Pippo - The Moon’s Pale Debt






Verfügt über einen Masterabschluss in Film- und visuellen Künsten; erfahrener Kurator, Autor und Forscher.
65 € | ||
|---|---|---|
60 € | ||
55 € | ||
Käuferschutz auf Catawiki
Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen
Trustpilot 4.4 | 133527 Bewertungen
Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.
The Moon’s Pale Debt ist ein einzigartiges originales Ölgemälde von Pippo (2026), 100 × 75 × 2,5 cm, auf gespanntem Leinwand, ungerahmt, verso signiert mit COA, in ausgezeichnetem Zustand und zeigt ein surrealistisches Porträt.
Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung
Die blasse Schuld des Mondes
Ich knien dort, wo das Wasser seinen Namen vergisst, eingehüllt in einen Garten schwindender Seide. Der Mond hängt wie eine Silbermünze, die ich nicht ausgeben kann, und wirft eine zitternde Straße über den See, die nirgendwohin führt, dem ich nicht folgen kann. Meine Katze ist ein kleiner, weißer Geist an meiner Seite, die einzige Wärme, die in einer Welt, die zu blauem Glas geworden ist, noch verbleibt. Ich schließe die Augen, damit das Licht nicht ausbreitet, und höre dem See zu, wie er den Atem anhält, wartend darauf, dass sich die Schatten zu den Sternen falten, wo alles Verlorene endlich gefunden wird.
* Maße: 100 × 75 × 2,5 cm (H × B × T)
* Medium: Original-Öl auf professionellem Leinwand
* Auflage: Einzigartige, originale Originalarbeit
* Unterlage: Auf einen professionellen Holzrahmen gespannt (bereit zum Aufhängen).
* Rahmen: Ohne Rahmung (die Seiten sind bemalt, kein externes Rahmen inklusive)
* Authentizität: Signiert auf der Rückseite; inklusive eines Echtheitszertifikats (COA).
* Logistik: Professionelle Verpackung und vollständig versicherter Versand aus Italien mit Sendungsverfolgung.
Über den Künstler:
Pippo (in Monza geboren) schafft Werke, die den stillen Bereich zwischen geometrischer Abstraktion und Surrealismus durchqueren. Nachdem er eine erfolgreiche Karriere im Grafikdesign hinter sich gelassen hat, widmet er sich ganz der Malerei und ließ sich in der Nähe der ruhigen Ufer des Lago Maggiore nieder. Sein Hintergrund ist in seinen Kompositionen sichtbar — architektonisch, ausgewogen und präzise — doch sie werden durch eine filmische Atmosphäre sanft, die sich wie eine Erinnerung oder ein Traum anfühlt.
Für Pippo ist Kunst ein immersiver Akt. Er setzt sich mit seinen Subjekten auseinander, indem er Erzählungen in der Gegenwartsform, im ersten Personal, verfasst und gedanklich in die Leinwand hineinsteigt, um den Moment von innen zu erleben. Während er diese Welten jedoch persönlich betritt, lässt er die physische Leinwand offen für Interpretationen. Seine Figuren, obwohl elegant gekleidet, sind häufig gesichtslos. Diese Anonymität ist eine Einladung: Sie sorgt dafür, dass der Protagonist "jeder sein kann", sodass der Betrachter selbst in die Szene treten und die Geschichte selbst erleben kann.
Diese Grenze zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren definiert auch den Künstler. Zurückhaltend und introspektiv, schreibt er privat und bevorzugt, dass seine Leinwände sprechen. Er hinterlässt keinen digitalen Fußabdruck, meidet soziale Medien, um dieselbe Mystery, die in seiner Arbeit zu spüren ist, zu bewahren.
Mit einer Palette subtiler, atmosphärischer Töne, die von entschlossenen Farben akzentuiert werden, verfeinert Pippo eine Sprache der eleganten Ökonomie. Seine Gemälde — erfüllt von stillen Tieren, scharfen Schatten und schimmerndem Licht — sind nicht nur Bilder, sondern offene Geschichten von Sehnsucht und Anmut.
Die blasse Schuld des Mondes
Ich knien dort, wo das Wasser seinen Namen vergisst, eingehüllt in einen Garten schwindender Seide. Der Mond hängt wie eine Silbermünze, die ich nicht ausgeben kann, und wirft eine zitternde Straße über den See, die nirgendwohin führt, dem ich nicht folgen kann. Meine Katze ist ein kleiner, weißer Geist an meiner Seite, die einzige Wärme, die in einer Welt, die zu blauem Glas geworden ist, noch verbleibt. Ich schließe die Augen, damit das Licht nicht ausbreitet, und höre dem See zu, wie er den Atem anhält, wartend darauf, dass sich die Schatten zu den Sternen falten, wo alles Verlorene endlich gefunden wird.
* Maße: 100 × 75 × 2,5 cm (H × B × T)
* Medium: Original-Öl auf professionellem Leinwand
* Auflage: Einzigartige, originale Originalarbeit
* Unterlage: Auf einen professionellen Holzrahmen gespannt (bereit zum Aufhängen).
* Rahmen: Ohne Rahmung (die Seiten sind bemalt, kein externes Rahmen inklusive)
* Authentizität: Signiert auf der Rückseite; inklusive eines Echtheitszertifikats (COA).
* Logistik: Professionelle Verpackung und vollständig versicherter Versand aus Italien mit Sendungsverfolgung.
Über den Künstler:
Pippo (in Monza geboren) schafft Werke, die den stillen Bereich zwischen geometrischer Abstraktion und Surrealismus durchqueren. Nachdem er eine erfolgreiche Karriere im Grafikdesign hinter sich gelassen hat, widmet er sich ganz der Malerei und ließ sich in der Nähe der ruhigen Ufer des Lago Maggiore nieder. Sein Hintergrund ist in seinen Kompositionen sichtbar — architektonisch, ausgewogen und präzise — doch sie werden durch eine filmische Atmosphäre sanft, die sich wie eine Erinnerung oder ein Traum anfühlt.
Für Pippo ist Kunst ein immersiver Akt. Er setzt sich mit seinen Subjekten auseinander, indem er Erzählungen in der Gegenwartsform, im ersten Personal, verfasst und gedanklich in die Leinwand hineinsteigt, um den Moment von innen zu erleben. Während er diese Welten jedoch persönlich betritt, lässt er die physische Leinwand offen für Interpretationen. Seine Figuren, obwohl elegant gekleidet, sind häufig gesichtslos. Diese Anonymität ist eine Einladung: Sie sorgt dafür, dass der Protagonist "jeder sein kann", sodass der Betrachter selbst in die Szene treten und die Geschichte selbst erleben kann.
Diese Grenze zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren definiert auch den Künstler. Zurückhaltend und introspektiv, schreibt er privat und bevorzugt, dass seine Leinwände sprechen. Er hinterlässt keinen digitalen Fußabdruck, meidet soziale Medien, um dieselbe Mystery, die in seiner Arbeit zu spüren ist, zu bewahren.
Mit einer Palette subtiler, atmosphärischer Töne, die von entschlossenen Farben akzentuiert werden, verfeinert Pippo eine Sprache der eleganten Ökonomie. Seine Gemälde — erfüllt von stillen Tieren, scharfen Schatten und schimmerndem Licht — sind nicht nur Bilder, sondern offene Geschichten von Sehnsucht und Anmut.
