Santicri (XX) - Hope (No Reserve)

Santicri hat an zahlreichen Kunstausstellungen von internationaler Bedeutung teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehört, im Jahr 2022 seine Werke im renommierten Palazzo Grillo in Genua auszustellen, und im Jahr 2023 war er beim International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists gehört, eine der renommiertesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er auch unter die drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki aufgenommen, ein weiterer Hinweis auf die wachsende Wertschätzung seiner Arbeit. Diese Auszeichnungen unterstreichen das außergewöhnliche Talent und die immer größere Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstszene.

Dieses Werk gehört zu einer neuen Serie, die zur Street-Art-Sammlung gehört, in der der Künstler das Thema politisch unkorrekt mit einem ironischen und tiefgründigen Blick behandelt. Durch provokative Bilder und eine direkte visuelle Sprache regt das Werk dazu an, über die Widersprüche der zeitgenössischen Gesellschaft nachzudenken und einen Dialog zwischen Sozialkritik und Meinungsfreiheit zu fördern.

Santicri
Technik: Giclée
Maße: 40x40 cm
Authentizitätszertifikat - von Hand signiert
Auflage: x/100

Die versendete Seriennummer ist zufällig und könnte von der abgebildeten abweichen.
Das Kunstwerk wird gerollt in einem Kartonrohr verschickt.
Versand versichert mit Tracking.

Der Künstler hat sich im Jahr 2024 als einer der gefragtesten Namen auf Catawiki etabliert, direkt hinter Ikonen wie Kaws und Banksy. Seine Kunst zeichnet sich in einem exklusiven Kontext aus, der auch andere Kategorien der Exzellenz umfasst, wie Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier und Pokémon. Ein Talent, das nicht nur für seinen kreativen Wert anerkannt wird, sondern auch als eine der vielversprechendsten Investitionen des Jahres gilt.

Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der zwischen Geometer- und Architekturstudium lag und ihn dazu führte, mit einem Resin-Skulpturen-Handwerker zusammenzuarbeiten. Dort entstand das zunehmend starke Bedürfnis, sich selbst zu finden und die eigene Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa.
Seine Kunst wird weithin geschätzt und gehört zweifellos zu den Sammlern von Street Art- und Pop-Art-Gemälden und zeitgenössischer Kunst.
"Es ist nie leicht, seine eigene Kunst zu klassifizieren. Ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht auf das, was mich umgibt, und ich bearbeite es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: eindrucksvoll und einprägsam."