Vide-poche - Max Le Verrier (1891 – 1973) - Frankreich - Mazedonischer Reiter

Max Le Verrier - Seltenes Aschenbecher "Cavaller Macédonien" (Nr. 182) - Bronze

Ich biete Ihnen ein wunderbares Sammlerstück aus der berühmten Bronzegießerei Max Le Verrier an: der Aschenbecher bzw. Ablagemodell "Kavaller Macédonien", unter der Nummer 182 im Künstler-Catalogue Rouge verzeichnet.

Dieses Modell zeichnet sich durch eine prachtvolle Patina aus Goldtönen mit Resten von antikem Grün aus, die ihm jenen charakteristischen Blick wie bei antiken Münzen aus Ausgrabungen verleihen, dem ästhetischen Neoklassizismus von Le Verrier so lieb. Das Relief besticht durch eine Fülle an Details und fängt die ganze Energie des in Bewegung befindlichen Reiters ein.

Modell: Kavaller Macédonien (Nr. 182)

Material: Bronze mit goldener und grüner Patina

In gutem Allgemeinzustand. Einige Abnutzungsspuren und Patina-Spuren, die der Zeit geschuldet sind, zeugen von seiner Echtheit und stärken seinen historischen Charakter (siehe detaillierte Fotos).

Abmessungen:
Durchmesser: 10 cm
Höhe: 1,5 cm
Gewicht: 187 g

Die Fotos gehören zur Beschreibung.

Louis Octave Maxime Le Verrier wurde in Neuilly-sur-Seine geboren, seine Mutter war Belgierin und sein Vater Pariser; er war Goldschmied. Er diente in der französischen Armee während des Ersten Weltkriegs, bevor er an der École des Beaux-Arts in Genf studierte, wo er auf die Künstler- und Mitstreiter Pierre Le Faguays und Marcel Bouraine traf; die drei Künstler wurden lebenslange Freunde. 1919 eröffnete Max Le Verrier seine eigene Bronzegiesserei, in der er Skulpturen und dekorative Objekte, Lampen, Brücken- und Auto-Maskottchen herstellte.

Von seiner Liebe zu Tieren angezogen, schuf er seine erste Skulptur, den berühmten Pelikan, in einem typischen Stil der Jahre um 1925. Er signierte das Werk mit seinem Pseudonym Artus. In dieser Zeit schuf Max Le Verrier zahlreiche Tiermodelle, zum Beispiel Panterinnen wie Baghera, Ouganda und Jungle, einen eindrucksvollen Löwen, Störche, Eichhörnchen und Pferde, von denen die meisten in künstlerischem Metall, bevorzugt Bronze, ausgeführt wurden.

Vor den Gehegen des Jardin des Plantes schuf Max Le Verrier sein Werk "Affe mit Regenschirm", einen Schimpansen von drei Jahren, der den hübschen Namen Boubou trug. Eine innige Freundschaft entstand zwischen dem Affen und dem Künstler.
Boubou, vom Zooaufseher außerhalb des Geheges festgehalten, nahm bereitwillig Pose gegen Bananen. Übrigens schaute er jeden Morgen in Richtung Eingang, um auf denjenigen zu warten, der ihn verewigen würde.
Die Skulptur Pluie erhielt eine Medaille bei den Humoristen-Salons 1927.

Das Atelier Le Verrier arbeitete für folgende Bildhauer:
Pierre Le Faguays, Pseudonym Fayral, Marcel Bouraine, Pseudonym Derenne & Briand, Raymonde Guerbe, Jules Masson, Charles, Janle, Denis, De Marco und Garcia. Diese Stücke wurden im Atelier in der 100 Rue du Théâtre in Paris verkauft.

Max Le Verrier war ordentlicher Mitglied der Société des Artistes Décorateurs und zeigte dort regelmäßig Arbeiten. Er hatte einen Stand bei der Exposition des Arts Décoratifs et Industriels de Paris auf dem Grand Palais, von 1925, wo sein Stand eine Goldmedaille erhielt. Sein Stand bei der Exposition Internationale Paris 1937 wurde mit einer Ehrenmedaille ausgezeichnet.

1930er-Jahre weiter arbeitete Max Le Verrier. 1944 wurde er wegen seiner Arbeit im Widerstand verhaftet, doch nach dem Krieg setzte er seine Bildhauerei bis zu seinem Tod im Jahr 1973 fort.

Die Werke von Maxime Le Verrier zeichnen sich durch einen sehr persönlichen Stil aus und zeugen von einer subtilen Vision.

Der Künstler wandte sich auch der praktischen dekorativen Gestaltung zu und fertigte einige hübsche Exemplare von Lampen und anderen Gegenständen, deren Reproduktionen wir hier anbieten. Zu Recht ist er der Ansicht, dass moderne Kunst nicht dem privilegierten Kreis vorbehalten bleiben darf, sondern allen zugänglich sein sollte und sich auf alles erstrecken sollte, was das Leben erleichtert. Dieser Gedanke ist außerordentlich gerecht; in seinen Bestrebungen zur Stilbildung hat der Künstler diese mit viel Freude umgesetzt.