NES - Abstract 2

Abstract 2

40x40x1,5 cm
Technik: Acryl auf Leinwand
Jahr 2026
Künstlerin: NES
Signiert unten rechts
Einzelstück
Ausgezeichneter Zustand, neu
Leinwand auf Keilrahmen (mit Leinwand auf dem Keilrahmen geliefert)
Behandelte Ränder
Lackiert

Mit Rechnung und Echtheitszertifikat geliefert.

Die Arbeit wird sorgfältig verpackt und in Colissimo verschickt und mit Sendungsverfolgung versichert.

Künstlerischer Ansatz

Dieses Werk versteht sich als Teil eines plastischen Ansatzes, in dem Materie, Geste und Struktur in einem Gleichgewicht von Spannung und Spontaneität miteinander kommunizieren.

In einer ursprünglich skulpturalen Praxis verankert, überträgt diese Arbeit einen konstruktiven Umgang mit Volumen und Materie auf eine ebene Fläche. Die Kompositionen entwickeln sich durch aufeinander folgende Schichten, mischen kontrollierte Eingriffe und intuitivere Gesten, nah am kontrollierten Zufall.

Die Palette ist absichtlich kontrastreich und schwankt zwischen dunklen Massen, Lichtzonen und farblichen Akzenten, wodurch eine Blickführung und eine visuelle Tiefe entstehen. Die Texturen, Überlagerungen und die durch die Gestik hinterlassenen Spuren tragen zu einer plastischen Handschrift bei, bei der jede Schicht die Erinnerung an den Entstehungsprozess bewahrt.

Zwischen gestischer Abstraktion und architektonischeren Strukturen bietet dieses Werk eine mehrschichtige Lektüre: eine unmittelbare, dynamische Wahrnehmung, gefolgt von einer langsameren Erkundung von Details, Rhythmen und inneren Spannungen.

Dieses Werk ist Teil einer Suche nach dem Gleichgewicht zwischen Kraft und Zerbrechlichkeit, Kontrolle und Loslassen, und lädt den Betrachter zu einer sensiblen und immersiven Erfahrung ein.

Werdegang

Nes ist eine in Bordeaux ansässige Künstlerin, geboren 1979. Metall-Designerin, sie schafft Skulpturen und Möbel aus recycelten Metallteilen. Ihre Arbeit hat eine starke Präsenz, eine klare Identität, die in einer barocken Welt verwurzelt ist und stark von der Punk-Ikonografie inspiriert ist.

Schon früh wendete sie sich der künstlerischen Schöpfung zu. 2003, als sie ihr Universitätsstudium mit einem Abschluss in Angewandter Fremdsprachendidaktik beendete, entdeckte sie während einer Reise nach Kuba die Kunst, Metall zu bearbeiten. Diese Entdeckung, die sie als wahre Offenbarung erlebte, führte sie dazu, ihr Studium neu auszurichten. Sie absolvierte 2004 eine qualifizierende Ausbildung in Metallurgie am IFIP und spezialisierte sich 2006 als Technikerin Schweißen mit industrieller und weltraumbezogener Zielsetzung. Parallel dazu erforschte sie autodidaktisch die zeitgenössische Kunst und vervollständigte ihre Ausbildung, indem sie 2008 zur qualifizierten Pyrotechnikerin wurde.

Ihre Werke, rasch von der Kunstwelt erkannt, überzeugen durch eine starke Einzigartigkeit und führten zu mehreren Artikeln in der Presse (vgl. Pressedossier). 2007 gewann sie einen Défi-Jeunes, ein vom Ministère de la Jeunesse eingerichtetes Programm. Für sie war dies ein echter Katalysator, der sie zum Professionellen machte. Von da an wurde sie regional, national und international zunehmend angefragt. 2009 vertrat sie Frankreich beim Internationalen Wettbewerb der Jeux de la Francophonie und stellte im UNESCO-Palast in Beirut aus. 2010 wurde sie zu UNESCO in Paris eingeladen und präsentierte dort ihre Arbeit in einer Einzelausstellung. Als nationale Preisträgerin des Programms Envies d’Agir erhielt sie den 2. Preis für kulturelle Schöpfung, verliehen vom Hochkommissar für Jugendfragen. Regional erhielt sie in Aquitaine und Charente den 2. Preis des Kunst-Design-Wettbewerbs des Rotary District 1690.

Drouot-Bewertung bei der öffentlichen Auktion „Junge zeitgenössische Kreation“ (22. März 2014, Hôtel Drouot, Paris).

Künstlerischer Ansatz

„Mit 5 Jahren habe ich mit meinen Eltern das Foltermuseum unter der Inquisition von Santillana del Mar besucht. Die Fähigkeit des Menschen, anderen Leid zuzufügen, hat mich sowohl schockiert als auch fasziniert. Ich war von dem Einfallsreichtum, mit dem der Mensch Monsterhaftigkeit entwickelt hat, erschrocken. Mein Werk transzendiert diese Monstrosität durch eine Erscheinung von Sanftheit, die verbirgt, was die Menschheit an Gewalt in sich trägt. Ich möchte die dunkle Seite der Menschheit zeigen, die menschliche Erfahrung des Leidens, die Fähigkeit des Menschen, den Teil des Schreckens, den er am tiefsten in sich vergraben hat, zu verbergen, um den Übergang vom Schatten zum Licht zu verdeutlichen.“

Durch das Freisetzen ihrer Geste offenbart Nes in ihren Skulpturen ein barockes und poetisches Universum. Sie schöpft aus der Kraft des Metalls, um den Betrachter in ihre Welt von Ornamenten, Kurven und Ketten zu ziehen. Stärke im Material, Zerbrechlichkeit in den luftigen Formen, geboren aus einer komplexen Vorstellung. Von der Dunkelheit zum Licht, von der Kette zur Stahlspitze…

Ein barockes Universum, ein anderes spielerisches; beide streben nach demselben Ziel: einerseits die Seele in industriell vergessenen Elementen wiederzugeben. Spielen mit Erscheinungen, Schatten, Licht und Kontrasten, Materialien bis zur Kunst, sie in eine Sanftheit und Leichtigkeit zu lenken. Ihr künstlerischer Stil, der durch die Nutzung von Ketten einer Kettensäge ausgedrückt wird, hat ihr den Spitznamen der Presse als „Eisen-Fein-Schnittlerin“ eingebracht. Ambivalenz zwischen Form und Materie, Feinheit der plastischen Sprache, Umdeutung von Materialien.

„Welche Fragen treiben mich an: Wie kann man Unterscheidung beweisen und dennoch in der Gesellschaft leben, in dem jeder einen Teil Monstrosität in sich tragen kann?
Was sind die Grenzen extremer Verhaltensweisen der Menschheit?
Wie kann man sich von der täglichen Realität lösen, von den Illusionen unserer Wahrnehmung, um dieses Leiden zu mildern, aufzuhören, diesen dunklen Teil von uns selbst zu verbergen?
Wie kann man sich von Vorurteilen befreien und sich von Erscheinungen herausfordern?
Wie kann man mit diesem dunklen Seelenteil leben? Nachdenken, akzeptieren, leugnen, rebellieren, verzichten?“

Ausstellungen

Ausstellung „Resonanzen“ zum 500-jährigen Jubiläum der Sainte-Chapelle und Residenz der Künstlerin (09/09–06/11/21; Residenz: 21–25/09/21, Le Trampoline, Vic-le-Comte (63))
Ausstellung und Auswahl beim „3rd International Sculpture Competition“ der Biennale Europea d’Arte Fabbrile von Stia (02/09–05/09/21, Stia, Italien)
Internationales Symposium „Metal sympozium“ und Ausstellung zum „Metal Trail“ (11/06/18–15/06/18, Mlada Boleslav, Böhmen Centrale, Tschechische Republik)
Ausstellung während der SNBA Beaux-Arts-Malon 2018 (13/12–16/12/18, Carrousel du Louvre, Paris)
Ausstellung „Arts du feu“ im H.R GIGER Museum (17/10–23/10/15, Gruyères, Schweiz)
Galerie Capa Esculturas-Ausstellung (12/09–21/10/2014, Madrid, Spanien)
Ausstellung „Pas à pas“ (09/05–09/06/14, Louveigné, Belgien)
Ausstellung auf der Feria Internacional del Arte de Granada (7/05–12/05/12, Churriana de la Vega, Granada, Spanien)
Ausstellung bei FIARTE 2012 (8/04–20/04/12, Churriana de la Vega, Granada, Spanien)
Ausstellung im „Salón Internacional de Mujeres Artistas“ (6/03–22/03/12, Maracena, Granada, Spanien)
Ständige Ausstellung der Skulptur „Carpe Diem“: Privatsammlung des Riviera Hotel & Beach Lounge (ab 14/05/11, Corniche El Manara, P.O. Box: 11-4021 Riad El Solh 1107 2150, Beirut, Libanon)
Ausstellung fresher Werke aus dem Symposium „Riviera Fusion“ (12/05–30/06/11, Riviera Hotel & Beach Lounge, Corniche El Manara, Beirut, Libanon)
Ausstellung und Auswahl beim internationalen Wettbewerb der Jeux de la Francophonie. Residenz. Eingriff in eine Schule in Saida (27/09/09–06/10/09, UNESCO-Palast Beirut, Libanon)
Ständige Ausstellung der Skulptur „Pulsationen und Konvergenzen“: Privatsammlung des Großlyzeums French-Libanese (ab 06/10/09, Beirut, Libanon)

Aufträge öffentliche / Öffentliche Sammlungen

Auftragsarbeit der Stadt Lacanau: monumentale Skulptur „Fòrga“ zu Ehren der historischen Stätte „La Forge“ - Ständige Ausstellung vor dem Rathaus (07/24, Lacanau (33))
Auftrag der Interregionalen Direktion zum Schutz der Justiz Jugend (DIRPJJ) – Südwest- (Pokal „Parcours du goût“ -(13,5x17x35 cm-11,5x16x29,5 cm-11,5x14,5x26,5 cm)-(07/23))
Erwerb der Skulptur „La Force d'âme“ durch die Stadt Vic-le-Comte und den Departementsrat des Puy-de-Dôme (Le Trampoline, Place de l’Olme, Vic-le-Comte (63) (13/11/21))
Erwerb der Skulptur „Thétis“ durch den Departementsrat der Charente-Maritime (Atrium des Maison de la Charente, La Rochelle (17) (20/08/18))
Erwerb der Skulptur „The Dark Tower“ durch die Stadt Aiguillon (47) (10/12/16))
Erwerb der Skulptur „Les Trois Portes“ durch die Mediathek/Kunstbibliothek von Beychac et Cailleau (05/10/16))
Öffentlicher Auftrag der Stadt Soulac-sur-Mer: Skulptur im Rahmen des urbanen Residenz- und Public-Performance-Projekts „Urban Welding Art“ (03/05–12/05/13, Place de la Basilique, Soulac-sur-Mer)
Öffentlicher Auftrag der UE AJ 33: Praxis mit Jugendlichen der Justice Protection (2013, UEAJ 33, Bordeaux)
Auftrag des Conseil Général der Gironde. Pokale „Mission Agenda 21“ (15/10/2012, Conseil Général der Gironde, Bordeaux)
UEAJ 33: Erstellung von Gemälden für die Restaurants der Praxisstätte „Le P’tit Creux“. Praktische Ausbildung mit Jugendlichen der Justice Protection, mit dem Ziel soziale und berufliche Eingliederung (09-10-11/05/12; 14-15-16/05/12; 05-06-07-08/06/12; 11-12-13-14-15-18-19/06/12, Atelier Listrac-Médoc)
Auftrag der Rathaus von Avensan: Jubiläum 20 Jahre Partnerschaft mit Castrillo de Murcia (04/2012)
Anfertigung eines monumentalen Missionskreuzes (02/2012, Rathaus Cussac-Médoc (33))
Auftrag: monumentale Skulptur für den Eingang einer Mediathek (Eröffnung 10/09/11, Beychac et Cailleau)
Herstellung von Trophäen für den Michelet-Wettbewerb. Praktische Ausbildung mit Jugendlichen der Justice Protection, mit dem Ziel soziale und berufliche Eingliederung. (2010/2011, UEAJ 33 (Unité Éducative Protection Judiciaire Jeunesse der Gironde)
Herstellung von Skulpturen für den Parkplatz der Schulen. Projekt mit Beteiligung von Kindern. (2009, Rathaus von Avensan (33))