Baptiste Laurent - Grue portuaire

"Grue portuaire", 50x50cm, Acryl auf Papier, 2017.
Signiert auf der Rückseite. Verkauft ungerahmt, versendet gerollt.

Bio artist / @baptiste___laurent
Baptiste Laurent (1980, Nantes) ist ein bildender Künstler, der in Madrid und Paris lebt und arbeitet.
Er hat in verschiedenen künstlerischen und kulturellen Einrichtungen ausgestellt, darunter das Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Sein traditioneller Bildteil ist die Malerei, er arbeitet jedoch auch in der Skulptur und entwickelt Projekte mit einem starken literarischen, sozialen und anthropologischen Bestandteil.
In seinen jüngsten Publikationen und Ausstellungen, «Conversaciones y puñetazos», «Mauvaises Tournures», «Bajo el Mismo Mar» und «Exit», hat er wiederholt mit anderen bildenden Künstlern und literarischen Autoren zusammengearbeitet.
Als anti-akademischer und eklektischer Künstler liebt er es, bildnerische Stile zu synkretisieren, und pendelt zwischen neofigurativer Erzählung, grafischer Malerei und expressionistischer Abstraktion.
Gründer des gemeinsamen Ateliers „Latolier“ im Stadtviertel Usera in Madrid, führt er eine dynamische Gemeinschaft spanischer und internationaler bildender Künstler an.

Série Exit/
Exit ist eine Serie von plastischen Werken und einem Buch, die Gegenstand von drei Ausstellungen waren, in der Alliance Française de Madrid, dem Museo Antropológico de Madrid und der Gazzambo Gallery in 2018 und 2019.
Zwischen Malerei und Skulptur balancierend, ist die Exit-Serie ein bildliches und imaginäres Bericht über die Reise des Migranten, Exil und den letztendlichen Erfolg.
Die Skulpturen entstanden im Rahmen einer Werkstatt im Museo Antropológico de Madrid, in Zusammenarbeit mit senegalesischen Einwanderern in Madrid. Mame Mbaye (einer der Teilnehmer dieser Werkstatt), ein Straßenverkäufer, starb an einem Herzinfarkt, während er durch die Straßen von Madrid von der Polizei verfolgt wurde. Dieses tragische Ereignis löste einen Volksaufstand im Stadtviertel Lavapiés aus.
Als Tribut an Mame Mbaye bezieht sich die Serie auf die Sammlung von Gipsabdrücken indigener Gesichter, die im Anthropologischen Museum ausgestellt ist. Dieser Konflikt steht im Gegensatz zu formalen Anspielungen auf sozialwissenschaftliche Skulptur, traditioneller Keramikskulptur, Totenmasken, orientalistischer Kunst und Trophäen.
Die Wirkung dieses Mischverhältnisses widersprüchlicher Effekte versucht, die Paradoxien der Aufnahme von Flüchtlingen in Europa widerzuspiegeln.
Ohne die Strenge, die den Ansatz des Anthropologen oder Wissenschaftlers kennzeichnet, aber ihre Prozesse imitierend, besteht das Ziel darin, eine subjektive Probe der neuen menschlichen Figuren zu skizzieren, die in Europa leben