Miriam Chiera - TEENAGE ECLIPSE . XL

In dieser Arbeit entdecken zwei Teenager unter dem Nachtleben einander, Verlangen und Leidenschaft treffen auf reine Liebe.

Serie: The Game of Souls

Ich male Körper, die träumen, berühren und in traumhaften wie sinnlichen Szenen verschmelzen, in denen das Menschliche und das Tierische in symbolischen, sinnlichen und chaotischen Landschaften koexistieren. Meine Praxis konzentriert sich auf großformatige figurative Malerei, hauptsächlich Acryl auf Leinwand, mit einer lebendigen und satten Palette, inspiriert vom deutschen Expressionismus, lateinamerikanischer Muralistik, Goya und Gauguin. Technisch betone ich den expressiven Einsatz von flacher Farbe, starken Konturen und das Gleichgewicht zwischen Chaos und visueller Harmonie. Ich arbeite mit freien Gesten und visueller Erinnerung, male ohne Vor sketches, komponiere im Verlauf, lasse Formen sich aufbauen, überlappen und einander widersprechen.

Meine Werke entfalten sich als offene Narrative: fragmented Geschichten, die persönliche Erfahrungen, kulturelle Bezüge und mythische oder fetishistische Elemente verweben. Die Figuren, die ich male — oft grotesk, überzeichnet oder karikaturhaft — hinterfragen traditionelle Schönheits- und Anatomie-Standards und erzeugen Spannungen zwischen dem Heiligen und dem Profanen, dem Sinnlichen und dem Gewaltigen, dem Tragischen und dem Absurden. Ich male so, als erinnere ich mich zugleich und vergesse.

Jedes Bild ist eine Metapher für die menschliche conditio, ein visuales Tagebuch, in dem Erotizismus, Zärtlichkeit, Tod, heilige Kunst und Surrealismus zusammenkommen. Meine Gemälde suchen nicht nach Antworten; sie stellen Fragen, provozieren Widersprüche und konfrontieren den Betrachter mit seinem eigenen Blick. Farbe, Körper und Emotion sind die primären Träger dieser Erfahrung. Ich male, um zu erzählen, aber auch, damit der Betrachter die Geschichte aus seiner eigenen Wahrnehmung vervollständigen kann.

Unterzeichnet von MCH feiert dieses Gemälde das Vielfältige, das Unvollkommene und das Unbequeme mit einer Kraft, die sowohl auf Erotik als auch auf das kollektive Unbewusste verweist.

Artwork: TEENAGE ECLIPSE. Neues, originales und einzigartiges Kunstwerk von Miriam Chiera.
Größe: 100 cm x 115 cm + 2 cm Rand für den Rahmen
Jahr: 2025
Medium: Pastelle, Acryl, Sprühfarbe, Schablonen, Graphit auf 290 g/m2 gedruckter Baumwollleinwand.
Signatur: Signatur auf der Rückseite, inkl. Echtheitszertifikat.
Versand: Das Kunstwerk wird (für Sendungen außerhalb der EU) nach ca. 7 Tagen versendet, um die Dokumentation beim Cultural Goods vorzubereiten, die dem Zoll vorgelegt wird.
Gerahmte Abbildungen dienen nur zur Veranschaulichung.
Das Kunstwerk wird ungerahmt und gerollt mit Transparentpapier geliefert, um Schäden zu vermeiden (professionelle Verpackung, gerollt in ein Plastikröhchen oder verstärkter Karton).

Bitte beachten Sie, dass Farben auf verschiedenen Bildschirmen leicht variieren.

Steuern:
"Beim Kauf außerhalb der Europäischen Union können Einfuhrsteuern oder Zölle anfallen, die vom Käufer zu tragen sind."

Materialien:
Dieses Werk wird auf einer hochwertigen Leinwand geschaffen, die wesentlich ist, um schöne und langlebige Kunstwerke zu erzeugen. Ein gutes Baumwoll-Leinwandgewebe, das Reißen oder Dehnen verhindert, hochwertigste Materialien von führenden Marken, Medien, um flexible Texturen zu erhalten, die Risse verhindern, die Dichte des Gewebes, die sich in seinem Gewicht ausdrückt, die richtige Dehnung und Grundierung sorgen dafür, dass Sie in ein Qualitätswerk investieren und dass es über die Zeit intakt bleibt.

Biografie:
Miriam CHiera ist eine italienisch-argentinische zeitgenössische Künstlerin mit Sitz in Senigallia, Italien. Sie studierte Innenarchitektur an der Fakultät für Architektur der Universidad Nacional del Litoral, Argentinien, und auch Kunst an der Verona Academy of Art, Italien.
Sie wurde in einer kleinen Stadt in Argentinien geboren, umgeben von weiten Landstrichen, in einer Familie italienischer Einwandererbauern. Obwohl ihre Wurzeln tief in der italienischen Kultur verankert sind, trägt ihre Kunst den Geist des Landes, in dem sie aufgewachsen ist. Kleine Zeichen und Symbole sind über ihre Leinwände verstreut und verweben Kubismus, Konstruktivismus und abstrakte Geometrie mit dem Wesenskern ihrer Arbeit: die Sprache der Farbe.
Umgeben von der Unendlichkeit der Natur, mit endlosen Horizonten und einem tiefen Freiheitsgefühl, fand sie Inspiration in Großformat-Produktionen. Obwohl sie Innenarchitektur an der Universidad Nacional del Litoral studierte, begann ihr Malen bereits in ihren frühen Jahren, und es war während ihres Aufenthalts in der Stadt Romeo und Julia, wo sie an der Accademia di Arte in Verona studierte, als sie erkannte, dass Malerei ihre wahre Berufung war.
Miriam CHieras Werke wurden ausgewählt, um in internationalen Wettbewerben, Galerien, Museen und Veranstaltungen ausgestellt zu werden.
2017 – Ausgewählt für die Biennale der Schönen Künste, Friends of Art, Ceres, Argentinien.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentinien.
2019 – Finalistin im 3. Malwettbewerb, 56. Jubiläum Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentinien.
2019 – Ausgewählt für die 66. Nationale Jahresausstellung der Künste, Ceres, Argentinien.
2019 – Finalistin im XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentinien.
2019 – Finalistin bei der Regionalen Jahresausstellung der Künstler, Museum H. Borla, Esperanza, Argentinien.
2020 – Finalistin im XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentinien.
2021 – Finalistin im XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentinien.
2023 – Teilnehmerin am Chorlton Arts Festival, Manchester, Vereinigtes Königreich.
2026- Veröffentlichung Artea Fanzine 26- Spanien
2026- Veröffentlichung Gorila Spain - Spanien
Ihre Werke befinden sich in privaten Sammlungen weltweit.

Heute lebt sie in Senigallia, Italien, nach Reisen durch viele Städte: Mailand, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario und ihre Heimatstadt Ceres. Jeder Ort hat seine Spur in ihrer Kunst hinterlassen, die Vision und den Ausdruck formend, die durch ihr Werk fließen.

Künstleraussage:
Ein Kunstwerk ist weit mehr als ein modisches Objekt, ein flüchtiger Trend oder ein dekoratives Element, das dazu dient, räumliche Probleme zu lösen. Ich schaffe Gemälde in der Hoffnung, dass sie zu einem Fenster werden, durch das du dir eine eigene Geschichte erzählen kannst – wobei die Kunst mit deinem Leben sinnvoll interagiert.
Jedes Stück trägt seinen eigenen Abdruck, eine Seele, eine Energie, die es zu einer lebendigen Präsenz in deinem Raum macht. Mein Bestreben ist es, dass meine Kunst dich bewegt, ein Verlangen weckt, sie zu besitzen, dich in ihr Wesen einzutauchen und jeden Morgen in ihrer Begleitung zu genießen, wenn du davorstehst."