D. B - Sculpture Broken Stairs No reserve
00
Tage
00
Stunden
12
Minuten
04
Sekunden
Aktuelles Gebot
€ 50
Ohne mindestpreis
Experte
Von Egidio Emiliano Bianco ausgewählt
Hat einen Bachelor-Abschluss in Kunstgeschichte und einen Master-Abschluss in Kunst- und Kulturmanagement.
Galerieschätzung € 500 - € 600
30 andere Benutzer beobachten dieses Objekt
 | 50 € | |
|---|---|---|
 | 50 € | |
| 45 € | |
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 135164 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
D. B ist der Künstler von Sculpture Broken Stairs No reserve, eine Eisen-Skulptur in dunkelgrüner Oberfläche von Wallavibe aus Spanien, Maße 50 × 16 × 16 cm, handsigniert, in exzellentem Zustand, abstrakter Brutalismus mit Pop-Art-Einfluss.
KI-gestützte Zusammenfassung
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Die Skulptur Broken Stairs of Being erforscht die Zerbrechlichkeit der Existenz und den menschlichen Drang, aufzusteigen, selbst wenn der Weg unter uns zusammenzubrechen droht. Hier wird Aufstieg nicht mehr zur Gewissheit, sondern zu einer Frage: Ziehen wir uns wirklich vorwärts, oder glauben wir nur daran? Im Riss formt sich eine andere Form des Seins.
Diese einzigartige Skulptur setzt die Entwicklung früherer Arbeiten fort, besitzt aber eine eigenständige Identität. Die Komposition wurde durch zusätzliche Elemente und eine erneuerte strukturelle Anordnung bereichert und erzeugt ein anderes Gefühl von Bewegung, Gleichgewicht und Dynamik.
Diese Skulptur markiert eine neue Richtung in meiner künstlerischen Praxis, in der brutale Ästhetik auf die expressive Energie des Pop Art trifft. Obwohl sie tief verwurzelt in materieller Ehrlichkeit und der Stärke des Brutalismus ist, führt das Werk eine zeitgenössische visuelle Sprache ein, die kühn, provokativ und emotional geladen ist.
Maße: 50 × 16 × 16 cm
Material: Eisen
Oberfläche: Dunkelgrüne Lackierung
Künstlerinformationen
Bildung: Autodidaktischer Künstler.
Ausstellungen: Ich entwickle meine künstlerische Praxis eigenständig.
Auszeichnungen: Ich habe keine offiziellen Auszeichnungen erhalten.
Residenzen: Ich habe nicht an künstlerischen Residenzen teilgenommen.
Meine Arbeit konzentriert sich auf die Schaffung einzigartiger Stücke, die zwischen Skulptur und funktionalem Objekt positioniert sind, mit einem Fokus auf Materialität, Struktur und Haltbarkeit. Ich forme skulpturale Möbel aus Beton und Eisen, wobei Funktion mit skulpturaler Form verbunden wird, stark beeinflusst vom Brutalismus. Meine künstlerische Praxis erkundet Geometrie, Struktur und Materialität und schafft Werke, die Balance, Wiederholung und visuelle Präsenz im Raum untersuchen.
Verpackung und Versand
Das Kunstwerk wird sorgfältig verpackt, wobei geeignete Schutzmaterialien verwendet werden, um einen sicheren Transport zu gewährleisten.
Respekt gegenüber dem Werk des Künstlers und gegenüber der Plattform trägt zu einer fairen und sinnvollen Erfahrung für Käufer und Verkäufer bei.
Echtheitszertifikat
Die Skulptur wird mit einem vom Künstler signierten Echtheitszertifikat versandt.
Der Verkäufer stellt sich vor
Wallavibe – D.B ist eine unabhängige skulpturale Werkstatt, in der Brutalismus, Geometrie und industrielles Gedächtnis in zeitgenössische funktionale Kunst verwandelt werden.
Ich wuchs in einer Umgebung auf, in der Betonwände dichter waren als Worte, und Objekte nicht um Schönheit, sondern um Haltbarkeit geschaffen wurden. Die Bilder meiner Kindheit — graue Wohnblöcke, massives Mobiliar, raue Oberflächen, Eisen, Holz und Beton — prägten meine Denkweise und mein Schaffen tief.
Es war eine Welt, in der Form immer der Funktion folgte und Ästhetik aus Notwendigkeit statt aus Überfluss entstand.
Diese Erinnerungen und Erfahrungen wurden zur Grundlage meiner Arbeit. Die brutalistischen Tische und Skulpturen, die ich heute schaffe, sind sowohl eine direkte Reaktion auf diese Vergangenheit als auch ein Dialog mit der Gegenwart. Ich lasse mich von Monumentalität, Gewicht, sichtbarer Struktur und ehrlichen Materialien inspirieren. Ich versuche nicht, sie zu verstecken oder abzuschwächen; im Gegenteil, ich lasse sie für sich sprechen.
Meine Arbeiten sind ein Akt des Widerstands gegen schnellen Konsum. Sie entstehen nicht für vorübergehende Trends oder saisonale Geschmäcker, sondern für Beständigkeit. Es handelt sich um Objekte, die Präsenz, Zeit und eine Beziehung zu der Person verlangen, die mit ihnen lebt. Sie sollen nicht ersetzt, sondern bleiben — zusammen mit dem Raum und dem Individuum altern.
Jedes Stück existiert an der Grenze zwischen Möbel und Skulptur, zwischen Funktion und Stille. Es sind solide Objekte — manchmal unbequem, manchmal provokativ — die den Betrachter einladen, innezuhalten und das Gewicht, die Textur und die Geschichte des Materials zu spüren.
Meine Arbeit erforscht die Beziehung zwischen Erinnerung, Materie und Beständigkeit in einer immer schneller werdenden Welt.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDie Skulptur Broken Stairs of Being erforscht die Zerbrechlichkeit der Existenz und den menschlichen Drang, aufzusteigen, selbst wenn der Weg unter uns zusammenzubrechen droht. Hier wird Aufstieg nicht mehr zur Gewissheit, sondern zu einer Frage: Ziehen wir uns wirklich vorwärts, oder glauben wir nur daran? Im Riss formt sich eine andere Form des Seins.
Diese einzigartige Skulptur setzt die Entwicklung früherer Arbeiten fort, besitzt aber eine eigenständige Identität. Die Komposition wurde durch zusätzliche Elemente und eine erneuerte strukturelle Anordnung bereichert und erzeugt ein anderes Gefühl von Bewegung, Gleichgewicht und Dynamik.
Diese Skulptur markiert eine neue Richtung in meiner künstlerischen Praxis, in der brutale Ästhetik auf die expressive Energie des Pop Art trifft. Obwohl sie tief verwurzelt in materieller Ehrlichkeit und der Stärke des Brutalismus ist, führt das Werk eine zeitgenössische visuelle Sprache ein, die kühn, provokativ und emotional geladen ist.
Maße: 50 × 16 × 16 cm
Material: Eisen
Oberfläche: Dunkelgrüne Lackierung
Künstlerinformationen
Bildung: Autodidaktischer Künstler.
Ausstellungen: Ich entwickle meine künstlerische Praxis eigenständig.
Auszeichnungen: Ich habe keine offiziellen Auszeichnungen erhalten.
Residenzen: Ich habe nicht an künstlerischen Residenzen teilgenommen.
Meine Arbeit konzentriert sich auf die Schaffung einzigartiger Stücke, die zwischen Skulptur und funktionalem Objekt positioniert sind, mit einem Fokus auf Materialität, Struktur und Haltbarkeit. Ich forme skulpturale Möbel aus Beton und Eisen, wobei Funktion mit skulpturaler Form verbunden wird, stark beeinflusst vom Brutalismus. Meine künstlerische Praxis erkundet Geometrie, Struktur und Materialität und schafft Werke, die Balance, Wiederholung und visuelle Präsenz im Raum untersuchen.
Verpackung und Versand
Das Kunstwerk wird sorgfältig verpackt, wobei geeignete Schutzmaterialien verwendet werden, um einen sicheren Transport zu gewährleisten.
Respekt gegenüber dem Werk des Künstlers und gegenüber der Plattform trägt zu einer fairen und sinnvollen Erfahrung für Käufer und Verkäufer bei.
Echtheitszertifikat
Die Skulptur wird mit einem vom Künstler signierten Echtheitszertifikat versandt.
Der Verkäufer stellt sich vor
Wallavibe – D.B ist eine unabhängige skulpturale Werkstatt, in der Brutalismus, Geometrie und industrielles Gedächtnis in zeitgenössische funktionale Kunst verwandelt werden.
Ich wuchs in einer Umgebung auf, in der Betonwände dichter waren als Worte, und Objekte nicht um Schönheit, sondern um Haltbarkeit geschaffen wurden. Die Bilder meiner Kindheit — graue Wohnblöcke, massives Mobiliar, raue Oberflächen, Eisen, Holz und Beton — prägten meine Denkweise und mein Schaffen tief.
Es war eine Welt, in der Form immer der Funktion folgte und Ästhetik aus Notwendigkeit statt aus Überfluss entstand.
Diese Erinnerungen und Erfahrungen wurden zur Grundlage meiner Arbeit. Die brutalistischen Tische und Skulpturen, die ich heute schaffe, sind sowohl eine direkte Reaktion auf diese Vergangenheit als auch ein Dialog mit der Gegenwart. Ich lasse mich von Monumentalität, Gewicht, sichtbarer Struktur und ehrlichen Materialien inspirieren. Ich versuche nicht, sie zu verstecken oder abzuschwächen; im Gegenteil, ich lasse sie für sich sprechen.
Meine Arbeiten sind ein Akt des Widerstands gegen schnellen Konsum. Sie entstehen nicht für vorübergehende Trends oder saisonale Geschmäcker, sondern für Beständigkeit. Es handelt sich um Objekte, die Präsenz, Zeit und eine Beziehung zu der Person verlangen, die mit ihnen lebt. Sie sollen nicht ersetzt, sondern bleiben — zusammen mit dem Raum und dem Individuum altern.
Jedes Stück existiert an der Grenze zwischen Möbel und Skulptur, zwischen Funktion und Stille. Es sind solide Objekte — manchmal unbequem, manchmal provokativ — die den Betrachter einladen, innezuhalten und das Gewicht, die Textur und die Geschichte des Materials zu spüren.
Meine Arbeit erforscht die Beziehung zwischen Erinnerung, Materie und Beständigkeit in einer immer schneller werdenden Welt.
Übersetzt mit Google ÜbersetzerDetails
Epoche
Nach 2000
Hersteller / Marke
Wallavibe
Herkunftsland
Spanien
Stil
Abstrakt
Material
Eisen
Künstler
D. B
Titel des Kunstwerks
Sculpture Broken Stairs No reserve
Signatur
Handsigniert
Farbe
Grün
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
50 cm
Breite
16 cm
Tiefe
16 cm
Verkauft von
