Baptiste Laurent - Hyène





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Baptiste Laurents Hyène (2021) ist ein originales Acryl auf Leinwand Gemälde im Format 125 × 125 cm, rückseitig signiert, in gutem Zustand, hergestellt in Spanien und im Stil des Symbolismus ausgeführt.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
"Hyäne", 2021 , XL, Acryl auf Leinwand, 125x125cm
unterzeichnet auf der Rückseite, versendet gerollt
Instagram @baptiste___laurent
Baptiste Laurent (1980, Nantes) ist ein bildender Künstler, der in Madrid und Paris lebt und arbeitet.
Er hat in verschiedenen künstlerischen und kulturellen Einrichtungen ausgestellt, darunter das Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Sein traditionelles Medium ist die Malerei, er arbeitet jedoch auch in Skulptur und entwickelt Projekte mit stark literarischer, sozialer und anthropologischer Komponente.
In seinen jüngsten Publikationen und Ausstellungen, "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" und "Exit", hat er wiederholt experimentelle kooperative kreative Arbeiten mit anderen bildenden Künstlern und literarischen Autoren unternommen.
Als anti-akademischer und eklektischer Künstler neigt er dazu, pictorial Stile zu synkretisieren und zwischen neo-fiktionalem Narrativ, grafischer Malerei und expressiver Abstraktion zu oszillieren.
Begründer des geteilten Ateliers 'Latolier' im Stadtviertel Usera in Madrid, führt er eine dynamische Gemeinschaft spanischer und internationaler bildender Künstler an
(En)tropicos Serie/
Days repeat themselves. Vor einigen Monaten erlebten wir einen atypischen Moment. Unser Raum ist klein und die Zeit lang. Wir waren überwältigt von dem Mangel an Zeit, aber jetzt überraschen uns die Überfülle. Eine introspektive Geste, ein neuer Horizont, zu dem wir unserer Fantasie nähern. Das Staunen über Veränderung, ein beispielloser Aufschrei ruft: "Was nun?"
Baptiste nutzt dieses dystopische Panorama, um eine weitere Morgendämmerung zu schaffen, eine neue Dämmerung. Die Entstehung dieser Gemälde resultiert aus dem Bedürfnis, die Landschaft zu erneuern, aus dem Wunsch nach vergessener Natur. Um sie wiederzuentdecken, um sie wiederzubeleben.
Der Anstoß für diese Symbiose liegt in der Geschichte des Anthropologen und Gründers des Strukturalismus, Claude Lévi-Strauss: 1935 brach Lévi-Strauss auf, um authentisches, reines Brasilien zu finden, ausgestattet mit einer wilden Energie und einer singularen Natur.
Der Verfasser von "Tristes Tropiques" hatte seine Erwartungen an die Reise teilweise erfüllt. Seine Angst wird in einem Textfragment mit prophetischen Untertönen präsentiert: "In wenigen Jahrhunderten wird an genau demselben Ort ein weiterer Reisender, so verzweifelt wie ich, das Verschwinden dessen bedauern, was ich gesehen haben könnte und was mir entglitten ist". Opfer einer doppelten Krankheit, tut mir alles weh, was ich sehe, und ich übe mir unerbittlich Vorwürfe, dass ich nicht fest genug hingesehen habe.
Wie ein Reisender führen Baptistes (en)tropische Leinwände ihn dazu, einen Ort zu finden, an dem er seine Vitalität wiederentdecken kann. Vielleicht existieren diese Arten nicht, vielleicht haben diese idyllischen Landschaften nie existiert. Doch das Fenster, das Baptiste öffnet, lässt die Luft hineinströmen, die wir heute nicht mehr atmen können. Baptiste bietet uns eine Utopie; durch seine Gesten schlägt er einen Paradigmenwechsel vor, eine mögliche Ökologie. Für die Griechen hatte das Wort Entropie zwei Bedeutungen: Evolution und Transformation. Für Physiker ist es ein Maß für die Unordnung eines Systems. Die Unordnung zu identifizieren, sie zu transformieren
"Hyäne", 2021 , XL, Acryl auf Leinwand, 125x125cm
unterzeichnet auf der Rückseite, versendet gerollt
Instagram @baptiste___laurent
Baptiste Laurent (1980, Nantes) ist ein bildender Künstler, der in Madrid und Paris lebt und arbeitet.
Er hat in verschiedenen künstlerischen und kulturellen Einrichtungen ausgestellt, darunter das Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Sein traditionelles Medium ist die Malerei, er arbeitet jedoch auch in Skulptur und entwickelt Projekte mit stark literarischer, sozialer und anthropologischer Komponente.
In seinen jüngsten Publikationen und Ausstellungen, "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" und "Exit", hat er wiederholt experimentelle kooperative kreative Arbeiten mit anderen bildenden Künstlern und literarischen Autoren unternommen.
Als anti-akademischer und eklektischer Künstler neigt er dazu, pictorial Stile zu synkretisieren und zwischen neo-fiktionalem Narrativ, grafischer Malerei und expressiver Abstraktion zu oszillieren.
Begründer des geteilten Ateliers 'Latolier' im Stadtviertel Usera in Madrid, führt er eine dynamische Gemeinschaft spanischer und internationaler bildender Künstler an
(En)tropicos Serie/
Days repeat themselves. Vor einigen Monaten erlebten wir einen atypischen Moment. Unser Raum ist klein und die Zeit lang. Wir waren überwältigt von dem Mangel an Zeit, aber jetzt überraschen uns die Überfülle. Eine introspektive Geste, ein neuer Horizont, zu dem wir unserer Fantasie nähern. Das Staunen über Veränderung, ein beispielloser Aufschrei ruft: "Was nun?"
Baptiste nutzt dieses dystopische Panorama, um eine weitere Morgendämmerung zu schaffen, eine neue Dämmerung. Die Entstehung dieser Gemälde resultiert aus dem Bedürfnis, die Landschaft zu erneuern, aus dem Wunsch nach vergessener Natur. Um sie wiederzuentdecken, um sie wiederzubeleben.
Der Anstoß für diese Symbiose liegt in der Geschichte des Anthropologen und Gründers des Strukturalismus, Claude Lévi-Strauss: 1935 brach Lévi-Strauss auf, um authentisches, reines Brasilien zu finden, ausgestattet mit einer wilden Energie und einer singularen Natur.
Der Verfasser von "Tristes Tropiques" hatte seine Erwartungen an die Reise teilweise erfüllt. Seine Angst wird in einem Textfragment mit prophetischen Untertönen präsentiert: "In wenigen Jahrhunderten wird an genau demselben Ort ein weiterer Reisender, so verzweifelt wie ich, das Verschwinden dessen bedauern, was ich gesehen haben könnte und was mir entglitten ist". Opfer einer doppelten Krankheit, tut mir alles weh, was ich sehe, und ich übe mir unerbittlich Vorwürfe, dass ich nicht fest genug hingesehen habe.
Wie ein Reisender führen Baptistes (en)tropische Leinwände ihn dazu, einen Ort zu finden, an dem er seine Vitalität wiederentdecken kann. Vielleicht existieren diese Arten nicht, vielleicht haben diese idyllischen Landschaften nie existiert. Doch das Fenster, das Baptiste öffnet, lässt die Luft hineinströmen, die wir heute nicht mehr atmen können. Baptiste bietet uns eine Utopie; durch seine Gesten schlägt er einen Paradigmenwechsel vor, eine mögliche Ökologie. Für die Griechen hatte das Wort Entropie zwei Bedeutungen: Evolution und Transformation. Für Physiker ist es ein Maß für die Unordnung eines Systems. Die Unordnung zu identifizieren, sie zu transformieren

