MIAZ - Densità Apparente

Miaz präsentiert das Originalwerk aus formbarer Masse und Acrylmalerei „Densità Apparente“ 20 x 30 cm, von Hand signiert auf der Rückseite, geschaffen im Jahr 2025. Direkt vom Künstler versendet mit Echtheitszertifikat.

Dieses Werk entsteht durch die Schichtung von formbarer Masse und Gips, es präsentiert sich als materisches Labyrinth, das mit der Sinnestäuschung spielt.

Der Titel selbst antizipiert das visuelle Paradoxon: Eine Struktur, die die Kraft eines statischen Monolithen ausstrahlt, aber eine dynamische und leichte Natur verbirgt.

Der Materialkontrast: Die hervortretenden Volumen und die rauen Oberflächen fangen das Licht ein und schaffen ein Geflecht aus Füllen und Leeren. Die unregelmäßige Anordnung der Teile bricht die Starrheit des Rasters und verleiht der gesamten Komposition einen vibrierenden Rhythmus, fast in Bewegung.

Die Farbauswahl, die auf metallische und schwere Töne zusteuert, verleiht dem Werk eine Aura solider Erhabenheit; das Auge nimmt die Gravität von Blei oder Eisen wahr und schafft eine Spannung zwischen der physischen Realität des Trägers und seiner ästhetischen Erscheinung.

Eine Einladung, die Pfade dieses Labyrinths zu erforschen, wo geometrische Strenge sich mit der Unberechenbarkeit des kreativen Gestes verbindet: eine Architektur des Denkens, die unsere Wahrnehmung der Realität hinterfragt.

Der Künstler:
Miaz identifiziert sich mit informeller Kunst, Abstraktion und Surrealismus. Seine Einflüsse reichen tief in die Werke von Dalí: die Erforschung des Unterbewussten, der Obsessionen, der Psychosen und der traumhaften Visionen. Bei der Erforschung der Grenzbereiche zwischen Malerei und Skulptur von Fontana, die Materialmanipulation und die Vorstellung, dass Materie selber Subjekt des Werks ist; die Relievi und die taktilen Tiefen der Burri-Leinwände und die Dreidimensionalität von Bonalumi.

Der vielseitige Künstler aus Mailand, der experimentiert und forscht, indem er die feine Grenze zwischen matterischer Malerei und Skulptur erweitert und die dreidimensionale Tiefe des Kunstwerks erforscht.
Eine kontinuierliche Suche nach Sprachformen, die oft humble Materialien, arme und Abfallmaterialien verwendet, die Masse in neue Formen verwandeln, neue Grenzen schaffen, Räume und sensorische-taktile sowie visuelle Effekte erzeugen.

Eine Oberfläche zu malen, eine Schichtung der Materie zu schaffen, die ein polymaterisches Werk mit intensiver emotionaler Ausdrucksstärke erbaut, die oft stark widersprüchliche Reaktionen hervorruft – das definiert sie; das ist die Welt von Miaz.

Der Draht mit seiner Struktur bahnt sich in den Werken seinen Weg wie eine dreidimensionale Bleistiftspur, die Volumen und Gefängnisse der Seele skizziert, neue Räume schafft und zu Subjekten und nicht zu Objekten wird.

Der Einsatz von Epoxidharz schafft ein katalytisches Element, das zur Kristallisierung der Materie dient und glänzende/opake Kontraste erzeugt sowie eine klare, glasige und lineare Modernität verleiht.

Gips und Baumwolle rufen die Zerbrechlichkeit eines weichen Drapé hervor, das eine skulpturale Form annimmt, die sich in den von ihr selbst erzeugten Lichtspielen bewegt und sich in die Falten des Unterbewusstseins hineinwebt.

Die zahlreichen recycelten Materialien, die aus ethischen Gründen verwendet werden, werden in eine neue Form geformt und nehmen eine neue, andere ästhetische Bedeutung der Suche nach dem Schönen an.