Replik einer antiken griechischen Keramik-Hydria/Olpe + Teller Vase - 28 cm (Ohne mindestpreis)

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Ruth Garrido Vila
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Von Ruth Garrido Vila ausgewählt

Leitete das Ifergan Collection Museum, spezialisiert auf phönizische Archäologie.

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Vier griechisch inspirierte Gegenstände aus Attika, darunter eine moderne Replik einer Hydria/Olpe mit Schwarzfigurendekor im klassisch-attischen Stil, sowie drei Terrakotta-Platten (Durchmesser 9 cm) mit Kephalos, Demeter und einem attischen Rotfigur-Hopliten mit Hahn auf dem Schild; hergestellt in den 1970er–1980er Jahren.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

4 Gegenstände griechischer Inspiration

1) Moderne Kopie einer Hydria/Olpe antiker Attika mit Schwarzfigurendekor, inspiriert vom frühgriechischen archaikalen Stil Ende 7. bis 6. Jh. v. Chr., stark beeinflusst von der korinthischen und später attischen Produktion dieser Periode.

Vasenkopie im archäologischen Geschmack, inspiriert von der Schwarzfigurenglasur der attischen Keramik, entstanden im korinthischen Umfeld um ca. 700 v. Chr. und später in Athen weiterentwickelt, wo der Stil zwischen dem 7. und 6. Jh. v. Chr. seine volle Reife erreicht.

Diese schlanke Vase mit ovalem Körper, engem Hals, einer einzigen Henkel und separatem Fuß gehört zum Repertoire von Formen zum Ausschütten und Ausstellen, die Hydriaen und antike Olpen imitieren; das Fehlen des oberen Halses hebt ihre typologische Lesbarkeit nicht auf, muss aber ausdrücklich als struktureller Schaden oder als Nachbildung im Sinne einer Originalreplikation erklärt werden.

Die Verzierung wird im klassischen Schwarzfigurensprache ausgeführt: schwarze Silhouetten in starkem Kontrast auf brennrot gebrannter Grundfarbe, Gravuren für anatomische und ornamentale Details, geometrische Bordüren und fortlaufende figürliche Szenen am Gefäßkörper.
Die Qualität der Ausführung und die Patina der Benutzung lassen auf eine dekorative Produktion des 20. Jahrhunderts schließen, die für den Sammlermarkt erstellt wurde.

Die dargestellten Szenen scheinen in einer mythologischen oder zeremoniellen Imaginalwelt zu erscheinen, wie sie in der archaischen griechischen Keramik typisch ist, in der menschliche Figuren in elaborierter Kleidung, Tieren oder symbolischen Wesen erscheinen, oft mit narrativem und identitätsstiftendem Wert.
In der athenischen figurativen Tradition konnten diese Motive heroische Episoden, dionysische Prozessionen, Übergangs- oder Prestigiebilder darstellen und hatten auch eine apotropäische Funktion im weitesten Sinn, nämlich symbolischen Schutz und gutes Omen für den Besitzer oder für die Umgebung, in der das Gefäß platziert wurde.
In diesem Fall deutet die Anwesenheit einer männlichen, drapierten Figur mit reich verziertem Kopfbedeckung und Gewand neben einer weiteren Figur und einem Tier oder Lesebei einer Kreatur auf ein Thema von Umzug, rituellem Treffen oder nicht eindeutig identifizierbarer mythologischer Szene hin, ohne absolute Sicherheit ohne weitere Vergleiche.

Historisch-stilistisch gesehen ist der plausibelste Bezug die archaische Attika des Zeitraums ca. 560–520 v. Chr., in dem die Schwarzfigurigkeit narrative Szenen komplexerer Art bevorzugte und Figuren mit monumentalem Profil sowie große Aufmerksamkeit auf Faltenwurf und Dekor-Register legte.
Der schwarze Sockel, der rosafarbene Tonkörper und die formale Struktur des Gefäßes fügen sich gut in dieses Repertoire ein, auch wenn das betrachtete Objekt eindeutig eine moderne Replik ist, die von diesem Modell inspiriert wurde.
Die Maße von 31,5 cm Höhe, 11 cm Durchmesser und 750 g Gewicht deuten auf ein Sammlerobjekt von bedeutender Größe hin, das sich leicht in Vitrinen oder auf einer Basis ausstellen lässt.

Der antik anmutende Eindruck und der fehlende Hals beeinträchtigen nicht das dekorative und sammlerische Interesse des Objekts, insbesondere für jene, die Kopien mit archäologischem Geschmack und starkem visuellem Eindruck suchen.

2) 3 Terrakotta-Platten mit einem Durchmesser von 9 cm, einer Dicke von 0,7 cm und einem Gewicht von je 70 g.

Sie stellen dar:

1° Die auf der Platte dargestellte Figur ist Kefa los (im Altgriechischen ΚΕΦΑΛΟΣ, Kephalos), ein berühmter Jäger der griechischen Mythologie. Der Stab: Der, den er in der Hand hält, ist ein Speer oder Jagdstab, seine Hauptwerkzeuge.

In der griechischen Mythologie ist Kephalos ein äußerst schöner Jäger, Sohn von Deion (oder Hermes und Erse), bekannt für seine Treue gegenüber seiner Frau Prokris. Von der Göttin der Morgenröte Eos entführt, die sich in ihn verliebt, widersteht er ihren Annäherungen, doch der Mythos wird durch Tricksereien, Eifersucht und den tragischen unbeabsichtigten Tod von Prokris durch seine Hand kompliziert.

2° Eine dekorative Platte in Terrakotta mit stilisierter Abbildung der griechischen Göttin Demeter, die eine Ähre Korn hält, mit ihrem Namen in griechischen Buchstaben „ΔΗΜΗΤΡΑ“ am oberen Rand.

Demeter ist die griechische Göttin der Landwirtschaft, der Ernte, der Fruchtbarkeit und der Jahreszeiten, Tochter von Kronos und Rhea. Zentral im Olympischen Pantheon, ist sie bekannt für den Mythos von Persephone, die von Hades entführt wird und den saisonalen Kreislauf erklärt: Demeter leidet, was den Winter bringt, während das Wiederfinden ihrer Tochter den Frühling markiert.

3° Dieses Bild zeigt einen griechischen Hopliten, einen schwer bewaffneten Krieger des alten Griechenlands, dargestellt im Stil der attischen keramischen Rotfigurigkeit.

Der Protagonist ist ein junger Krieger, beim Laufen oder Vorrücken im Kampf, ausgestattet mit einem Aspis, dem typischen Rundschild, hier dekoriert mit dem Symbol eines Hahns, einer Lanze in der rechten Hand. Als Kleidung trägt er eine kurze Tunika (Chiton), die Bewegungsfreiheit ermöglicht.

In der griechischen Ikonographie war der Hahn auf dem Schild nicht nur dekorativ. Er konnte Mut und Kampfbereitschaft darstellen; der Hahn war für seine aggressive und mutige Natur bekannt – Eigenschaften, die ideal für einen Soldaten waren. Außerdem galt er als Liebesgabe, eine gängige Gabe zwischen Liebenden (oft in pederastischen Kontexten im alten Athen), symbolisierend Vitalität und Hingabe. Es ist eine erkennbare griechische Vasiertechnik, attisch, Rotfigurenglasur, Skythos (aktiv ca. 510 v. Chr.)

Die Fotos gehören zur Präsentation

Sehr schnell gut verpackt mit Styropor und/oder Multiball, versendet mit Sendungsverfolgung und Versicherung über die besten Versandagenturen.
Im Versandpreis ist die Sendungsverfolgung, das Verpackungsmaterial und die Versandversicherung der Arbeit enthalten.
Aufgrund von Zollproblemen und -formalitäten versenden wir nicht in die USA.
Corsica und andere nicht-italienische europäische Inseln sind nach Absprache möglich.

4 Gegenstände griechischer Inspiration

1) Moderne Kopie einer Hydria/Olpe antiker Attika mit Schwarzfigurendekor, inspiriert vom frühgriechischen archaikalen Stil Ende 7. bis 6. Jh. v. Chr., stark beeinflusst von der korinthischen und später attischen Produktion dieser Periode.

Vasenkopie im archäologischen Geschmack, inspiriert von der Schwarzfigurenglasur der attischen Keramik, entstanden im korinthischen Umfeld um ca. 700 v. Chr. und später in Athen weiterentwickelt, wo der Stil zwischen dem 7. und 6. Jh. v. Chr. seine volle Reife erreicht.

Diese schlanke Vase mit ovalem Körper, engem Hals, einer einzigen Henkel und separatem Fuß gehört zum Repertoire von Formen zum Ausschütten und Ausstellen, die Hydriaen und antike Olpen imitieren; das Fehlen des oberen Halses hebt ihre typologische Lesbarkeit nicht auf, muss aber ausdrücklich als struktureller Schaden oder als Nachbildung im Sinne einer Originalreplikation erklärt werden.

Die Verzierung wird im klassischen Schwarzfigurensprache ausgeführt: schwarze Silhouetten in starkem Kontrast auf brennrot gebrannter Grundfarbe, Gravuren für anatomische und ornamentale Details, geometrische Bordüren und fortlaufende figürliche Szenen am Gefäßkörper.
Die Qualität der Ausführung und die Patina der Benutzung lassen auf eine dekorative Produktion des 20. Jahrhunderts schließen, die für den Sammlermarkt erstellt wurde.

Die dargestellten Szenen scheinen in einer mythologischen oder zeremoniellen Imaginalwelt zu erscheinen, wie sie in der archaischen griechischen Keramik typisch ist, in der menschliche Figuren in elaborierter Kleidung, Tieren oder symbolischen Wesen erscheinen, oft mit narrativem und identitätsstiftendem Wert.
In der athenischen figurativen Tradition konnten diese Motive heroische Episoden, dionysische Prozessionen, Übergangs- oder Prestigiebilder darstellen und hatten auch eine apotropäische Funktion im weitesten Sinn, nämlich symbolischen Schutz und gutes Omen für den Besitzer oder für die Umgebung, in der das Gefäß platziert wurde.
In diesem Fall deutet die Anwesenheit einer männlichen, drapierten Figur mit reich verziertem Kopfbedeckung und Gewand neben einer weiteren Figur und einem Tier oder Lesebei einer Kreatur auf ein Thema von Umzug, rituellem Treffen oder nicht eindeutig identifizierbarer mythologischer Szene hin, ohne absolute Sicherheit ohne weitere Vergleiche.

Historisch-stilistisch gesehen ist der plausibelste Bezug die archaische Attika des Zeitraums ca. 560–520 v. Chr., in dem die Schwarzfigurigkeit narrative Szenen komplexerer Art bevorzugte und Figuren mit monumentalem Profil sowie große Aufmerksamkeit auf Faltenwurf und Dekor-Register legte.
Der schwarze Sockel, der rosafarbene Tonkörper und die formale Struktur des Gefäßes fügen sich gut in dieses Repertoire ein, auch wenn das betrachtete Objekt eindeutig eine moderne Replik ist, die von diesem Modell inspiriert wurde.
Die Maße von 31,5 cm Höhe, 11 cm Durchmesser und 750 g Gewicht deuten auf ein Sammlerobjekt von bedeutender Größe hin, das sich leicht in Vitrinen oder auf einer Basis ausstellen lässt.

Der antik anmutende Eindruck und der fehlende Hals beeinträchtigen nicht das dekorative und sammlerische Interesse des Objekts, insbesondere für jene, die Kopien mit archäologischem Geschmack und starkem visuellem Eindruck suchen.

2) 3 Terrakotta-Platten mit einem Durchmesser von 9 cm, einer Dicke von 0,7 cm und einem Gewicht von je 70 g.

Sie stellen dar:

1° Die auf der Platte dargestellte Figur ist Kefa los (im Altgriechischen ΚΕΦΑΛΟΣ, Kephalos), ein berühmter Jäger der griechischen Mythologie. Der Stab: Der, den er in der Hand hält, ist ein Speer oder Jagdstab, seine Hauptwerkzeuge.

In der griechischen Mythologie ist Kephalos ein äußerst schöner Jäger, Sohn von Deion (oder Hermes und Erse), bekannt für seine Treue gegenüber seiner Frau Prokris. Von der Göttin der Morgenröte Eos entführt, die sich in ihn verliebt, widersteht er ihren Annäherungen, doch der Mythos wird durch Tricksereien, Eifersucht und den tragischen unbeabsichtigten Tod von Prokris durch seine Hand kompliziert.

2° Eine dekorative Platte in Terrakotta mit stilisierter Abbildung der griechischen Göttin Demeter, die eine Ähre Korn hält, mit ihrem Namen in griechischen Buchstaben „ΔΗΜΗΤΡΑ“ am oberen Rand.

Demeter ist die griechische Göttin der Landwirtschaft, der Ernte, der Fruchtbarkeit und der Jahreszeiten, Tochter von Kronos und Rhea. Zentral im Olympischen Pantheon, ist sie bekannt für den Mythos von Persephone, die von Hades entführt wird und den saisonalen Kreislauf erklärt: Demeter leidet, was den Winter bringt, während das Wiederfinden ihrer Tochter den Frühling markiert.

3° Dieses Bild zeigt einen griechischen Hopliten, einen schwer bewaffneten Krieger des alten Griechenlands, dargestellt im Stil der attischen keramischen Rotfigurigkeit.

Der Protagonist ist ein junger Krieger, beim Laufen oder Vorrücken im Kampf, ausgestattet mit einem Aspis, dem typischen Rundschild, hier dekoriert mit dem Symbol eines Hahns, einer Lanze in der rechten Hand. Als Kleidung trägt er eine kurze Tunika (Chiton), die Bewegungsfreiheit ermöglicht.

In der griechischen Ikonographie war der Hahn auf dem Schild nicht nur dekorativ. Er konnte Mut und Kampfbereitschaft darstellen; der Hahn war für seine aggressive und mutige Natur bekannt – Eigenschaften, die ideal für einen Soldaten waren. Außerdem galt er als Liebesgabe, eine gängige Gabe zwischen Liebenden (oft in pederastischen Kontexten im alten Athen), symbolisierend Vitalität und Hingabe. Es ist eine erkennbare griechische Vasiertechnik, attisch, Rotfigurenglasur, Skythos (aktiv ca. 510 v. Chr.)

Die Fotos gehören zur Präsentation

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Corsica und andere nicht-italienische europäische Inseln sind nach Absprache möglich.

Details

Epoche
1900-2000
Gewicht
540 g
Spezifische Herkunftsregion
Attica
Anzahl der Objekte
4
Herkunftsland
Griechenland
Modell
hydria/olpe + plaques
Material
Replica of Ancient Greek ceramic hydria/olpe + plates
Stil
Von der Antike inspiriert
Zustand
Guter Zustand - gebraucht, mit geringfügigen Altersspuren & Mängeln
Höhe
28 cm
Breite
11,5 cm
Tiefe
11,5 cm
Dekor/Muster
Figure in black
Durchmesser
11,5 cm
Geschätzter Zeitraum
1970-1980
ItalienVerifiziert
1213
Verkaufte Objekte
99,03 %
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