Baptiste Laurent - Rayon sur Crique Calaver






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Baptiste Laurent, Rayon sur Crique Calaver, Acrylgemälde in Blau, Weiß und Schwarz, Originaledition aus dem Jahr 2018, 125 cm hoch und 110 cm breit, handschriftlich signiert, in gutem Zustand, hergestellt in Spanien und Naturmotiv im folkart-Stil.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
"Rayon sur Crique Calaver", 168x110cm, Acryl auf Papier, 2018.
Signiert auf der Rückseite. Verkauf un gerahmt, versandt gerollt.
Biografie des Künstlers/
Baptiste Laurent (1980, Nantes) ist ein bildender Künstler, der in Madrid und Paris lebt und arbeitet.
Er hat in verschiedenen künstlerischen und kulturellen Institutionen ausgestellt,
um einschließlich des Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Sein traditionelles Medium ist Malerei, er arbeitet aber auch in Skulptur und entwickelt Projekte mit starkem literarischem, sozialem und anthropologischem Bestandteil.
In seinen neuesten Publikationen und Ausstellungen hat er, unter anderem mit "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" und "Exit", mehrfach mit anderen bildenden Künstlern und literarischen Autoren kooperative kreative Arbeiten erprobt.
Als anti-akademischer und eklektischer Künstler liebt er es, picturale Stile zu synkretisieren und zwischen neo-figurativem Narrativ, grafischer Malerei und expressiver Abstraktion zu oszillieren.
Als Gründer des geteilten Ateliers 'Latolier' im Stadtteil Usera in Madrid führt er eine dynamische Gemeinschaft spanischer und internationaler bildender Künstler an.
Série Exit/
Exit ist eine Serie von plastischen Werken und ein Buch, die Gegenstand von drei Ausstellungen waren, in der Alliance Française de Madrid, dem Museo Antropológico de Madrid und der Gazzambo Gallery in den Jahren 2018 und 2019.
Zwischen Malerei und Skulptur balancierend, ist die Exit-Serie ein malerischer und ideenreicher Bericht über die Reise des Migranten, Exil und den letztendlichen Erfolg.
Die Skulpturen entstanden im Rahmen eines Ateliers im Museo Antropológico de Madrid, in Zusammenarbeit mit senegalesischen Einwanderern in Madrid. Mame Mbaye (einer der Teilnehmer dieses Ateliers), ein Straßenverkäufer, starb an einem Herzinfarkt, während er von der Polizei durch die Straßen Madrids gejagt wurde.
Dieses tragische Ereignis löste einen Volksaufstand im Barrio Lavapiés aus.
Als Hommage an Mame Mbaye bezieht sich die Serie auf die Sammlung von Gipsabdrücken indigener Gesichter, die im Anthropologischen Museum ausgestellt sind. Diese Auseinandersetzung steht im Kontrast zu formalen Anklängen an die soziale Wissenschaft, traditioneller Keramikskulptur, Totenköpfen, orientalistischer Kunst und Trophäen.
Die Wirkung dieser Mischung widersprüchlicher Effekte zielt darauf ab, die Paradoxien der Aufnahme von Flüchtlingen in Europa zu reflektieren.
Ohne die Strenge, die den Ansatz des Anthropologen oder Wissenschaftlers kennzeichnet, aber indem ihre Prozesse nachgeahmt werden, geht es darum, eine subjektive Probe der neuen menschlichen Figuren zu skizzieren, die in Europa leben."
"Rayon sur Crique Calaver", 168x110cm, Acryl auf Papier, 2018.
Signiert auf der Rückseite. Verkauf un gerahmt, versandt gerollt.
Biografie des Künstlers/
Baptiste Laurent (1980, Nantes) ist ein bildender Künstler, der in Madrid und Paris lebt und arbeitet.
Er hat in verschiedenen künstlerischen und kulturellen Institutionen ausgestellt,
um einschließlich des Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Sein traditionelles Medium ist Malerei, er arbeitet aber auch in Skulptur und entwickelt Projekte mit starkem literarischem, sozialem und anthropologischem Bestandteil.
In seinen neuesten Publikationen und Ausstellungen hat er, unter anderem mit "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" und "Exit", mehrfach mit anderen bildenden Künstlern und literarischen Autoren kooperative kreative Arbeiten erprobt.
Als anti-akademischer und eklektischer Künstler liebt er es, picturale Stile zu synkretisieren und zwischen neo-figurativem Narrativ, grafischer Malerei und expressiver Abstraktion zu oszillieren.
Als Gründer des geteilten Ateliers 'Latolier' im Stadtteil Usera in Madrid führt er eine dynamische Gemeinschaft spanischer und internationaler bildender Künstler an.
Série Exit/
Exit ist eine Serie von plastischen Werken und ein Buch, die Gegenstand von drei Ausstellungen waren, in der Alliance Française de Madrid, dem Museo Antropológico de Madrid und der Gazzambo Gallery in den Jahren 2018 und 2019.
Zwischen Malerei und Skulptur balancierend, ist die Exit-Serie ein malerischer und ideenreicher Bericht über die Reise des Migranten, Exil und den letztendlichen Erfolg.
Die Skulpturen entstanden im Rahmen eines Ateliers im Museo Antropológico de Madrid, in Zusammenarbeit mit senegalesischen Einwanderern in Madrid. Mame Mbaye (einer der Teilnehmer dieses Ateliers), ein Straßenverkäufer, starb an einem Herzinfarkt, während er von der Polizei durch die Straßen Madrids gejagt wurde.
Dieses tragische Ereignis löste einen Volksaufstand im Barrio Lavapiés aus.
Als Hommage an Mame Mbaye bezieht sich die Serie auf die Sammlung von Gipsabdrücken indigener Gesichter, die im Anthropologischen Museum ausgestellt sind. Diese Auseinandersetzung steht im Kontrast zu formalen Anklängen an die soziale Wissenschaft, traditioneller Keramikskulptur, Totenköpfen, orientalistischer Kunst und Trophäen.
Die Wirkung dieser Mischung widersprüchlicher Effekte zielt darauf ab, die Paradoxien der Aufnahme von Flüchtlingen in Europa zu reflektieren.
Ohne die Strenge, die den Ansatz des Anthropologen oder Wissenschaftlers kennzeichnet, aber indem ihre Prozesse nachgeahmt werden, geht es darum, eine subjektive Probe der neuen menschlichen Figuren zu skizzieren, die in Europa leben."
