Claus Bertermann - ELISABETH IN CINQUECENTO (XXL-format)

Künstler: Claus Bertermann
OFFIZIELLE WEBSEITE: www.bertermann.art

Claus Bertermann ist ein international etablierter zeitgenössischer Künstler, dessen Marktwahrnehmung durch internationale Marktautorithät und herausragende Ergebnisse auf dem Sekundärmarkt gestützt wird. Bekannt für seine kraftvollen, großformatigen abstrakten Arbeiten, hat Bertermann konsequent Höchstpreise an den weltweit renommiertesten Auktionshäusern erzielt. Zu seinen höchst realisierten Preisen gehören €18.900 bei Christie's Paris (Retro Zen), €15.240 bei Sotheby’s Köln (F5TP#CB) und €15.120 bei Christie's Paris (Whispershade). Mit weiteren erfolgreichen Verkäufen bei Van Ham, Artcurial, Tajan und Dorotheum ist Bertermanns Werk weltweit eine nachweisliche Anlage für seriöse Sammler.

Vom Architektonischen Abstraktismus zur menschlichen Gestalt
Mit einem Master-Abschluss in Architektur (TU München) erlangte Bertermann ursprünglich globale Anerkennung für seine „architectural strata“-Technik – Ölmalerei schichtweise aufzutragen und abzuschaben, um räumliche Tiefe zu erzeugen. Heute bringt er dieselbe strukturelle Intensität in seine figürliche Praxis ein. Seine figürlichen Arbeiten sind nicht bloße Abbildungen, sondern Erkundungen von Gegenwart und Vergänglichkeit, die seine architektonische Präzision mit einer rohen, neos Ausdrucksenergie verschmelzen.

Eine globale Präsenz
Mit mehr als 1.000 Großformatwerken in privaten und institutionellen Sammlungen weltweit – darunter ein monumentales Triptychon an seiner Alma Mater, der Technischen Universität München – schlägt Bertermann weiterhin die Brücke zwischen strenger Struktur und intuitiver Freiheit. Sein Debüt auf Catawiki bietet eine seltene Gelegenheit, originale figürliche Werke eines Künstlers mit fest etabliertem internationalem Auktionsrekord zu erwerben.

Wichtige Details für Sammler

– Originales, einzigartiges Kunstwerk - HERGESTELLT VON EINEM ECHTEN MENSCHEN, NICHT VON KI.
– Größe: 180 × 130 cm (70,9 × 51,2 Zoll)
– Medium: Acryl und Ölkreide auf Leinwand
– Jahr: 2026
– Vom Künstler auf der Vorder- und Rückseite signiert
– Wird gerollt ohne Rahmen versendet

Die Geschichte dahinter

Elisabeth in Cinquecento inszeniert eine kleine domestische Apokalypse in einem fahrenden Fahrzeug. Die Komposition zeigt drei Figuren: Eine fährt mit professioneller Resignation, eine andere beobachtet. Die zentrale Figur, erhöht durch eine extravagant barocke Frisur, präsidiert die Szene wie eine verdrängte Aristokratie auf einer routinemäßigen Pendelstrecke. Sie raucht und dokumentiert das Ende einer Ära mit absoluter Stille. Kein Dialog. Kein Blickkontakt. Kein Aufruhr. In Claus Bertermanns Welt wird Elisabeth zur zufällig gewählten Monarchin moderner Trägheit – Geschichte komprimiert in Verkehr, Großartigkeit auf Sattlergeschirr reduziert und Macht stillschweigend an das Lenkrad outsourcet.

Visuell ist die Oberfläche mehrschichtig und fühlbar. Berrtermanns architektonischer Hintergrund zeigt sich in der räumlichen Konstruktion: Mutige Farbfelder und rohe Linien erzeugen eine starke Spannung zwischen den Figuren und dem klaustrophobischen Innenraum des Autos. Beeinflusst von German Expressionism und Art Brut verbindet das Werk instinktives Markieren mit einem anspruchsvollen Sinn für kompositorische Balance.

Was dieses Stück einzigartig macht

Elisabeth in Cinquecento ist ein Schlüsselbeispiel für Bertermanns einzigartige figurative Sprache. Es fängt ein eindringliches Gefühl von Distanz und moderner Ritualität ein und verwendet gesättigte Farben und grafische Formen, um eine Erzählung zu vermitteln, die sowohl filmisch als auch statisch ist. Es steht an einer überzeugenden Schnittstelle von historischer Großartigkeit und zeitgenössischer Banalität.

Warum es den Preis wert ist

Dieses Werk repräsentiert Bertermanns sich entwickelnden figurativen Zyklus in bedeutendem Maßstab. Mit einer nachweislichen Erfolgsbilanz bei großen Häusern wie Sotheby’s und Christie’s bietet es langfristigen Wert. Die technische Komplexität, konzeptionelle Klarheit und malerische Intensität machen es zu einem fundamentalen Stück für jede ernsthafte zeitgenössische Sammlung.

Beschreibung und Zustand

Ausgeführt in Acryl und Ölkreide auf Leinwand, ist die Oberfläche texturiert und ausdrucksstark, zeigt kräftige Pigmente und bewusste Spuren. Das Gemälde befindet sich in exzellentem Atelierzustand und wird ungerahmt angeboten.

Hintergrund

Erstellt im Jahr 2026 gehört Elisabeth in Cinquecento Bertermanns neuestem Figurativ-Serienwerk. Der Titel juxtaposiert einen klassischen Namen mit dem „Cinquecento“ (eine Referenz sowohl auf die italienische Renaissance des 16. Jahrhunderts als auch auf ein modernes Kompaktfahrzeug) und symbolisiert die Kollision historischer Gewichtung und moderner Vergänglichkeit.

Technischer Versandhinweis:
Das Canvas enthält einen zusätzlichen durchgehenden weißen Rand von ca. 10 cm (ca. 4 Zoll) rundherum außerhalb der bemalten Fläche. Diese Grenze ermöglicht es dem Kunstwerk, professionell auf Museumqualität-Trägerrahmen bis zu einer Tiefe von ca. 5 cm (ca. 2 Zoll) neu aufzuspannen, was eine saubere, galeriestilistische Präsentation ergibt.

Bitte beachten Sie, dass das Kunstwerk ungerahmt und ohne Trageleisten verkauft wird. Das Gemälde wird sicher international gerollt verschickt. Das Kunstwerk ist sowohl auf der Vorder- als auch der Rückseite signiert, mit Titel, Jahr und dem vollständigen Namen des Künstlers auf der Rückseite verzeichnet.