Anna Barone - Dal Profondo

Achtung: Das Werk wird aufgerollt in eine starre Röhre versendet, um während des Transports bestmöglichen Schutz zu gewährleisten.

DAL PROFONDO

- Titel: Dal Profondo
- Serie: Orizzonti Sospesi – Presenze
- Technik: Originales Werk, geschaffen mit Acryl und Gemischtechnik auf Baumwoll-Leinwand, mit Blattgoldveredelung
- Abmessungen: 100 × 70 cm Hochformat
- Montage: Das Werk wird aufgerollt in einer starren Röhre versendet, um einen optimalen Schutz während des Transports zu gewährleisten; anschließend sollte es vom zuverlässigen Bildhauer montiert werden. Der Leinwandrand ist 2 cm breit bemalt; der Rahmen, auf dem das Gemälde zurückmontiert wird, muss daher dieselbe Dicke (1,8 cm) aufweisen.
- Zustand: ausgezeichnet
- Signatur: von vorne und hinten handsigniert vom Künstler
- Echtheitszertifikat: inbegriffen

Beschreibung:

Dieses Werk gehört zur Serie Orizzonti Sospesi, im Zweig Presenze, wo Malerei Materie, Körper und visuelle Spannung wird.

Die Oberfläche entsteht durch dichte Schichtungen, Gravuren und Abtropfungen und bildet eine innere Landschaft in ständiger Verwandlung. Die Farbpalette entwickelt sich um tiefe Rottöne, gestaffelte Rosa-, Erd- und Grautöne, die sich begegnen und Zone der Ansammlung sowie plötzliche Öffnungen erzeugen.

Der Horizont erhob sich als instabile, durchquert Linie, während die Malerei sich verdichtet und bricht, wodurch eine Bewegung angedeutet wird, die aus dem Inneren auftaucht.

Das Detail aus Blattgold, in die Oberfläche integriert, erscheint als wesentlicher Lichtpunkt: eine minimale, aber markante Präsenz, die den Blick lenkt, ohne sich aufzudrängen.

Dal Profondo ist ein Bild, das aus einer Spannung geboren wird: Es repräsentiert keinen Ort, sondern einen Prozess. Eine Rückkehr, eine Verwandlung, eine Spur dessen, was emporsteigt.

Unikat.

Die Farben können je nach Bildschirm leicht variieren.

Project Statement
Concept Serie – Orizzonti Sospesi

Dieses Werk gehört zu meinem malerischen Weg, der Orizzonti Sospesi gewidmet ist, einer Forschung, geboren aus der Begegnung von Wasser und Intuition. In diesen Leinwänden formt die fließende Materie innere Landschaften: imaginierte Visionen, die keine realen Orte darstellen, sondern Geisteszustände, sinnliche Schwellen und flüchtige Schönheitsfragmente.

Die Oberfläche entwickelt sich durch leichte Schichtungen, Transparenzen und verflüchtigte Flächen, und ruft Stille, Erwartung und den Atem einer schwebenden Zeit hervor. In einigen Arbeiten treten wesentliche Zeichen hervor — stilisierte Blüten, schwebende Blütenkelche, gespiegelt Bäume — symbolische Präsenz, die die meditativ-traumhafte Dimension verstärken, ohne eine definierte Erzählung aufzuzwingen.

Die Serie versteht sich als ein Prozess im Werden, offen für gestische und formale Variationen und treu einer Poetik des Nicht-Gesagten und der Schwelle. Innerhalb dieser Forschung nehmen drei Ausdrucksformen Gestalt an, die keine geschlossenen Kategorien sind, sondern Bewegungen derselben Untersuchung.

- Evanescenze -

In den "Evanescenze" löst sich die Materie auf und zieht sich zurück. Das Bild erscheint wie eine ferne Erinnerung, eine kaum Greifbare Vision, in der die Landschaft verflüchtigt, instabil und zwischen Gegenwart und Verschwinden schwebend wirkt.

- Presenze -

In „Presenze“ verdichtet sich die Malerei und nimmt Gestalt an. Die Materie tritt mit größerer Intensität hervor, behält jedoch eine träumerische Qualität bei, wie eine Form, die sich offenbart, ohne sich vollständig zu definieren.

- Apparizioni -

In den "Apparizioni" tritt Licht aus dunklen Tiefen hervor. Der Raum wird kompakter, der Horizont wird zur fernen Schwelle, eine Richtung, in die das Blick wandert, geführt von einer beleuchteten Präsenz, die sich zeigt und zugleich wieder verschwindet.

Artist Statement

Meine Arbeit erforscht die fließende Natur des Wassers und seine Fähigkeit, Formen, Bewegung und Licht zu erzeugen.

Durch den Einsatz von Aquarell-, Acryl-, Tinten- und Lasurtechniken übersetze ich diese Energie in abstrakte Visionen, die Stille, Geheimnis und Introspektion tragen.

Ich male innere Landschaften: schwebende Horizonte, Reflexionen, Blüten. Bilder, die keine realen Orte darstellen, sondern Wahrnehmungszustände, die zwischen Erscheinung und Auflösung balancieren.

Ich lasse das Wasser den Prozess lenken, nehme Unvollkommenheiten und flüchtige Spuren als wesentlichen Teil der Arbeit auf.

Meine Forschung bewegt sich zwischen Leichtigkeit und Materie und lässt Raum für Interpretation.

Jedes Werk ist eine Einladung, langsamer zu werden und mit den Augen zu atmen.

Zusätzliche Informationen:

Unikat und Original, handsigniert auf Vorder- und Rückseite.
Wurde mit UV-beständigem Lack geschützt.
Echtheitszertifikat inklusive.
Sichere, nachvollziehbare Versandart.
Um größtmögliche Sicherheit während des Transports zu gewährleisten, wird das Werk aufgerollt in eine professionelle starre Röhre versendet.

Zustand: ausgezeichnet

N.B.
Die Originalfarben können je nach Monitor leicht von den Abbildungen abweichen.
Die eingerichteten Aufnahmen sind Simulationen, die die tatsächlichen Abmessungen der Arbeit nicht immer genau widerspiegeln. Bitte verlassen Sie sich auf die in der Beschreibung angegebenen Maße.

Provenienz

Direkt vom Künstler
Italien

Anna Barone (Nanako)
Jahr 2000 Diplom als Meister der Kunst
Jahr 2002 Diplom in Graphischer Werbung und Fotografie
Jahre 2020+ Ausstellungen und Verkäufe in Neapel und Rom
Zusammenarbeit mit der Galleria di Roma läuft