Konstantin "Zmogk" Danilov (1979) - Passion state






Über 10 Jahre Erfahrung im Kunsthandel und Gründer einer eigenen Galerie.
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Konstantin "Zmogk" Danilov, Passion state, eine Originalarbeit aus 2025, Acrylmalerei auf Baumwollleinen-Leinwand, 30×30 cm, handschriftlich signiert, aus Griechenland, in ausgezeichnetem Zustand, mit Echtheitszertifikat und Ultra-Matt-Lack.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
- Technische Details: Acrylfarben und Tinten auf Baumwoll-Leinwand
- Echtheitszertifikat vorhanden
- mit ultra-matten Firnis beschichtet. Bitte die Frontoberfläche nicht mit bloßen Fingern berühren
- Accurately verpackt in a box
- Versand in die USA via FedEx
Das rote Feld strahlt konzentrierte Energie aus — stille Intensität statt eines Ausbruchs. Entlang der Ränder führen Neon-Grün- und Blau-Töne Kontrast ein, balancieren Impuls und Bewusstsein. Das Werk fängt einen Moment reiner Gegenwart ein, in dem Emotion Form wird und Spannung sich zu Fokus verdichtet.
Bitte beachten:
- Mögliche Farbabweichungen können durch Licht, Monitor und Kamera bedingt sein.
- Für Käufer außerhalb der EU können zusätzliche Zölle und Gebühren anfallen.
Die Malerei gehört zur Serie "Borderline states".
Diese Serie widmet sich der Analyse emotionaler Erfahrungen und der Konstruktion von Formen an der Schnittstelle von Farbpsychologie und Soziologie. Im Geiste der Bauhaus-Künstler, Color-Field-Maler und Abstract-Expressionisten strebe ich dynamische Farbkombinationen an, die die emotionale Hintergrundstimmung beeinflussen können.
Der Kern der Gemälde fokussiert sich auf eine einzige Grundfarbe, die mit der dominanten Emotion assoziiert ist. Die Farbe an den Rändern der Gemälde, auf den Keilrahmen (oft frontal nicht sichtbar), sind die hellsten Fragmente, die mit Reflexfarbbelag gearbeitet sind, welche Licht auf die Oberfläche um das Gemälde werfen und am Rand unseres peripheren Sehens zu vibrieren scheinen – sie repräsentieren unterdrückte Emotionen, die als Reaktion auf Ereignisse oder Handlungen entstehen, eine psychologische Dominante erzeugen und im Unterbewusstsein verborgen sind, sich aber auf uns und unsere Umgebung auswirken. Typischerweise stehen diese Farben im Gegensatz zur Hauptfarbe oder sind lebendiger. Leuchtende Farben werden in den Farbübergangslinien verwendet, um Kontrast zu schaffen, die Farbsättigung zu erhöhen und ihre Eigenschaften beim Kontakt mit der Retina des Auges zu verändern.
"Borderline States" implizieren Bewegungen vom Zentrum zur Peripherie und zurück, beherrschen den Farbraum, vergleichen emotionalen Hintergrund und Farbe. Mein Ziel ist es, Kombinationen und Dynamiken zu erreichen, die die Artikulation emotionaler Intelligenz direkt und positiv beeinflussen.
Bio.
Konstantin Danilov (geb. 1979, Moskau) ist Maler und Wandkünstler mit Sitz in Athen, Griechenland. Als Pionier der russischen Graffiti-Szene der 1990er Jahre entwickelte sich seine Praxis hin zur Color-Field-Malerei, verbindet mutige räumliche Kompositionen mit psychologischer und emotionaler Tiefe.
Er hat in bedeutenden Institutionen ausgestellt, darunter das Moscow Museum of Modern Art, die RuArts Foundation und Burning Man x Sotheby’s (New York). Seine Werke gehören zu renommierten Sammlungen, darunter das STRAAT Museum (Amsterdam), die Montresso Foundation, RuArts Foundation und die Sofia Trotsenko Collection.
Danilov hat Einzelausstellungen in Triumph Gallery, Fineart Gallery und Reloft Art in Moskau veranstaltet und an internationalen Messen wie der Urban Art Fair (Paris) und der Affordable Art Fair (Amsterdam) teilgenommen. Seine Street-Art-Projekte erstrecken sich über mehr als 20 Länder, von Hongkong bis Paris und New York.
Seine Arbeit erforscht Themen wie emotionale Wahrnehmung, ökologische Fragilität und Transformation der Persönlichkeit sowie die Interaktion zwischen dem inneren Weltbild und der äußeren Umwelt, auch im Kontext der Emigration. Dabei verwendet er Techniken wie Malerei an den Rändern der Leinwand, um die verborgenen emotionalen Schichten widerzuspiegeln, die unsere bewusste Erfahrung rahmen.
Instagram: @zmogk
- Technische Details: Acrylfarben und Tinten auf Baumwoll-Leinwand
- Echtheitszertifikat vorhanden
- mit ultra-matten Firnis beschichtet. Bitte die Frontoberfläche nicht mit bloßen Fingern berühren
- Accurately verpackt in a box
- Versand in die USA via FedEx
Das rote Feld strahlt konzentrierte Energie aus — stille Intensität statt eines Ausbruchs. Entlang der Ränder führen Neon-Grün- und Blau-Töne Kontrast ein, balancieren Impuls und Bewusstsein. Das Werk fängt einen Moment reiner Gegenwart ein, in dem Emotion Form wird und Spannung sich zu Fokus verdichtet.
Bitte beachten:
- Mögliche Farbabweichungen können durch Licht, Monitor und Kamera bedingt sein.
- Für Käufer außerhalb der EU können zusätzliche Zölle und Gebühren anfallen.
Die Malerei gehört zur Serie "Borderline states".
Diese Serie widmet sich der Analyse emotionaler Erfahrungen und der Konstruktion von Formen an der Schnittstelle von Farbpsychologie und Soziologie. Im Geiste der Bauhaus-Künstler, Color-Field-Maler und Abstract-Expressionisten strebe ich dynamische Farbkombinationen an, die die emotionale Hintergrundstimmung beeinflussen können.
Der Kern der Gemälde fokussiert sich auf eine einzige Grundfarbe, die mit der dominanten Emotion assoziiert ist. Die Farbe an den Rändern der Gemälde, auf den Keilrahmen (oft frontal nicht sichtbar), sind die hellsten Fragmente, die mit Reflexfarbbelag gearbeitet sind, welche Licht auf die Oberfläche um das Gemälde werfen und am Rand unseres peripheren Sehens zu vibrieren scheinen – sie repräsentieren unterdrückte Emotionen, die als Reaktion auf Ereignisse oder Handlungen entstehen, eine psychologische Dominante erzeugen und im Unterbewusstsein verborgen sind, sich aber auf uns und unsere Umgebung auswirken. Typischerweise stehen diese Farben im Gegensatz zur Hauptfarbe oder sind lebendiger. Leuchtende Farben werden in den Farbübergangslinien verwendet, um Kontrast zu schaffen, die Farbsättigung zu erhöhen und ihre Eigenschaften beim Kontakt mit der Retina des Auges zu verändern.
"Borderline States" implizieren Bewegungen vom Zentrum zur Peripherie und zurück, beherrschen den Farbraum, vergleichen emotionalen Hintergrund und Farbe. Mein Ziel ist es, Kombinationen und Dynamiken zu erreichen, die die Artikulation emotionaler Intelligenz direkt und positiv beeinflussen.
Bio.
Konstantin Danilov (geb. 1979, Moskau) ist Maler und Wandkünstler mit Sitz in Athen, Griechenland. Als Pionier der russischen Graffiti-Szene der 1990er Jahre entwickelte sich seine Praxis hin zur Color-Field-Malerei, verbindet mutige räumliche Kompositionen mit psychologischer und emotionaler Tiefe.
Er hat in bedeutenden Institutionen ausgestellt, darunter das Moscow Museum of Modern Art, die RuArts Foundation und Burning Man x Sotheby’s (New York). Seine Werke gehören zu renommierten Sammlungen, darunter das STRAAT Museum (Amsterdam), die Montresso Foundation, RuArts Foundation und die Sofia Trotsenko Collection.
Danilov hat Einzelausstellungen in Triumph Gallery, Fineart Gallery und Reloft Art in Moskau veranstaltet und an internationalen Messen wie der Urban Art Fair (Paris) und der Affordable Art Fair (Amsterdam) teilgenommen. Seine Street-Art-Projekte erstrecken sich über mehr als 20 Länder, von Hongkong bis Paris und New York.
Seine Arbeit erforscht Themen wie emotionale Wahrnehmung, ökologische Fragilität und Transformation der Persönlichkeit sowie die Interaktion zwischen dem inneren Weltbild und der äußeren Umwelt, auch im Kontext der Emigration. Dabei verwendet er Techniken wie Malerei an den Rändern der Leinwand, um die verborgenen emotionalen Schichten widerzuspiegeln, die unsere bewusste Erfahrung rahmen.
Instagram: @zmogk
