Luciano Perolini (1944) - Marina






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Marina, Öl auf Platte von Luciano Perolini (Italien, 1990) aus der Periode 1990-2000, handsigniert, originale Ausgabe, in gutem Zustand, verkauft mit Rahmen durch Galleria, Maße 33 x 28 cm (Rahmen; Platte 30 x 24 cm).
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Luciano Perolini (Crema, 1944)
“ Marina “
Öl auf Holz / Zeitraum 1990/2000
Zeitgenössischer post-impressionistischer Maler
Werk veröffentlicht in der Kunstzeitschrift Artexia
Autor in nationalen Ausstellungen und italienischen Kunstgalerien vertreten
Im Panorama der italienischen figurativen zeitgenössischen Malerei tritt Luciano Perolini als eine originelle und kohärente Figur hervor, die in der Lage ist, narratives Empfinden und chromatische Forschung zu einer Poetik zu vereinen, die als moderner Post-Impressionismus zu verstehen ist, in dem die Wirklichkeit durch Emotion, Erinnerung und Licht gefiltert wird. Maler aus Crema, hat Perolini im Laufe der Zeit eine persönliche Sprache entwickelt, die sich durch die expressive Kraft der Porträts und durch eine direkte, unmittelbare Malerei auszeichnet, geladen mit chromatischen Schwingungen und psychologischer Tiefe.
Seine Arbeit reiht sich in jene figurative Tradition ein, die sich aus dem Impressionismus in Richtung einer emotionaleren und subjektiveren Malerei entwickelt. Seine Werke beschränken sich nicht darauf zu repräsentieren, sondern zu interpretieren: Farbe wird lebendige Materie, der Pinselstrich wird dynamisch, während die Figur zur Protagonistin einer menschlichen Erzählung wird. Nicht umsonst wurde Luciano Perolini oft als Maler bezeichnet, der die Seele seiner Porträtierten „einfängt“ – eine Qualität, die seine bekannteste Produktion, die Porträts, kennzeichnet.
Der jüngste Ausstellungsweg des Künstlers belegt eine wachsende kritische Aufmerksamkeit für sein Werk. Im Mai 2019 stand Perolini als Protagonist in der Galleria ArTeatro in Crema im Mittelpunkt, wo er eine bedeutende Auswahl seines Schaffens präsentierte und damit die Verbindung zum Territorium und zum lokalen Publikum festigte. Wenige Wochen später, im Juni 2019, nahm ihn Mailand in der Kasa dei Libri auf, mit der Ausstellung Dentro quella mordente nostalgia, gewidmet der Alda Merini. Die Ausstellung, bestehend aus zwanzig Porträts der Dichterin, stellte eine intensive und persönliche Hommage an Merini dar, realisiert mit einer intimen und vibrierenden Malerei.
Das folgende Jahr markiert einen weiteren Schritt im Ausstellungsweg des Künstlers. Im Januar 2020 nahm Perolini am Salone della Cultura in Mailand teil und brachte seine Malerei in eine Veranstaltung mit großem kulturellem Ausmaß hinein. Bei dieser Gelegenheit dialogisierte seine figürative Produktion mit dem Publikum in einem multidisziplinären Kontext, was seine Fähigkeit bestätigte, ein breites und vielfältiges Publikum anzusprechen.
Im April 2020 findet Perolinis Malerei eine besonders bedeutende Platzierung in der Fondazione Casa di Alda Merini in Mailand, einem symbolischen Ort, eng verbunden mit der Dichterin. Diese Ausstellung repräsentiert einen Synthese-Moment seiner künstlerischen Forschung, bei dem das Porträt zu Gedächtnis und Zeugnis wird und sich in eine Brücke zwischen Kunst und Dichtung verwandelt.
Diese Ausstellungen — von der Galleria ArTeatro bis zur Kasa dei Libri, vom Salone della Cultura bis zur Fondazione Casa di Alda Merini — zeichnen einen kohärenten und wachsenden Weg, der Luciano Perolini zu den zeitgenössischen figurativen Malern der lombardischen Szene gehört. Seine Werke, gekennzeichnet durch einen vibrierenden Pinseldukt und eine starke emotionale Komponente, bestätigen seine Zugehörigkeit zu einem zeitgenössischen Post-Impressionismus, der Tradition und Moderne zu verbinden vermag.
In einer Epoche, die von künstlerischen Sprachen dominiert wird, die oft konzeptionell sind, wählt Perolini den Weg echter, direkter, menschlicher Malerei. Seine Kunst erzählt Gesichter, Geschichten, Erinnerungen. Und gerade in dieser narrativen und lichtvollen Dimension erkennt man seine authentischste Kennzeichnung: die eines Malers der Zeit und der Erinnerung, der in der Lage ist, die Realität in malerische Emotion zu verwandeln.
Ideal für Kollektion und Investition
Mit gesetzlich normiertem, handschriftlichem Echtheitszertifikat, versehen mit Kunstgutachter
Maße: 33 x 28 cm gerahmt in Holzrahmen
Tafel: 30 x 24 cm
* Kunstwerk außergewöhnlich ohne Mindestpreis präsentiert und mit kostenlosem Versand in Italien
Das Gemälde befindet sich in gutem Zustand - Der in der Abbildung vorhandene Rahmen wird als Geschenk beigefügt
Versand versichert - Sicherheitsverpackung
Der Verkäufer stellt sich vor
Luciano Perolini (Crema, 1944)
“ Marina “
Öl auf Holz / Zeitraum 1990/2000
Zeitgenössischer post-impressionistischer Maler
Werk veröffentlicht in der Kunstzeitschrift Artexia
Autor in nationalen Ausstellungen und italienischen Kunstgalerien vertreten
Im Panorama der italienischen figurativen zeitgenössischen Malerei tritt Luciano Perolini als eine originelle und kohärente Figur hervor, die in der Lage ist, narratives Empfinden und chromatische Forschung zu einer Poetik zu vereinen, die als moderner Post-Impressionismus zu verstehen ist, in dem die Wirklichkeit durch Emotion, Erinnerung und Licht gefiltert wird. Maler aus Crema, hat Perolini im Laufe der Zeit eine persönliche Sprache entwickelt, die sich durch die expressive Kraft der Porträts und durch eine direkte, unmittelbare Malerei auszeichnet, geladen mit chromatischen Schwingungen und psychologischer Tiefe.
Seine Arbeit reiht sich in jene figurative Tradition ein, die sich aus dem Impressionismus in Richtung einer emotionaleren und subjektiveren Malerei entwickelt. Seine Werke beschränken sich nicht darauf zu repräsentieren, sondern zu interpretieren: Farbe wird lebendige Materie, der Pinselstrich wird dynamisch, während die Figur zur Protagonistin einer menschlichen Erzählung wird. Nicht umsonst wurde Luciano Perolini oft als Maler bezeichnet, der die Seele seiner Porträtierten „einfängt“ – eine Qualität, die seine bekannteste Produktion, die Porträts, kennzeichnet.
Der jüngste Ausstellungsweg des Künstlers belegt eine wachsende kritische Aufmerksamkeit für sein Werk. Im Mai 2019 stand Perolini als Protagonist in der Galleria ArTeatro in Crema im Mittelpunkt, wo er eine bedeutende Auswahl seines Schaffens präsentierte und damit die Verbindung zum Territorium und zum lokalen Publikum festigte. Wenige Wochen später, im Juni 2019, nahm ihn Mailand in der Kasa dei Libri auf, mit der Ausstellung Dentro quella mordente nostalgia, gewidmet der Alda Merini. Die Ausstellung, bestehend aus zwanzig Porträts der Dichterin, stellte eine intensive und persönliche Hommage an Merini dar, realisiert mit einer intimen und vibrierenden Malerei.
Das folgende Jahr markiert einen weiteren Schritt im Ausstellungsweg des Künstlers. Im Januar 2020 nahm Perolini am Salone della Cultura in Mailand teil und brachte seine Malerei in eine Veranstaltung mit großem kulturellem Ausmaß hinein. Bei dieser Gelegenheit dialogisierte seine figürative Produktion mit dem Publikum in einem multidisziplinären Kontext, was seine Fähigkeit bestätigte, ein breites und vielfältiges Publikum anzusprechen.
Im April 2020 findet Perolinis Malerei eine besonders bedeutende Platzierung in der Fondazione Casa di Alda Merini in Mailand, einem symbolischen Ort, eng verbunden mit der Dichterin. Diese Ausstellung repräsentiert einen Synthese-Moment seiner künstlerischen Forschung, bei dem das Porträt zu Gedächtnis und Zeugnis wird und sich in eine Brücke zwischen Kunst und Dichtung verwandelt.
Diese Ausstellungen — von der Galleria ArTeatro bis zur Kasa dei Libri, vom Salone della Cultura bis zur Fondazione Casa di Alda Merini — zeichnen einen kohärenten und wachsenden Weg, der Luciano Perolini zu den zeitgenössischen figurativen Malern der lombardischen Szene gehört. Seine Werke, gekennzeichnet durch einen vibrierenden Pinseldukt und eine starke emotionale Komponente, bestätigen seine Zugehörigkeit zu einem zeitgenössischen Post-Impressionismus, der Tradition und Moderne zu verbinden vermag.
In einer Epoche, die von künstlerischen Sprachen dominiert wird, die oft konzeptionell sind, wählt Perolini den Weg echter, direkter, menschlicher Malerei. Seine Kunst erzählt Gesichter, Geschichten, Erinnerungen. Und gerade in dieser narrativen und lichtvollen Dimension erkennt man seine authentischste Kennzeichnung: die eines Malers der Zeit und der Erinnerung, der in der Lage ist, die Realität in malerische Emotion zu verwandeln.
Ideal für Kollektion und Investition
Mit gesetzlich normiertem, handschriftlichem Echtheitszertifikat, versehen mit Kunstgutachter
Maße: 33 x 28 cm gerahmt in Holzrahmen
Tafel: 30 x 24 cm
* Kunstwerk außergewöhnlich ohne Mindestpreis präsentiert und mit kostenlosem Versand in Italien
Das Gemälde befindet sich in gutem Zustand - Der in der Abbildung vorhandene Rahmen wird als Geschenk beigefügt
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