Samantha Bonanno - "Occursum"

OCCURSUM
2026
Papier-Wandskulptur
120 g/m² säurefreies ecru farbiges Papier auf Leinwand
50 x 70 cm x 3
Von Hand auf der Rückseite signiert

"Occursum", ist ein lateinischer Begriff, der wörtlich „Zusammenkommen“ bedeutet, und auf eine aktive, begehrte Bewegung hinweist. Kein Zufalltreffer, sondern zwei Kräfte, die aufeinander zu bewegen, bis sie sich berühren.
In dem Werk ist occursum der lebendige Schwellenraum, in dem verschiedene Richtungen miteinander in Kontakt kommen: wie zwei Küsten, die einander suchen.
Von rechts nach links überlappen Tausende von Papierstreifen Millimeter für Millimeter.
Mehr als 1000 Stücke drängen sich in entgegengesetzte Richtungen, streifen sich Schicht um Schicht.
In der Mitte treffen sie sich. Sie berühren sich.
Die Inspiration kommt von jenen seltenen Orten auf dem Planeten, an denen sich zwei Meere ansehen, aber nicht sofort vermischen. Wo die Schaumkronen die lebendige Grenze zwischen verschiedenen Strömungen markieren.
Occursum ist diese Grenze: der genaue Punkt, an dem das „Andere“ nicht mehr fern ist, sondern Kontakt wird.
Jeder Streifen wird von Hand geschnitten und gesetzt. Millimeter für Millimeter baut sich die Spannung zum Zentrum des Gemäldes auf, wo das Licht mit den Reliefs spielt und die Reibung, die Vibration, die Stille nach dem Einschlag sichtbar wird.
Es ist ein Werk über Distanz und Schwelle: Was passiert, wenn zwei Kräfte, zwei Geschichten, zwei Identitäten sich wirklich begegnen?
"Occursum" kann die Begegnung mit dem Anderen, mit dem Unbekannten, mit einem Teil von sich selbst sein.
Es kann sanft oder explosiv sein, aber es ist immer eine Handlung, nie statisch, immer eine Handlung.

Das Werk wird wie im Foto gezeigt versendet (nicht gerahmt) und in einer speziell angefertigten Verpackung mit Echtheitszertifikat verpackt.

Samantha Bonanno ist eine Papierkünstlerin, deren Forschung sich auf die Transformation von Papier zu modulierbaren Formen konzentriert, die Geschichten von Raum, Bedeutung und Emotionen erzählen. Jedes Werk entsteht aus einem Konzept, einer tiefen Reflexion über ein Wort oder eine Phrase, als Ausgangspunkt für eine kreative Reise. Durch Schnitte, Faltungen und manuelle Montage macht sie das Unsichtbare fassbar, sie versucht Konzepte, die oft vergessen werden, ins Bewusstsein zu rufen und Kompositionen zu schaffen, die ästhetisch kraftvoll und emotional ansprechend sind. Ihre Kunst ist eine Art, die unendliche verborgene Bedeutung selbst der einfachsten Dinge zu erforschen, Reflexionen und Gedanken zu stimulieren, die bei denen, die ihre Werke beobachten, tief anklingen können.

"Meine künstlerische Reise und meine Leidenschaft für Papier und Worte wurzeln in einer natürlichen und tiefen Intuition. Ich bin eine ‚Forscherin der Bedeutung‘, eine Künstlerin, die Wörter und ihr Potenzial durch Papier erforscht, mit dem Ziel, Gedanken und Gefühle bei den Betrachtern zu inspirieren."