastischen Arbeiten und ein Buch, die Gegenstand dreier Ausstellungen waren, in der Alliance Française de Madrid, dem Museo Antropológico de Madrid und der Gazzambo Gallery in 2018 und 2019.
Zwischen Malerei und Skulptur balancierend, ist die Exit-Serie ein bildliches und imaginäres Zeugnis der Reise des Migranten, Exil und letztendlichen Erfolg.
Die Skulpturen wurden im Rahmen eines Workshops im Museo Antropológico de Madrid in Zusammenarbeit mit senegalesischen Migranten in Madrid geschaffen. Mame Mbaye (einer der Teilnehmer dieses Workshops), ein Straßenverkäufer, starb an einem Herzinfarkt, während er von der Polizei durch die Straßen Madrids verfolgt wurde.
Dieses tragische Ereignis löste eine Volksrevolte im Lavapiés-Viertel aus.
Als Hommage an Mame Mbaye verweist die Serie auf die Sammlung von Gipsabdrücken indigener Gesichter, die im Anthropologischen Museum ausgestellt ist. Dieser Kontrast stellt sich der formalen Anspielung sozialwissenschaftlicher Skulptur, traditioneller Keramikkunst, Todesmasken, orientalistischer Kunst und Trophäen gegenüber.
Die Wirkung dieser Mischung widersprüchlicher Effekte versucht, die Paradoxien der Aufnahme von Geflüchteten in Europa zu reflektieren.
Ohne die Strenge, die den Ansatz des Anthropologen oder Wissenschaftlers kennzeichnet, aber indem er deren Prozesse nachahmt, besteht das Ziel darin, eine subjektive Stichprobe der neuen menschlichen Figuren zu skizzieren, die in Europa leben.