An G - Living Matter - XXL





65 € | ||
|---|---|---|
11 € |
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 131562 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
An Gs originales Acrylgemälde Living Matter - XXL, 215 × 120 cm (5 cm Rand zum Aufziehen), 2026 entstanden, handsigniert, in hervorragendem Zustand, aus Bulgarien, direkt vom Künstler verkauft, gerollt versendet mit Echtheitszertifikat.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Lebende Materie
Form in kontinuierlicher Bewegung.
Ein Prozess, der sich über die Grenzen der Leinwand hinweg entfaltet.
Kontrolle und Intuition schwingen als zwei Rhythmen, ineinander verwoben in einem gemeinsamen Atem. Das Material übernimmt eine aktive Rolle—reagiert, wählt Richtungen, behält Spuren jeder Interaktion.
Ein Feld aus Spannung und Gleichgewicht, in dem jeder Teil sein eigenes Gewicht trägt. Der Blick bewegt sich, verweilt, kehrt zurück, folgt einer inneren Logik.
„Lebende Materie“ schafft eine Erfahrung—eine Gegenwart, die sofort spürbar ist und weiter nachklingt.
Dieses großformatige Statements-Artwork eignet sich für zeitgenössische Innenräume, Galerien oder Privatkollektionen.
An G ist die abstrakte Linie von An Gogh, in der der Künstler Geste, Struktur und Emotion jenseits der gegenständlichen Erzählung erforscht.
Dieses Gemälde wird gerollt in einem Schutzröhrchen verschickt. Die Gesamtabmessung der Leinwand beträgt 215 × 120 cm. Eine 5 cm breitere Randzone wird auf jeder Seite zum Spannen der Leinwand über den Rahmen vorgesehen, die Kanten sind ebenfalls bemalt. Das Gemälde passt perfekt und sollte in einem Rahmen von 205/110 cm platziert werden. Ein Echtheitszertifikat wird ebenfalls mitgeliefert.
An Gogh ist ein Künstler, der unter einem Pseudonym arbeitet – seine Identität bleibt ein Rätsel, doch die Kunstwerke sprechen lauter als jede Biografie.
Die Gemälde entstehen mit ausdrucksstarken, mosaikartigen Pinselstrichen, in denen Farbe die Hauptrolle übernimmt. Mutige Kontraste, dynamische Kompositionen und humorvolle oder dramatische Figuren verwandeln jedes Canvas in eine zutiefst emotionale Erfahrung.
Der Stil des Künstlers bewegt sich zwischen Fauvismus, Kubismus und Postimpressionismus, bleibt dabei jedoch stets zeitgenössisch und provokant.
In An Gows Werken ist alles ein Symbol, neu gedacht und durch die Linse von Energie und Vorstellungskraft gefiltert.
Die Anonymität des Autors ist kein Zufall – sie lenkt den Fokus auf die Kunst, nicht auf die Persona.
An Gogh möchte nicht, dass wir wissen, wer den Pinsel hält. Er möchte, dass wir wissen, was wir fühlen, wenn wir seine Gemälde betrachten.
Lebende Materie
Form in kontinuierlicher Bewegung.
Ein Prozess, der sich über die Grenzen der Leinwand hinweg entfaltet.
Kontrolle und Intuition schwingen als zwei Rhythmen, ineinander verwoben in einem gemeinsamen Atem. Das Material übernimmt eine aktive Rolle—reagiert, wählt Richtungen, behält Spuren jeder Interaktion.
Ein Feld aus Spannung und Gleichgewicht, in dem jeder Teil sein eigenes Gewicht trägt. Der Blick bewegt sich, verweilt, kehrt zurück, folgt einer inneren Logik.
„Lebende Materie“ schafft eine Erfahrung—eine Gegenwart, die sofort spürbar ist und weiter nachklingt.
Dieses großformatige Statements-Artwork eignet sich für zeitgenössische Innenräume, Galerien oder Privatkollektionen.
An G ist die abstrakte Linie von An Gogh, in der der Künstler Geste, Struktur und Emotion jenseits der gegenständlichen Erzählung erforscht.
Dieses Gemälde wird gerollt in einem Schutzröhrchen verschickt. Die Gesamtabmessung der Leinwand beträgt 215 × 120 cm. Eine 5 cm breitere Randzone wird auf jeder Seite zum Spannen der Leinwand über den Rahmen vorgesehen, die Kanten sind ebenfalls bemalt. Das Gemälde passt perfekt und sollte in einem Rahmen von 205/110 cm platziert werden. Ein Echtheitszertifikat wird ebenfalls mitgeliefert.
An Gogh ist ein Künstler, der unter einem Pseudonym arbeitet – seine Identität bleibt ein Rätsel, doch die Kunstwerke sprechen lauter als jede Biografie.
Die Gemälde entstehen mit ausdrucksstarken, mosaikartigen Pinselstrichen, in denen Farbe die Hauptrolle übernimmt. Mutige Kontraste, dynamische Kompositionen und humorvolle oder dramatische Figuren verwandeln jedes Canvas in eine zutiefst emotionale Erfahrung.
Der Stil des Künstlers bewegt sich zwischen Fauvismus, Kubismus und Postimpressionismus, bleibt dabei jedoch stets zeitgenössisch und provokant.
In An Gows Werken ist alles ein Symbol, neu gedacht und durch die Linse von Energie und Vorstellungskraft gefiltert.
Die Anonymität des Autors ist kein Zufall – sie lenkt den Fokus auf die Kunst, nicht auf die Persona.
An Gogh möchte nicht, dass wir wissen, wer den Pinsel hält. Er möchte, dass wir wissen, was wir fühlen, wenn wir seine Gemälde betrachten.

