Richard Avedon - Evidence 1944-1994 - 1994





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Richard Avedon — Evidence 1944–1994, erste deutsche Ausgabe, Softback, 185 Seiten, 1994, Schirmer und Mosel (München) mit Eastman Kodak, Deutsch, sehr guter Zustand.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Willkommen zur nächsten Ausgabe der SEHR BEKANNTEN SINGLE-SELLER-AUCTIONS von 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Köln, Deutschland). Dieses Mal mit einer BEST-OF-SELEKTION von 1926 bis 2026, also aus den letzten 100 (!) Jahren der Aperturfotografie.
WUNDERVOLLES GROßFORMAT-BUCH aus dem Jahr 1994 (!) von dem großartigen amerikanischen Fotografen Richard Avedon (1923–2004).
Veröffentlicht für die gleichnamige Ausstellungstour durch die USA („Whitney Museum of American Art“, New York), Deutschland („Museum Ludwig“, Köln), Italien („Palazzo Reale“, Mailand), Großbritannien („National Portrait Gallery“, London) und im „The Minneapolis Institute of Arts“.
FRISCHE ZUSTAND.
5Uhr30.com garantiert ausführliche und präzise Beschreibungen, 100% Schutz, 100% Versicherung und weltweiten Kombiversand.
Schirmer und Mosel, München; Eastman Kodak. In Kooperation mit dem Whitney Museum of American Art, New York und dem Museum Ludwig, Köln. 1994. Erste deutsche Ausgabe, erste Auflage.
Taschenbuch. 285 x 365 mm. 185 Seiten. Fotos: Richard Avedon. Bearbeitet von Mary Shanahan. Text: Jane Livingston, Adam Gopnik. Übersetzung ins Deutsche: Manfred Ohl, Hans Sartorius. Vorwort: Marc Scheps, David A. Ross. Text auf Deutsch.
Zustand:
Buch im Inneren frisch und einwandfrei; sauber, keine Anmerkungen, kein Fleckenzauber. Außen recht frisch; wenig Gebrauchsspuren, insbesondere an den Rändern. Insgesamt guter Zustand.
Großartiges Fotobuch von Richard Avedon – in frischem, besserem Zustand als üblich.
"Richard Avedon wurde in New York geboren und lebte dort. Sein Interesse an der Fotografie entwickelte sich früh, und er trat dem Kameraclub der Young Men’s Hebrew Association (YMHA) bei, als er zwölf Jahre alt war. Er besuchte die DeWitt Clinton High School im Bronx, wo er gemeinsam mit James Baldwin die Literarische Zeitschrift der Schule, The Magpie, mitredigierte. 1941 wurde er zum Poet Laureate der High Schools von New York City ernannt.
Avedon trat 1942 in die Streitkräfte ein, während des Zweiten Weltkriegs, und diente als Photographer’s Mate Second Class in der U.S. Merchant Marine. Wie er sagte: „Mein Job war es, Identifikationsfotos zu machen. Wahrscheinlich habe ich Bilder von hunderttausenden Gesichtern gemacht, bevor mir klar wurde, dass ich Fotograf werde.“
Nach zwei Jahren Dienst verließ er die Merchant Marine, um als professioneller Fotograf zu arbeiten, zunächst Fashion-Bilder zu machen und mit dem Art Director Alexey Brodovitch am Design Laboratory der New School for Social Research zu arbeiten.
Mit zweiundzwanzig begann Avedon freiberuflich zu arbeiten, hauptsächlich für Harper’s Bazaar. Anfänglich durfte der Verlag kein Studio verwenden, daher fotografierte er Models und Mode auf der Straße, in Nachtklubs, im Zirkus, am Strand und an anderen ungewöhnlichen Orten und zeigte dabei die unendliche Findigkeit, die zu seinem künstlerischen Markenzeichen wurde. Unter Brodovitchs Anleitung wurde er schnell der Leitfotograf von Harper’s Bazaar.
Von Beginn an fertigte Avedon formale Porträts zur Veröffentlichung in Theatre Arts, Life, Look, Harper’s Bazaar und vielen anderen Magazinen an. Er war fasziniert von der Fähigkeit der Fotografie, Persönlichkeit zu suggerieren und das Leben ihrer Subjekte lebendig werden zu lassen. Er notierte Posen, Haltungen, Frisuren, Kleidung und Accessoires als wesentliche, aufschlussreiche Elemente eines Bildes. Er hatte volles Vertrauen in die zweidimensionale Natur der Fotografie, deren Regeln er zu seinen stilistischen und erzählerischen Zwecken verbog. Wie er schrofen sagte: „Meine Fotos gehen nicht unter die Oberfläche. Ich habe großen Glauben an Oberflächen. Eine gute Oberfläche ist voller Hinweise.“
Nach dem Gastbeitrag zur April-Ausgabe von Harper’s Bazaar 1965 verließ Avedon die Zeitschrift nach einem Sturm von Kritiken über seine Zusammenarbeit mit farbigen Models. Er trat Vogue bei, wo er über zwanzig Jahre lang arbeitete. 1992 wurde Avedon der erste Stabsfotograf des The New Yorker, wo seine Porträtkunst dazu beitrug, die Ästhetik der Zeitschrift neu zu definieren. In dieser Zeit erschien seine Modefotografie fast ausschließlich in der französischen Zeitschrift Égoïste.
Während dieser gesamten Zeit betrieb Avedon ein erfolgreiches kommerzielles Studio und gilt allgemein als derjenige, der die Trennlinie zwischen „Kunst“ und „kommerzieller“ Fotografie verwischte. Seine markenprägende Arbeit und langjährige Zusammenarbeit mit Calvin Klein, Revlon, Versace und Dutzenden weiterer Unternehmen führten zu einigen der bekanntesten Werbekampagnen in der amerikanischen Geschichte. Diese Kampagnen gaben Avedon die Freiheit, größere Projekte zu verfolgen, in denen er seine kulturellen, politischen und persönlichen Leidenschaften erforschte. Er ist bekannt für seine erweiterte Porträtfotografie der afroamerikanischen Bürgerrechtsbewegung, des Vietnamkriegs und einer gefeierten Bilderserie seines Vaters, Jacob Israel Avedon. 1976 produzierte er für das Rolling Stone-Magazin „The Family“, ein kollektives Porträt der amerikanischen Machtelite zur Zeit der bicentennial election des Landes. Von 1979 bis 1985 arbeitete er umfangreich an einem Auftrag des Amon Carter Museum of American Art und produzierte schließlich die Ausstellung und das Buch In the American West.
Avedons erste Museumsschau war 1962 im Smithsonian Institution zu sehen. Viele weitere große Museumsausstellungen folgten, darunter zwei im Metropolitan Museum of Art (1978 und 2002), das Minneapolis Institute of Arts (1970), das Amon Carter Museum of American Art (1985) und das Whitney Museum of American Art (1994). Sein erstes Fotobuch Observations mit einem Essay von Truman Capote erschien 1959. Er veröffentlichte im Laufe seines Lebens weiterhin Bücher seiner Arbeiten, darunter Nothing Personal (1964 mit einem Essay von James Baldwin), Portraits 1947–1977 (1978, mit einem Essay von Harold Rosenberg), An Autobiography (1993), Evidence 1944–1994 (1994, mit Aufsätzen von Jane Livingston und Adam Gopnik) und The Sixties (1999, mit Interviews von Doon Arbus).
Nach einem Gehirnblutung während eines Auftrags für The New Yorker starb Richard Avedon am 1. Oktober 2004 in San Antonio, Texas. Während seines Lebens gründete er die Richard Avedon Foundation.
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WUNDERVOLLES GROßFORMAT-BUCH aus dem Jahr 1994 (!) von dem großartigen amerikanischen Fotografen Richard Avedon (1923–2004).
Veröffentlicht für die gleichnamige Ausstellungstour durch die USA („Whitney Museum of American Art“, New York), Deutschland („Museum Ludwig“, Köln), Italien („Palazzo Reale“, Mailand), Großbritannien („National Portrait Gallery“, London) und im „The Minneapolis Institute of Arts“.
FRISCHE ZUSTAND.
5Uhr30.com garantiert ausführliche und präzise Beschreibungen, 100% Schutz, 100% Versicherung und weltweiten Kombiversand.
Schirmer und Mosel, München; Eastman Kodak. In Kooperation mit dem Whitney Museum of American Art, New York und dem Museum Ludwig, Köln. 1994. Erste deutsche Ausgabe, erste Auflage.
Taschenbuch. 285 x 365 mm. 185 Seiten. Fotos: Richard Avedon. Bearbeitet von Mary Shanahan. Text: Jane Livingston, Adam Gopnik. Übersetzung ins Deutsche: Manfred Ohl, Hans Sartorius. Vorwort: Marc Scheps, David A. Ross. Text auf Deutsch.
Zustand:
Buch im Inneren frisch und einwandfrei; sauber, keine Anmerkungen, kein Fleckenzauber. Außen recht frisch; wenig Gebrauchsspuren, insbesondere an den Rändern. Insgesamt guter Zustand.
Großartiges Fotobuch von Richard Avedon – in frischem, besserem Zustand als üblich.
"Richard Avedon wurde in New York geboren und lebte dort. Sein Interesse an der Fotografie entwickelte sich früh, und er trat dem Kameraclub der Young Men’s Hebrew Association (YMHA) bei, als er zwölf Jahre alt war. Er besuchte die DeWitt Clinton High School im Bronx, wo er gemeinsam mit James Baldwin die Literarische Zeitschrift der Schule, The Magpie, mitredigierte. 1941 wurde er zum Poet Laureate der High Schools von New York City ernannt.
Avedon trat 1942 in die Streitkräfte ein, während des Zweiten Weltkriegs, und diente als Photographer’s Mate Second Class in der U.S. Merchant Marine. Wie er sagte: „Mein Job war es, Identifikationsfotos zu machen. Wahrscheinlich habe ich Bilder von hunderttausenden Gesichtern gemacht, bevor mir klar wurde, dass ich Fotograf werde.“
Nach zwei Jahren Dienst verließ er die Merchant Marine, um als professioneller Fotograf zu arbeiten, zunächst Fashion-Bilder zu machen und mit dem Art Director Alexey Brodovitch am Design Laboratory der New School for Social Research zu arbeiten.
Mit zweiundzwanzig begann Avedon freiberuflich zu arbeiten, hauptsächlich für Harper’s Bazaar. Anfänglich durfte der Verlag kein Studio verwenden, daher fotografierte er Models und Mode auf der Straße, in Nachtklubs, im Zirkus, am Strand und an anderen ungewöhnlichen Orten und zeigte dabei die unendliche Findigkeit, die zu seinem künstlerischen Markenzeichen wurde. Unter Brodovitchs Anleitung wurde er schnell der Leitfotograf von Harper’s Bazaar.
Von Beginn an fertigte Avedon formale Porträts zur Veröffentlichung in Theatre Arts, Life, Look, Harper’s Bazaar und vielen anderen Magazinen an. Er war fasziniert von der Fähigkeit der Fotografie, Persönlichkeit zu suggerieren und das Leben ihrer Subjekte lebendig werden zu lassen. Er notierte Posen, Haltungen, Frisuren, Kleidung und Accessoires als wesentliche, aufschlussreiche Elemente eines Bildes. Er hatte volles Vertrauen in die zweidimensionale Natur der Fotografie, deren Regeln er zu seinen stilistischen und erzählerischen Zwecken verbog. Wie er schrofen sagte: „Meine Fotos gehen nicht unter die Oberfläche. Ich habe großen Glauben an Oberflächen. Eine gute Oberfläche ist voller Hinweise.“
Nach dem Gastbeitrag zur April-Ausgabe von Harper’s Bazaar 1965 verließ Avedon die Zeitschrift nach einem Sturm von Kritiken über seine Zusammenarbeit mit farbigen Models. Er trat Vogue bei, wo er über zwanzig Jahre lang arbeitete. 1992 wurde Avedon der erste Stabsfotograf des The New Yorker, wo seine Porträtkunst dazu beitrug, die Ästhetik der Zeitschrift neu zu definieren. In dieser Zeit erschien seine Modefotografie fast ausschließlich in der französischen Zeitschrift Égoïste.
Während dieser gesamten Zeit betrieb Avedon ein erfolgreiches kommerzielles Studio und gilt allgemein als derjenige, der die Trennlinie zwischen „Kunst“ und „kommerzieller“ Fotografie verwischte. Seine markenprägende Arbeit und langjährige Zusammenarbeit mit Calvin Klein, Revlon, Versace und Dutzenden weiterer Unternehmen führten zu einigen der bekanntesten Werbekampagnen in der amerikanischen Geschichte. Diese Kampagnen gaben Avedon die Freiheit, größere Projekte zu verfolgen, in denen er seine kulturellen, politischen und persönlichen Leidenschaften erforschte. Er ist bekannt für seine erweiterte Porträtfotografie der afroamerikanischen Bürgerrechtsbewegung, des Vietnamkriegs und einer gefeierten Bilderserie seines Vaters, Jacob Israel Avedon. 1976 produzierte er für das Rolling Stone-Magazin „The Family“, ein kollektives Porträt der amerikanischen Machtelite zur Zeit der bicentennial election des Landes. Von 1979 bis 1985 arbeitete er umfangreich an einem Auftrag des Amon Carter Museum of American Art und produzierte schließlich die Ausstellung und das Buch In the American West.
Avedons erste Museumsschau war 1962 im Smithsonian Institution zu sehen. Viele weitere große Museumsausstellungen folgten, darunter zwei im Metropolitan Museum of Art (1978 und 2002), das Minneapolis Institute of Arts (1970), das Amon Carter Museum of American Art (1985) und das Whitney Museum of American Art (1994). Sein erstes Fotobuch Observations mit einem Essay von Truman Capote erschien 1959. Er veröffentlichte im Laufe seines Lebens weiterhin Bücher seiner Arbeiten, darunter Nothing Personal (1964 mit einem Essay von James Baldwin), Portraits 1947–1977 (1978, mit einem Essay von Harold Rosenberg), An Autobiography (1993), Evidence 1944–1994 (1994, mit Aufsätzen von Jane Livingston und Adam Gopnik) und The Sixties (1999, mit Interviews von Doon Arbus).
Nach einem Gehirnblutung während eines Auftrags für The New Yorker starb Richard Avedon am 1. Oktober 2004 in San Antonio, Texas. Während seines Lebens gründete er die Richard Avedon Foundation.
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- Repräsentant:
- Ecki Heuser
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