MH7STUDIO - Lluvia nocturna XXXXL 3 de 4





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MH7STUDIO präsentiert Lluvia nocturna XXXXL 3 de 4, ein originales Kunstwerk von 210 x 134 cm, Technik Acrylmalerei und Spray, Jahr 2025, handschriftlich signiert, in ausgezeichnetem Zustand, direkt vom Künstler aus Spanien versand.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Kollektion „Aquamenti“ bestehend aus 4 Werken.
Diese Werks ist das dritte von vier der Kollektion.
Ein Einzelwerk der Größe XXXXL 210×134
Das Werk wird eingerollt versendet, um während des Transports eine höhere Sicherheit zu gewährleisten.
Es wird empfohlen, es auszubreiten und einen spezialisierten Dienst zu konsultieren, um eine korrekte Anbringung oder Montage zu gewährleisten.
Das Stück wird ungerahmt geliefert. Die gezeigten Bilder sind dekorative Simulationen, die ausschließlich als Referenz für das Werk dienen.
Ich habe dieses Leinwandbild als Fenster zu einem inneren Kosmos konzipiert. Es gibt keinen einzelnen Fokuspunkt, denn meine Absicht war es, die unendliche Expansion der Ideen und die Vernetzung von allem, was existiert, darzustellen. Es ist eine Karte des Immateriellen, in der die Leere zu einer lebendigen Bühne des Lebens wird.
Mh7studio ist ein visueller Künstler, dessen Werdegang in der Fotografie beginnt und in der abstrakten Malerei ein Territorium der Expansion und Freiheit findet. Sein Werk bewahrt den Blick des Fotografen: die Strenge des Rahmens, die Spannung zwischen Licht und Schatten und die Empfindsamkeit für Augenblicke, die zu schweben scheinen. Doch in der Malerei bricht er mit der Literalität des Bildes und geht ins Immaterielle über.
In seinen Kompositionen werden Texturen, Gesten und Farbschichtungen zu Überresten von Erinnerung, Resonanzen von Landschaften und Emotionen, die nicht mehr figürlich sein müssen, um authentisch zu wirken. Jede Schicht ist eine Spur; jeder Strich eine Energieabdruck.
Seine visuelle Sprache schwankt zwischen der Spontaneität des Gestes und einer kompositorischen Struktur, die aus seiner fotografischen Ausbildung stammt, und erzeugt einen ständigen Dialog zwischen Kontrolle und Intuition. Das Ergebnis sind Werke, die zu tiefer Kontemplation einladen, über das Offensichtliche hinaus gelesen werden können und aus der persönlichen Erfahrung des Betrachters neu interpretiert werden.
Die Abstraktion bei mh7studio bedeutet keine Flucht aus der Realität, sondern deren Transformation: Sie zerlegt sie in Rhythmen, Vibrationen und Atmosphären, die eine innere Erfahrung wecken. Jedes Werk präsentiert sich als Brücke zwischen der Präzision der Fotografie und der unbegrenzten Freiheit der Malerei, zwischen dem Sichtbaren und dem Wesentlichen.
Kollektion „Aquamenti“ bestehend aus 4 Werken.
Diese Werks ist das dritte von vier der Kollektion.
Ein Einzelwerk der Größe XXXXL 210×134
Das Werk wird eingerollt versendet, um während des Transports eine höhere Sicherheit zu gewährleisten.
Es wird empfohlen, es auszubreiten und einen spezialisierten Dienst zu konsultieren, um eine korrekte Anbringung oder Montage zu gewährleisten.
Das Stück wird ungerahmt geliefert. Die gezeigten Bilder sind dekorative Simulationen, die ausschließlich als Referenz für das Werk dienen.
Ich habe dieses Leinwandbild als Fenster zu einem inneren Kosmos konzipiert. Es gibt keinen einzelnen Fokuspunkt, denn meine Absicht war es, die unendliche Expansion der Ideen und die Vernetzung von allem, was existiert, darzustellen. Es ist eine Karte des Immateriellen, in der die Leere zu einer lebendigen Bühne des Lebens wird.
Mh7studio ist ein visueller Künstler, dessen Werdegang in der Fotografie beginnt und in der abstrakten Malerei ein Territorium der Expansion und Freiheit findet. Sein Werk bewahrt den Blick des Fotografen: die Strenge des Rahmens, die Spannung zwischen Licht und Schatten und die Empfindsamkeit für Augenblicke, die zu schweben scheinen. Doch in der Malerei bricht er mit der Literalität des Bildes und geht ins Immaterielle über.
In seinen Kompositionen werden Texturen, Gesten und Farbschichtungen zu Überresten von Erinnerung, Resonanzen von Landschaften und Emotionen, die nicht mehr figürlich sein müssen, um authentisch zu wirken. Jede Schicht ist eine Spur; jeder Strich eine Energieabdruck.
Seine visuelle Sprache schwankt zwischen der Spontaneität des Gestes und einer kompositorischen Struktur, die aus seiner fotografischen Ausbildung stammt, und erzeugt einen ständigen Dialog zwischen Kontrolle und Intuition. Das Ergebnis sind Werke, die zu tiefer Kontemplation einladen, über das Offensichtliche hinaus gelesen werden können und aus der persönlichen Erfahrung des Betrachters neu interpretiert werden.
Die Abstraktion bei mh7studio bedeutet keine Flucht aus der Realität, sondern deren Transformation: Sie zerlegt sie in Rhythmen, Vibrationen und Atmosphären, die eine innere Erfahrung wecken. Jedes Werk präsentiert sich als Brücke zwischen der Präzision der Fotografie und der unbegrenzten Freiheit der Malerei, zwischen dem Sichtbaren und dem Wesentlichen.

