Erminando Aliaj - Tra forma e luce

Zwischen Form und Licht ist ein fotografisches Projekt, das die primäre Beziehung zwischen Materie, Raum und Beleuchtung untersucht.
Die Architektur wird nicht als bloße Funktionsstruktur verstanden, sondern als stiller Körper, der sich durch das Licht formt.
Die Fotografie wird zu einem Instrument der Subtraktion: Sie eliminiert das Überflüssige, um sich auf wesentliche Volumen, Flächen und Geometrien zu konzentrieren. Das Licht, natürlich oder künstlich, ist kein beschreibendes, sondern konstruktives Element; es formt die Formen, offenbart ihre Spannungen und definiert ihre Grenzen neu.
Die fotografierten Räume wirken schwebend, ihrer zeitlichen Dimension beraubt. Das Fehlen menschlicher Figuren verstärkt eine kontemplative, fast metafysische Wahrnehmung, in der die Architektur autonome Gegenwart wird, in der Lage, mit dem Blick des Betrachters zu dialogieren.
Zwischen Form und Licht liegt ein Grenzgebiet zwischen architekturfotografie und künstlerischer Forschung, wo das Bild nicht dokumentiert, sondern interpretiert.
Es ist eine Untersuchung darüber, wie Licht den Raum verwandelt und zugleich, wie der Raum das Licht zurückgibt.
Für den Druck:

- Technik der Fotobearbeitung + KI + Photoshop
- Hochauflösender Fotodruck.
- Fine Art-Druck mit pigmentierten Tintenstrahldruck Mediajet Litho White
- Unterschrift auf dem Rest + Echtheitszertifikat unterschrieben
- Neue Bedingungen (Druck erstellt von einem Fine-Art-Drucklabor)
- Versand per Kurier (DHL - UPS - TNT) innerhalb von 3 Werktagen

Über den Künstler:

Ich bin Erminando Aliaj, Künstler und Fotograf mit Wohnsitz in Brescia. Meine Leidenschaft für die Fotografie ist im Laufe der Jahre gewachsen und ist zum Herzen meines künstlerischen und professionellen Weges geworden. Durch meine Arbeit erkunde ich Themen wie Identität, Vielfalt und menschliche Verbindungen und versuche Geschichten zu erzählen, die über das Sichtbare hinausgehen, um Emotionen und Reflexionen hervorzurufen.

Meine fotografische Forschung hat mich nach Südamerika, Südostasien und vielen anderen Teilen der Welt geführt, Orte und Menschen zu dokumentieren, um über die Bilder einen universellen Dialog zu schaffen. Ich arbeite gerne mit Settings, die den urbanen Kontext überschreiten, und bevorzuge symbolische Schauplätze, die das Verhältnis von Körper, Raum und Narration betonen.

Ich habe meine Arbeiten in zahlreichen Solo- und Gruppenausstellungen in Italien und im Ausland gezeigt. Meine Fotografien wurden in Magazinen wie Vanity Fair, Glamour, Cosmopolitan, Elle Spain, Corriere della Sera, Repubblica und weiteren veröffentlicht.

Ich portraitiere zahlreiche namhafte Künstler, darunter Stefano Bollani, Marie Agnes Gillot, Fatima Robinson, Irene Grandi, Bob Sinclar, Ermal Meta, Colapesce und viele andere.