Elizabeth - Equilibrio del Alma





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Originales Öl auf Leinwand von Elizabeth, mit dem Titel Equilibrio del Alma, 70 cm × 50 cm, Ölbild aus dem Jahr 2023 aus Spanien, Landschaft im Surrealismus, handschriftlich signiert, in hervorragendem Zustand, verkauft von Representante.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
In „Equilibrio del Alma“ konstruiert die kubanische Künstlerin Elizabeth ein Universum, das zwischen dem Reellen und dem Unmöglichen schwebt, in dem das Zuhause seinen physischen Ort verliert und zu einer tiefen Metapher emotionaler Stabilität und Zugehörigkeit wird.
Die Komposition, geprägt von einem Turm aus übereinandergestapelten Felsen in perfektem — und scheinbar fragilen — Gleichgewicht, trägt an seiner Spitze ein kleines, warmes und lebendiges Haus, begleitet von einem üppigen Baum, der der Logik widerspricht und die Beharrlichkeit des Lebens bekräftigt. Dieser visuelle Zug verwandelt das Werk in eine kraftvolle Allegorie: Zu bewohnen bedeutet nicht, einen Raum zu besitzen, sondern ihn inmitten der Unsicherheit zu halten.
Elizabeth entwickelt hier eine Sprache, die dem pictorialen magischen Realismus nah ist, in dem das Außergewöhnliche nicht eindringt, sondern mit Natürlichkeit akzeptiert wird. Jedes Element — der rauchende Schlot, die erleuchteten Fenster, die angedeutete Treppe — suggeriert menschliche Präsenz, ohne sie zu zeigen, und erzeugt eine stille Erzählung, geladen mit Intimität und Geheimnis.
Aus technischer Sicht zeichnet sich das Werk durch eine expressive Öltechnik aus, die zwischen Materie und Subtilität variiert: Die Felsen, bearbeitet mit Empasten und chromatischen Variationen, die zwischen Violett- und Ochtönen sowie tiefen Blautönen oszieren, vermitteln Gewicht und Zeit; während Himmel und Meer mit sanften Lasuren gelöst werden und Atmosphäre, Tiefe und ein einhüllendes Gefühl von Ruhe beitragen. Die lebendige Palette — offenes Blau, intensive Grüntöne und rosafarbene Nuancen — beschreibt nicht nur die Landschaft, sondern emotionalisiert sie.
Die Beleuchtung, warm und seitlich, verstärkt den einladenden Charakter des Hauses und schafft einen bewussten Kontrast zur Weite der marinen Umgebung, wodurch die Spannung zwischen dem Intimen und dem Unendlichen betont wird. Dieses Spiel von Gegensätzen — Solidität und Fragilität, Isolation und Zuflucht, Gewicht und Leichtigkeit — ist der Moment, in dem das Werk seine größte konzeptionelle und visuelle Kraft entfaltet.
Mehr als ein Bild ist dieses Stück eine poetische Aussage über Resilienz: Selbst im unlogischsten Gleichgewicht kann ein Zuhause existieren, gedeihen und widerstehen.
Originalwerk in Öl auf Leinwand, handsigniert.
Das Werk wird sorgfältig geschützt in einem Transportrohr versandt, um maximale Sicherheit zu gewährleisten.
In „Equilibrio del Alma“ konstruiert die kubanische Künstlerin Elizabeth ein Universum, das zwischen dem Reellen und dem Unmöglichen schwebt, in dem das Zuhause seinen physischen Ort verliert und zu einer tiefen Metapher emotionaler Stabilität und Zugehörigkeit wird.
Die Komposition, geprägt von einem Turm aus übereinandergestapelten Felsen in perfektem — und scheinbar fragilen — Gleichgewicht, trägt an seiner Spitze ein kleines, warmes und lebendiges Haus, begleitet von einem üppigen Baum, der der Logik widerspricht und die Beharrlichkeit des Lebens bekräftigt. Dieser visuelle Zug verwandelt das Werk in eine kraftvolle Allegorie: Zu bewohnen bedeutet nicht, einen Raum zu besitzen, sondern ihn inmitten der Unsicherheit zu halten.
Elizabeth entwickelt hier eine Sprache, die dem pictorialen magischen Realismus nah ist, in dem das Außergewöhnliche nicht eindringt, sondern mit Natürlichkeit akzeptiert wird. Jedes Element — der rauchende Schlot, die erleuchteten Fenster, die angedeutete Treppe — suggeriert menschliche Präsenz, ohne sie zu zeigen, und erzeugt eine stille Erzählung, geladen mit Intimität und Geheimnis.
Aus technischer Sicht zeichnet sich das Werk durch eine expressive Öltechnik aus, die zwischen Materie und Subtilität variiert: Die Felsen, bearbeitet mit Empasten und chromatischen Variationen, die zwischen Violett- und Ochtönen sowie tiefen Blautönen oszieren, vermitteln Gewicht und Zeit; während Himmel und Meer mit sanften Lasuren gelöst werden und Atmosphäre, Tiefe und ein einhüllendes Gefühl von Ruhe beitragen. Die lebendige Palette — offenes Blau, intensive Grüntöne und rosafarbene Nuancen — beschreibt nicht nur die Landschaft, sondern emotionalisiert sie.
Die Beleuchtung, warm und seitlich, verstärkt den einladenden Charakter des Hauses und schafft einen bewussten Kontrast zur Weite der marinen Umgebung, wodurch die Spannung zwischen dem Intimen und dem Unendlichen betont wird. Dieses Spiel von Gegensätzen — Solidität und Fragilität, Isolation und Zuflucht, Gewicht und Leichtigkeit — ist der Moment, in dem das Werk seine größte konzeptionelle und visuelle Kraft entfaltet.
Mehr als ein Bild ist dieses Stück eine poetische Aussage über Resilienz: Selbst im unlogischsten Gleichgewicht kann ein Zuhause existieren, gedeihen und widerstehen.
Originalwerk in Öl auf Leinwand, handsigniert.
Das Werk wird sorgfältig geschützt in einem Transportrohr versandt, um maximale Sicherheit zu gewährleisten.

