Claus Bertermann - FLOWER SHOWER (XXL-format)






Über 10 Jahre Erfahrung im Kunsthandel und Gründer einer eigenen Galerie.
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Claus Bertermanns originales Gemälde aus dem Jahr 2026, Acryl- und Ölfarbe auf Leinwand, FLOWER SHOWER (XXL-Format), 180 × 130 cm, handsigniert und in hervorragendem Zustand, ein zeitgenössiges Werk mit Popkulturthema, direkt vom Künstler aus Spanien.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Künstler: Claus Bertermann
OFFIZIELLE WEBSEITE: www.bertermann.art
Claus Bertermann ist ein international etablierter zeitgenössischer Künstler, dessen Marktprofil von internationalen Marktexperten und außergewöhnlichen Ergebnissen auf dem Sekundärmarkt getragen wird. Bekannt für seine kraftvollen, großformatigen abstrakten Arbeiten hat Bertermann konsequent Höchstpreise bei den weltweit renommiertesten Auktionshäusern erzielt. Zu seinen höchsten realisierten Preisen gehören €18.900 bei C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Retro Zen), €15.240 bei S. o. t. h. e. b. y.´s Köln (F5TP#CB) und €15.120 bei C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Whispershade). Mit weiteren erfolgreichen Verkäufen bei V. a. n. H. a. m, A. r. t. c. u. r. i. a. l, T. a. j. a. n und D. o. r. o. t. h. e. u. m ist Bertermanns Werk eine nachweisliche Anlage für ernsthafte Sammler weltweit.
Vom Architektonischen Abstraktionen zum Menschlichen Körper
Mit einem Masterabschluss in Architektur (TU München) erlangte Bertermann ursprünglich weltweite Anerkennung durch seine Technik der „architektonischen Schichten“ – Ölmalerei Schicht für Schicht aufzutragen, um räumliche Tiefe zu erzeugen. Heute bringt er dieselbe strukturelle Intensität in seine figurationale Praxis ein. Seine figurativen Arbeiten sind nicht bloße Darstellungen, sondern Erkundungen von Gegenwart und Vergänglichkeit, die seine architektonische Präzision mit roher neoexpressionistischer Energie verschmelzen.
Eine globale Spur
Mit mehr als 1.000 großformatigen Arbeiten in privaten und institutionellen Sammlungen weltweit – darunter ein monumentales Triptychon an seiner Alma Mater, der Technischen Universität München – überbrückt Bertermann weiter die Kluft zwischen rigoroser Struktur und intuitiver Freiheit. Sein Debüt bei Catawiki bietet eine seltene Gelegenheit, originale figürliche Werke eines Künstlers mit fest etabliertem internationalem Auktionsrekord zu erwerben.
"FLOWER SHOWER"
Originalgemälde von Claus Bertermann
Acryl und Ölkohle auf Leinwand
180 × 130 cm (70,9 × 51,2 in)
2026
**Was dieses Stück einzigartig macht**
"FLOWER SHOWER" ist ein lebendiges, groß angelegtes figürliches Werk, das die verspielte und oft sakrale Machtdynamik zwischen Menschen und ihren caninenen Begleitern erforscht. Die Komposition konzentriert sich auf einen königlichen Französischen Bulldoggen, der auf einem throne-ähnlichen Stuhl sitzt und von einem hingebungsvollen menschlichen Subjekt die ultimative Würdigung erhält.
In diesem Werk setzt Claus Bertermann seinen charakteristischen physischen Malprozess ein. Anstatt sich auf traditionelle Pinsel zu verlassen, trägt er den weiten blauen und violetten Acrylhintergrund mit einer Walze auf. Diese Methode zwingt zu breiten, rhythmischen Armbewegungen, die ein rohes, atmosphärisches Farbfeld schaffen und einen Raum suggerieren, der sowohl intim als auch monumental ist.
Die Figuren und der "Sturm" aus wirbelnden Blüten werden direkt mit Ölkohle gezogen – intuitiv und unabhängig von dem bemalten Untergrund. Die lebendigen, neonbündigen Blumen sitzen nicht einfach im Raum; sie scheinen um die Figuren zu vibrieren, schneiden sich mit durchsetzungsfähiger, gestischer Energie durch den Hintergrund. Diese Trennung zwischen dem walzenbemalten Feld und den entschiedenen Kohlekonturen schafft eine Spannung zwischen dem Chaos des "Shower" und der stillen Ruhe der Anbetung, die stattfindet.
**Warum es den Preis wert ist**
Dies ist ein museumstabiles, einzigartiges Gemälde, das eine universelle emotionale Bindung durch eine hoch zeitgenössische, expressive Linse einfängt. Die bloße Größe der Leinwand (180 x 130 cm) ermöglicht dem Betrachter eine physische Eintauchen in den farbenfrohen Sturm, wodurch die humorvolle "Machtausprägung" des Frenchie und seines Untergebenen groß und bedeutsam wirkt.
Bertermanns Werk zeichnet sich durch diese spezifische Dualität aus: die rohe, industrielle Anwendung von Acryl über Walze gepaart mit der zerbrechlichen, menschlichen Berührung der Ölkohle. "FLOWER SHOWER" repräsentiert ein Spitzenbeispiel dieses charakteristischen Stils – ein Werk, das eine hohe visuelle Wirkung mit einer spielerischen, psychologischen Tiefe verbindet, die Sammler und Hundeliebhaber gleichermaßen anspricht.
Das Stück spiegelt eine fortlaufende Erkundung von Hingabe und Gegenwart wider und macht es zu einer fesselnden und konzeptionell bleibenden Ergänzung jeder Sammlung zeitgenössischer figürlicher Kunst.
**Visuelle Beschreibung & Zustand**
Die Komposition zeigt links eine sitzende Französische Bulldogge, in warmen, erdigen Orangetönen dargestellt, dem gegenüber eine kniende menschliche Figur auf der rechten Seite. Beide sind von einem Wirbel aus stilisierten, mehrfarbigen Blüten umgeben, die die obere Hälfte der Leinwand füllen. Der Hintergrund ist ein tiefer, strukturierter himmelblauer und violetter Ton, der die sichtbaren Spuren der Walzenmalerei zeigt.
Die Ölkohle-Linien liegen prominent auf der Oberfläche und bewahren ihre wachsartige Textur sowie Unabhängigkeit vom Acrylgrund. Die Farbstellung ist eine mutige Mischung aus kühlen Hintergrundtönen und neonfarbigen Blütenakzenten.
**Hintergrund / künstlerischer Kontext**
Claus Bertermanns figürliche Arbeiten fungieren oft als Träger innerer Zustände – in diesem Fall der Zustand reiner, unverfälschter Hingabe. Indem er einen Frenchie als "Souverän" und den Menschen als "Subjekt" inszeniert, lädt Bertermann den Betrachter ein, die Rollen zu hinterfragen, die wir in unseren wertvollsten Beziehungen spielen.
Ob inspiriert von einem Spaziergang durch Madrids Retiro Park oder von den urbanen Kunstvierteln Europas, feiert dieses Gemälde die "göttliche Bindung" zwischen Arten. Es ist eine verdichtete emotionale Präsenz, geformt durch physischen Bewegungsdrang, Humor und eine intuitive Nutzung von Linie und Farbe.
**Praktische Details für Käufer**
* Original, einzigartiges Kunstwerk
* Acryl und Ölkohle auf Leinwand
* Abmessungen: 180 × 130 cm (70,9 × 51,2 in)
* Signiert von der Künstlerin/vom Künstler vorne und hinten
* Echtheitszertifikat enthalten
* Rollenweise versendet (nicht eingerahmt oder gespannt)
* Professionelle Verpackung und weltweiter Versand mit erstklassigem Versanddienstleister wie UPS.
Der Zustand ist ausgezeichnet. Alle Oberflächenunregelmäßigkeiten und Strukturen resultieren absichtlich aus dem physisch engagierten Prozess des Künstlers.
Technischer Versandhinweis:
Die Leinwand umfasst einen zusätzlichen durchgehenden weißen Rand von ca. 10 cm (ca. 4 Zoll) um alle Seiten über die bemalte Fläche hinaus. Diese Begrenzung ermöglicht es dem Kunstwerk, professionell auf Museum-Qualität Spannrahmen bis zu 5 cm (ca. 2 Zoll) Tiefe nachgespannt zu werden, für eine saubere, galerienwürdige Präsentation.
Bitte beachten Sie, dass das Kunstwerk ungerahmt und ohne Spannrahmen verkauft wird. Das Gemälde wird rollend für sicheren internationalen Transport versendet. Das Werk ist vorne und rückseitig signiert, mit Titel, Jahr und dem vollständigen Namen des Künstlers auf der Rückseite eingraviert.
Künstler: Claus Bertermann
OFFIZIELLE WEBSEITE: www.bertermann.art
Claus Bertermann ist ein international etablierter zeitgenössischer Künstler, dessen Marktprofil von internationalen Marktexperten und außergewöhnlichen Ergebnissen auf dem Sekundärmarkt getragen wird. Bekannt für seine kraftvollen, großformatigen abstrakten Arbeiten hat Bertermann konsequent Höchstpreise bei den weltweit renommiertesten Auktionshäusern erzielt. Zu seinen höchsten realisierten Preisen gehören €18.900 bei C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Retro Zen), €15.240 bei S. o. t. h. e. b. y.´s Köln (F5TP#CB) und €15.120 bei C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Whispershade). Mit weiteren erfolgreichen Verkäufen bei V. a. n. H. a. m, A. r. t. c. u. r. i. a. l, T. a. j. a. n und D. o. r. o. t. h. e. u. m ist Bertermanns Werk eine nachweisliche Anlage für ernsthafte Sammler weltweit.
Vom Architektonischen Abstraktionen zum Menschlichen Körper
Mit einem Masterabschluss in Architektur (TU München) erlangte Bertermann ursprünglich weltweite Anerkennung durch seine Technik der „architektonischen Schichten“ – Ölmalerei Schicht für Schicht aufzutragen, um räumliche Tiefe zu erzeugen. Heute bringt er dieselbe strukturelle Intensität in seine figurationale Praxis ein. Seine figurativen Arbeiten sind nicht bloße Darstellungen, sondern Erkundungen von Gegenwart und Vergänglichkeit, die seine architektonische Präzision mit roher neoexpressionistischer Energie verschmelzen.
Eine globale Spur
Mit mehr als 1.000 großformatigen Arbeiten in privaten und institutionellen Sammlungen weltweit – darunter ein monumentales Triptychon an seiner Alma Mater, der Technischen Universität München – überbrückt Bertermann weiter die Kluft zwischen rigoroser Struktur und intuitiver Freiheit. Sein Debüt bei Catawiki bietet eine seltene Gelegenheit, originale figürliche Werke eines Künstlers mit fest etabliertem internationalem Auktionsrekord zu erwerben.
"FLOWER SHOWER"
Originalgemälde von Claus Bertermann
Acryl und Ölkohle auf Leinwand
180 × 130 cm (70,9 × 51,2 in)
2026
**Was dieses Stück einzigartig macht**
"FLOWER SHOWER" ist ein lebendiges, groß angelegtes figürliches Werk, das die verspielte und oft sakrale Machtdynamik zwischen Menschen und ihren caninenen Begleitern erforscht. Die Komposition konzentriert sich auf einen königlichen Französischen Bulldoggen, der auf einem throne-ähnlichen Stuhl sitzt und von einem hingebungsvollen menschlichen Subjekt die ultimative Würdigung erhält.
In diesem Werk setzt Claus Bertermann seinen charakteristischen physischen Malprozess ein. Anstatt sich auf traditionelle Pinsel zu verlassen, trägt er den weiten blauen und violetten Acrylhintergrund mit einer Walze auf. Diese Methode zwingt zu breiten, rhythmischen Armbewegungen, die ein rohes, atmosphärisches Farbfeld schaffen und einen Raum suggerieren, der sowohl intim als auch monumental ist.
Die Figuren und der "Sturm" aus wirbelnden Blüten werden direkt mit Ölkohle gezogen – intuitiv und unabhängig von dem bemalten Untergrund. Die lebendigen, neonbündigen Blumen sitzen nicht einfach im Raum; sie scheinen um die Figuren zu vibrieren, schneiden sich mit durchsetzungsfähiger, gestischer Energie durch den Hintergrund. Diese Trennung zwischen dem walzenbemalten Feld und den entschiedenen Kohlekonturen schafft eine Spannung zwischen dem Chaos des "Shower" und der stillen Ruhe der Anbetung, die stattfindet.
**Warum es den Preis wert ist**
Dies ist ein museumstabiles, einzigartiges Gemälde, das eine universelle emotionale Bindung durch eine hoch zeitgenössische, expressive Linse einfängt. Die bloße Größe der Leinwand (180 x 130 cm) ermöglicht dem Betrachter eine physische Eintauchen in den farbenfrohen Sturm, wodurch die humorvolle "Machtausprägung" des Frenchie und seines Untergebenen groß und bedeutsam wirkt.
Bertermanns Werk zeichnet sich durch diese spezifische Dualität aus: die rohe, industrielle Anwendung von Acryl über Walze gepaart mit der zerbrechlichen, menschlichen Berührung der Ölkohle. "FLOWER SHOWER" repräsentiert ein Spitzenbeispiel dieses charakteristischen Stils – ein Werk, das eine hohe visuelle Wirkung mit einer spielerischen, psychologischen Tiefe verbindet, die Sammler und Hundeliebhaber gleichermaßen anspricht.
Das Stück spiegelt eine fortlaufende Erkundung von Hingabe und Gegenwart wider und macht es zu einer fesselnden und konzeptionell bleibenden Ergänzung jeder Sammlung zeitgenössischer figürlicher Kunst.
**Visuelle Beschreibung & Zustand**
Die Komposition zeigt links eine sitzende Französische Bulldogge, in warmen, erdigen Orangetönen dargestellt, dem gegenüber eine kniende menschliche Figur auf der rechten Seite. Beide sind von einem Wirbel aus stilisierten, mehrfarbigen Blüten umgeben, die die obere Hälfte der Leinwand füllen. Der Hintergrund ist ein tiefer, strukturierter himmelblauer und violetter Ton, der die sichtbaren Spuren der Walzenmalerei zeigt.
Die Ölkohle-Linien liegen prominent auf der Oberfläche und bewahren ihre wachsartige Textur sowie Unabhängigkeit vom Acrylgrund. Die Farbstellung ist eine mutige Mischung aus kühlen Hintergrundtönen und neonfarbigen Blütenakzenten.
**Hintergrund / künstlerischer Kontext**
Claus Bertermanns figürliche Arbeiten fungieren oft als Träger innerer Zustände – in diesem Fall der Zustand reiner, unverfälschter Hingabe. Indem er einen Frenchie als "Souverän" und den Menschen als "Subjekt" inszeniert, lädt Bertermann den Betrachter ein, die Rollen zu hinterfragen, die wir in unseren wertvollsten Beziehungen spielen.
Ob inspiriert von einem Spaziergang durch Madrids Retiro Park oder von den urbanen Kunstvierteln Europas, feiert dieses Gemälde die "göttliche Bindung" zwischen Arten. Es ist eine verdichtete emotionale Präsenz, geformt durch physischen Bewegungsdrang, Humor und eine intuitive Nutzung von Linie und Farbe.
**Praktische Details für Käufer**
* Original, einzigartiges Kunstwerk
* Acryl und Ölkohle auf Leinwand
* Abmessungen: 180 × 130 cm (70,9 × 51,2 in)
* Signiert von der Künstlerin/vom Künstler vorne und hinten
* Echtheitszertifikat enthalten
* Rollenweise versendet (nicht eingerahmt oder gespannt)
* Professionelle Verpackung und weltweiter Versand mit erstklassigem Versanddienstleister wie UPS.
Der Zustand ist ausgezeichnet. Alle Oberflächenunregelmäßigkeiten und Strukturen resultieren absichtlich aus dem physisch engagierten Prozess des Künstlers.
Technischer Versandhinweis:
Die Leinwand umfasst einen zusätzlichen durchgehenden weißen Rand von ca. 10 cm (ca. 4 Zoll) um alle Seiten über die bemalte Fläche hinaus. Diese Begrenzung ermöglicht es dem Kunstwerk, professionell auf Museum-Qualität Spannrahmen bis zu 5 cm (ca. 2 Zoll) Tiefe nachgespannt zu werden, für eine saubere, galerienwürdige Präsentation.
Bitte beachten Sie, dass das Kunstwerk ungerahmt und ohne Spannrahmen verkauft wird. Das Gemälde wird rollend für sicheren internationalen Transport versendet. Das Werk ist vorne und rückseitig signiert, mit Titel, Jahr und dem vollständigen Namen des Künstlers auf der Rückseite eingraviert.
