Santicri - Creation from Chaos, Dancer #3






Über 10 Jahre Erfahrung im Kunsthandel und Gründer einer eigenen Galerie.
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Creation from Chaos, Dancer #3 ist ein Mixed-Media-Kunstwerk in Originalausgabe von Santicri, 70 × 50 cm (2 cm Tiefe), handschriftlich signiert, datiert auf 2026, hergestellt in Italien, direkt vom Künstler verkauft, in exzellenter Verfassung mit Echtheitszertifikat.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Santicri hat an zahlreichen internationalen bedeutenden Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den wichtigsten gehört 2022 die Ausstellung seiner Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er bei der International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists gezählt, eine der renommiertesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er außerdem unter die drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki aufgenommen, ein weiteres Zeichen der wachsenden Anerkennung für seine Arbeit. Diese Auszeichnungen unterstreichen sein außergewöhnliches Talent und die zunehmende Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstszene.
Diese Serie von Arbeiten, die normalerweise in Galerien in größeren Formaten und zu Preisen über 10.000 Euro angeboten wird, wurde exklusiv für Catawiki in kompakteren Versionen angepasst. Ziel dieser Entscheidung ist es, die Kunst des Künstlers einem breiteren Publikum zugänglich zu machen, ohne das Wesen und die Qualität der Werke zu verändern.
Santicri
Mischtechnik
Maße: 70x50x2 cm
Authentizitätszertifikat – handschriftlich signiert
"Creation from Chaos" entwickelt sich in eine neue symbolische Richtung und verwandelt Zerstörung in Wiedergeburt. Der innovative Einsatz der goldenen Hühnereier aus Gold ist nicht mehr auf eine willkürliche Farbesplosion beschränkt, sondern formt sich zu einer neuen Gestalt: eine Ballerina, universelles Symbol von Anmut, Transformation und Leichtigkeit.
Diese Entwicklung der Arbeit verstärkt das Konzept der Metamorphose weiter. Das zerbrochene Ei ist nicht mehr nur ein Symbol für Fragilität oder Ende, sondern wird zum Auslöser einer visuellen Bewegung: Aus dem Bruch geht die Silhouette einer Tänzerin hervor, in einer schwebenden Geste, die Eleganz und Freiheit vermittelt.
Der Gegensatz zwischen der goldenen Schale — Symbol von Kostbarkeit und Starrheit — und der ätherischen Figur der Ballerina schafft einen Dialog der Gegensätze, der die Idee stärkt, dass Schönheit und Wachstum aus einem notwendigen Bruch entstehen können. Das Werk beschränkt sich nicht darauf, einen kreativen Akt darzustellen, sondern wird zu einem Manifest von Evolution und Wiedergeburt durch Tanz.
Diese Transformation lädt den Betrachter dazu ein, über seine eigene Fähigkeit zur Anpassung und Erneuerung nachzudenken: So wie die Ballerina Harmonie zwischen Stärke und Leichtigkeit findet, zeigt die Kunst hier, dass aus dem Zerfall etwas Überraschend Harmonisches und Kraftvolles entstehen kann.
VERSAND VERSICHERT!
Der Versand ist sorgfältig verpackt,
das Werk ist auf einem Holzrahmen montiert, der Rahmen ist nicht inbegriffen.
Der Künstler hat sich 2024 als einer der gefragtesten Namen bei Catawiki etabliert und positioniert sich direkt hinter Ikonen wie Kaws und Banksy. Seine Kunst zeichnet sich in einem exklusiven Umfeld aus, zu dem auch andere Kategorien von Exzellenz gehören, wie Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier und Pokémon. Ein Talent, das nicht nur künstlerisch anerkannt ist, sondern auch als eine der vielversprechendsten Investitionen des Jahres gilt.
Geboren 1992 in Macerata, Marken, Italien, verfolgte der italienische Künstler eine Laufbahn, die von einer Ausbildung zum Geometer und später zur Architektur geprägt war und ihn mit einem Resin-Skulptur-Handwerker zusammenarbeiten ließ. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und die eigene Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, wobei er mit Galerien in Italien und Europa zusammenarbeitet.
Seine Kunst wird breit geschätzt und gehört zum Pflichtprogramm der Sammler von Street Art, Pop Art und zeitgenössischer Kunst.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren. Ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht darauf, was mich umgibt, und ich verarbeite es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: wirkungsvoll und einprägsam."
Der Verkäufer stellt sich vor
Übersetzt mit Google ÜbersetzerSanticri hat an zahlreichen internationalen bedeutenden Kunstausstellungen teilgenommen. Zu den wichtigsten gehört 2022 die Ausstellung seiner Werke im prestigeträchtigen Palazzo Grillo in Genua, und 2023 war er bei der International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York vertreten, wodurch seine Sichtbarkeit sowohl national als auch international erweitert wurde.
Santicri wurde 2024 von Artmayeur zu den Best-Selling Artists gezählt, eine der renommiertesten Plattformen in der Kunstwelt. Im selben Jahr wurde er außerdem unter die drei meistgesuchten Namen auf der Plattform Catawiki aufgenommen, ein weiteres Zeichen der wachsenden Anerkennung für seine Arbeit. Diese Auszeichnungen unterstreichen sein außergewöhnliches Talent und die zunehmende Sichtbarkeit von Santicri in der zeitgenössischen Kunstszene.
Diese Serie von Arbeiten, die normalerweise in Galerien in größeren Formaten und zu Preisen über 10.000 Euro angeboten wird, wurde exklusiv für Catawiki in kompakteren Versionen angepasst. Ziel dieser Entscheidung ist es, die Kunst des Künstlers einem breiteren Publikum zugänglich zu machen, ohne das Wesen und die Qualität der Werke zu verändern.
Santicri
Mischtechnik
Maße: 70x50x2 cm
Authentizitätszertifikat – handschriftlich signiert
"Creation from Chaos" entwickelt sich in eine neue symbolische Richtung und verwandelt Zerstörung in Wiedergeburt. Der innovative Einsatz der goldenen Hühnereier aus Gold ist nicht mehr auf eine willkürliche Farbesplosion beschränkt, sondern formt sich zu einer neuen Gestalt: eine Ballerina, universelles Symbol von Anmut, Transformation und Leichtigkeit.
Diese Entwicklung der Arbeit verstärkt das Konzept der Metamorphose weiter. Das zerbrochene Ei ist nicht mehr nur ein Symbol für Fragilität oder Ende, sondern wird zum Auslöser einer visuellen Bewegung: Aus dem Bruch geht die Silhouette einer Tänzerin hervor, in einer schwebenden Geste, die Eleganz und Freiheit vermittelt.
Der Gegensatz zwischen der goldenen Schale — Symbol von Kostbarkeit und Starrheit — und der ätherischen Figur der Ballerina schafft einen Dialog der Gegensätze, der die Idee stärkt, dass Schönheit und Wachstum aus einem notwendigen Bruch entstehen können. Das Werk beschränkt sich nicht darauf, einen kreativen Akt darzustellen, sondern wird zu einem Manifest von Evolution und Wiedergeburt durch Tanz.
Diese Transformation lädt den Betrachter dazu ein, über seine eigene Fähigkeit zur Anpassung und Erneuerung nachzudenken: So wie die Ballerina Harmonie zwischen Stärke und Leichtigkeit findet, zeigt die Kunst hier, dass aus dem Zerfall etwas Überraschend Harmonisches und Kraftvolles entstehen kann.
VERSAND VERSICHERT!
Der Versand ist sorgfältig verpackt,
das Werk ist auf einem Holzrahmen montiert, der Rahmen ist nicht inbegriffen.
Der Künstler hat sich 2024 als einer der gefragtesten Namen bei Catawiki etabliert und positioniert sich direkt hinter Ikonen wie Kaws und Banksy. Seine Kunst zeichnet sich in einem exklusiven Umfeld aus, zu dem auch andere Kategorien von Exzellenz gehören, wie Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier und Pokémon. Ein Talent, das nicht nur künstlerisch anerkannt ist, sondern auch als eine der vielversprechendsten Investitionen des Jahres gilt.
Geboren 1992 in Macerata, Marken, Italien, verfolgte der italienische Künstler eine Laufbahn, die von einer Ausbildung zum Geometer und später zur Architektur geprägt war und ihn mit einem Resin-Skulptur-Handwerker zusammenarbeiten ließ. Dort entstand der immer stärker werdende Wunsch, sich selbst zu finden und die eigene Kreativität auszuleben.
Seine Werke werden weltweit verkauft, wobei er mit Galerien in Italien und Europa zusammenarbeitet.
Seine Kunst wird breit geschätzt und gehört zum Pflichtprogramm der Sammler von Street Art, Pop Art und zeitgenössischer Kunst.
"Es ist nie einfach, die eigene Kunst zu klassifizieren. Ich versuche zu vermitteln, was meine Augen sehen, meine Sicht darauf, was mich umgibt, und ich verarbeite es mit einem Design, das gut zu den modernen Zeiten passt: wirkungsvoll und einprägsam."
