Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri hat an zahlreichen international bedeutsamen Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den bedeutendsten gehört, dass er 2022 seine Werke im renommierten Palazzo Grillo in Genua ausstellte, und 2023 war er bei der International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists gezählt, eine der renommiertesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er auch unter die drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki aufgenommen, ein weiteres Zeichen der wachsenden Wertschätzung für seine Arbeit. Diese Auszeichnungen unterstreichen das außergewöhnliche Talent und die immer größere Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstszene.

Technik: Harz und Marmorpulver
Maße: H13 x L15 x P13 cm
Zustand: neu
Echtheitszertifikat - handsigniert
Edition: Limited Edition 100 Ex

Eine einfache, wiedererkennbare Figur wird in etwas Anderes verwandelt. Der Teddybär, Symbol für Zuneigung und Schutz, behält seine Form, verliert jedoch seine Funktion: Er ist nicht mehr zum Anfassen oder zum leichten Erleben gedacht.

Die Oberfläche verändert die Wahrnehmung des Werks grundlegend. Das, was aus der Ferne vertraut erscheint, wird aus der Nähe distanzierter, fast unzugänglicher. So entsteht ein direkter Kontrast zwischen dem, was wir kennen, und dem, was wir sehen.

Das Werk spielt genau mit dieser Spannung: Einerseits zieht es an, andererseits hält es Abstand. So wird ein Bild, das mit der Kindheit verbunden ist, zeitgenössisch neu interpretiert und wird etwas Komplexeres und weniger Beruhigendes.

VERSANDVERSICHERT!
Die Seriennummer kann von der auf dem Foto abweichen.

Geboren 1992 in Macerata in den Marken, verfolgte der italienische Künstler einen Weg, der ihn nach Studien in Geometrie und Architektur dazu führte, mit einem Resin-Skulpturen-Handwerksmeister zusammenzuarbeiten. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und seiner Kreativität freien Lauf zu lassen.
Seine Werke werden weltweit verkauft, in Zusammenarbeit mit Galerien in Italien und Europa. Inspiriert von großen Meistern wie Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon Boy, Tracey Emin Art, Joan Miró, Dalí, Picasso und Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau und Pierre Soulages.
Hin- und wieder ließ er in seinen künstlerischen Ausdrucksformen Marken wie Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermès, Chanel, Christian Dior, Céline, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce verwenden.
Seine Kunst wird weithin geschätzt und gehört zweifellos zu den Sammlern von Street Art- und Pop Art-Gemälden sowie zeitgenössischer Kunst, genauso wie zu Liebhabern von Comic-Sammlungen wie Disney, Donald Duck, Mickey Mouse, Minnie, Onkel Dagobert, Tintin, Comics, Cartier, Pokémon, Modelle, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, Gold und Diamanten.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren; ich versuche auszudrücken, was meine Augen sehen, meine Sicht auf das, was mich umgibt, und ich interpretiere es mit einem Design, das modern zeitgemäß wirkt: eindrucksvoll und unvergesslich."