Matthew Houston - Leanne - 5x4" Polaroid






Über 35 Jahre Erfahrung; ehemaliger Galeriebesitzer und Kurator am Museum Folkwang.
1 € |
|---|
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 134841 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Einzigartige 5x4"-Polaroid
Auf der Rückseite signiert.
Das beiliegende Provenienzpapier ist ebenfalls signiert und trägt den Studio-Stempel.
Sehr guter Zustand
Nicht montiert – auf Museumsplatte gelegt in einer archivierten Mylar-Hülle
In Archiv-Box
Flach versand mit fester Schutzverpackung per Einschreiben.
Das Polaroid-Material ist das papierbasierte Erste-Generation-Polaroid, das als 'peel-apart' Polaroid bekannt ist und bis in die frühen 2000er Jahre in den Formaten 10x8", 5x4" und 3x4" erhältlich war, bis es eingestellt wurde. Nicht zu verwechseln mit dem heute von Polaroid Originals hergestellten 'integral'-Material. Dies ist ein 'Type 55'-Abzug und besitzt die Beschichtung, die dem Film beilag. Die Beschichtung sollte das feine Silberbild schützen und wurde unmittelbar nachdem das Bild erschien, aufgetragen.
Matthew Houston (London 1961) ist vor allem bekannt durch die Catalogue of Chaos-Serie – eine vertiefte Auseinandersetzung mit den Materialien und Prozessen der Fotografie.
Dies ist einer Reihe von Polaroids und Silbergelatineabzügen, die in den späten 1990er Jahren begann.
"Matthew Houston studierte Druckgrafik an der Central School of Art, London, und erwarb später einen First Class-Abschluss in Fotografie am London College of Printing. Er begann, Modelle, Schauspieler und Tänzer auf einer kleinen Bühne zu fotografieren, die er aufgebaut hatte, während er ein Cabaret auf einem Segelschiff betrieb. Diese Bühne war Schauplatz für viele seiner Großformataufnahmen und Polaroids in den späten 1990er Jahren. Houston bemerkt, dass die Bühne selbst die Einbeziehung einer Person nahelegte und als Sockel für seine Motive diente. Seine Fotografien sind bekannt für ihre intime, oft nostalgische Qualität und entstehen aus einem "offenen Experiment" mit seinen Motiven. Er konzentriert sich darauf, einen gemeinsamen Nenner mit dem Modell zu finden und das, was natürlich geschieht, festzuhalten. Seine Aufnahmen enthalten manchmal subtile Bezüge zu mythologischen Figuren und Gemälden. Dies soll kein festes Thema sein, sondern eine "sanfte Anspielung", die aus dem Bühnen-ähnlichen setting seiner frühen Porträts hervorging."*
*Aus dem Ausstellungskatalog, London 2014
"The little stage I built was part of the studio and I began to make photographs of performers, friends, actors and models. Using Polaroid film gave the material a chance to be part of the picture as well. Polaroid is known for all kinds of quirks and accidents that are a reminder of process. As with other photographs I've made I feel it important that material and process are still included, still evident.”**
**Aus dem Interview - Saatch Art
Ein Auszug aus einer Ausstellungskritik, die ich entdeckt habe - BIP off, Liege - von Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."
Einzigartige 5x4"-Polaroid
Auf der Rückseite signiert.
Das beiliegende Provenienzpapier ist ebenfalls signiert und trägt den Studio-Stempel.
Sehr guter Zustand
Nicht montiert – auf Museumsplatte gelegt in einer archivierten Mylar-Hülle
In Archiv-Box
Flach versand mit fester Schutzverpackung per Einschreiben.
Das Polaroid-Material ist das papierbasierte Erste-Generation-Polaroid, das als 'peel-apart' Polaroid bekannt ist und bis in die frühen 2000er Jahre in den Formaten 10x8", 5x4" und 3x4" erhältlich war, bis es eingestellt wurde. Nicht zu verwechseln mit dem heute von Polaroid Originals hergestellten 'integral'-Material. Dies ist ein 'Type 55'-Abzug und besitzt die Beschichtung, die dem Film beilag. Die Beschichtung sollte das feine Silberbild schützen und wurde unmittelbar nachdem das Bild erschien, aufgetragen.
Matthew Houston (London 1961) ist vor allem bekannt durch die Catalogue of Chaos-Serie – eine vertiefte Auseinandersetzung mit den Materialien und Prozessen der Fotografie.
Dies ist einer Reihe von Polaroids und Silbergelatineabzügen, die in den späten 1990er Jahren begann.
"Matthew Houston studierte Druckgrafik an der Central School of Art, London, und erwarb später einen First Class-Abschluss in Fotografie am London College of Printing. Er begann, Modelle, Schauspieler und Tänzer auf einer kleinen Bühne zu fotografieren, die er aufgebaut hatte, während er ein Cabaret auf einem Segelschiff betrieb. Diese Bühne war Schauplatz für viele seiner Großformataufnahmen und Polaroids in den späten 1990er Jahren. Houston bemerkt, dass die Bühne selbst die Einbeziehung einer Person nahelegte und als Sockel für seine Motive diente. Seine Fotografien sind bekannt für ihre intime, oft nostalgische Qualität und entstehen aus einem "offenen Experiment" mit seinen Motiven. Er konzentriert sich darauf, einen gemeinsamen Nenner mit dem Modell zu finden und das, was natürlich geschieht, festzuhalten. Seine Aufnahmen enthalten manchmal subtile Bezüge zu mythologischen Figuren und Gemälden. Dies soll kein festes Thema sein, sondern eine "sanfte Anspielung", die aus dem Bühnen-ähnlichen setting seiner frühen Porträts hervorging."*
*Aus dem Ausstellungskatalog, London 2014
"The little stage I built was part of the studio and I began to make photographs of performers, friends, actors and models. Using Polaroid film gave the material a chance to be part of the picture as well. Polaroid is known for all kinds of quirks and accidents that are a reminder of process. As with other photographs I've made I feel it important that material and process are still included, still evident.”**
**Aus dem Interview - Saatch Art
Ein Auszug aus einer Ausstellungskritik, die ich entdeckt habe - BIP off, Liege - von Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."
