El Lissitzky (1890-1941) - Architecton/Proun

Außergewöhnlich seltene Reliefarbeit des russischen Künstlers El Lissitzky. Dieses Werk gehört zu den wenigen Beispielen eines dreidimensionalen PROUN, der Werke, durch die El Lissitzky berühmt wurde. Es gehört zu den kleineren Prouns und misst 31,5 x 26,5 x 3 cm. Das Werk ist auf der Rückseite signiert und datiert und wurde in Witebsk (heute Weißrussland) geschaffen, wo die Kunstgesellschaft UNOVIS (unter der Leitung Kasimir Malewitschs) aus Moskau dorthin gegangen war. Es ist außerdem mit einem aufgedruckten Label versehen, das mit dem Datum 26. Mai 1922 versehen ist und dazu bestimmt war, das Werk an der „Erste Russische Kunstaustellung“ in Berlin teilnehmen zu lassen. Letztlich hat El Lissitzky keine Arbeiten für diese Ausstellung eingereicht, die 1924 organisiert wurde.

Herkunft

Sammlung der Familie Ilya Chashnik, Moskau
Sammlung George Costakis, Moskau
John Watts Baer Bausman III, Greenwich, USA, als Geschenk von George Costakis (1973)
Niederländischer Sammler (2016, nach dem Tod von John Bausman)

COA
Alexander Arsamastev, der aktuell am Catalogue Raisonné von El Lissitzky arbeitet, hat das Werk im Jahr 2025 untersucht und ein COA ausgestellt. Das Werk wird in den Catalogue Raisonné aufgenommen.

El Lissitzky
El Lissitzky (geboren am 11. November [23. November, neue Stilrichtung], 1890, Pochinok, nahe Smolensk, Russland – gestorben 30. Dezember 1941, Moskau) war ein russischer Maler, Typograf und Designer, ein Pionier der abstrakten Kunst zu Beginn des 20. Jahrhunderts. Seine Innovationen im Bereich Typografie, Werbung und Ausstellungsdesign waren besonders einflussreich.

Lissitzky erhielt seine erste künstlerische Ausbildung in Witebsk (heute Vitebsk, Weißrussland), einer Stadt, die eine wichtige Rolle in der Entwicklung der russischen Avantgarde spielte. 1903 studierte er an der Kunstakademie von Jehuda (Juri) Pen, verließ diese jedoch bald zugunsten Deutschlands, unzufrieden mit der provinziellen Atmosphäre von Witebsk. Zurück in Deutschland schrieb er sich an der Architekturabteilung der Technischen Hochschule in Darmstadt ein, wo er von 1909 bis 1914 studierte. In dieser Zeit reiste er auch nach Frankreich, Italien und Belgien. Als der Erste Weltkrieg ausbrach, kehrte er nach Russland zurück, ließ sich in Moskau nieder und studierte von 1915 bis 1916 am Polytechnischen Institut von Riga (heute Technische Universität Riga), das nach Moskau evakuierte worden war. Lissitzky erwarb einen Abschluss in Ingenieurwissenschaften und Architektur und begann als Zeichner in einem Architekturbüro zu arbeiten.

Lissitzkys künstlerische Interessen galten dieser Zeit ausschließlich jüdischen Themen und Kulturkreisen. Er nahm an der ethnografischen Expedition von Semyon Ansky teil, die Monumente der jüdischen Kultur im jüdischen Siedlungsgebiet untersuchte, illustrierte jiddische Bücher (wie Moyshe Broderzons Sikhes Khulin [1917; „Unheilig, oder unnützes Gerede“] und Khad gadye [1919; „Eine Ziege“], ein beliebtes Lied für den Pesach-Seder). Die Illustrationen für diese Bücher zeigen den Einfluss sowohl des Kubo-Futurismus, einer russischen Abspaltung des europäischen Futurismus, als auch der Lubki (preiswerte, handkolorierte Volksdrucke).

Im Jahr 1919 lud Marc Chagall, damals Direktor der revolutionären Volkskunstschule in Witebsk, Lissitzky ein, dort Architektur und grafische Formgebung zu lehren. Als Kazimir Malewitsch – ein Maler und Begründer einer Bewegung, die er Suprematismus nannte, die die Überlegenheit der reinen geometrischen Form über figurative Kunst betonte – dort ebenfalls Unterricht begann, kam es zu einem Streit zwischen ihnen. Chagall verließ die Schule, während Malewitsch die Leitung übernahm. Lissitzky blieb in Witebsk und wurde einer von Malewitschs wichtigsten Schülern und Anhängern.

Dies leitete eine radikal neue Periode in Lissitzkys Kunst ein. Er begann, unter dem Namen El Lissitzky zu arbeiten, und tauschte figurative Kunst gegen den Suprematismus ein. Er entwarf suprematistische Werke für ein zweijähriges Jubiläum des Vitebsker Komitees zur Bekämpfung von Arbeitslosigkeit und fertigte auch eine Reihe von Propagandapostern, von denen „Besiege die Weißen mit dem Roten Mähnen“ (1919–1920) die bekannteste ist. In dieser Zeit begann Lissitzky, an einer Reihe abstrakter geometrischer Gemälde zu arbeiten, die er als „proun“ bezeichnete, eine Abkürzung für „proyekt utverzhdeniya novogo“ („Projekt zur Bestätigung des Neuen“). Die Proun-Werke wurden erstmals in einer Ausstellung des suprematistischen Kollektivs Unovis (Utverditeli Novogo Iskusstva, „Bestätiger der Neuen Kunst“) gezeigt. Sie kombinierten Lissitzkys Interesse an Grafik, architektonischen Formen, Fotografie, Malerei und anderen formalen Typen zu einer einzigartigen und dynamischen Kunstform. Sie zeigten auch, dass Lissitzky den Konstruktivismus umarmte, eine Strömung, die abstrakte Kunst nutzte, um fortschrittliche gesellschaftliche Werte auszudrücken und die Transformation der Gesellschaft zu fördern. Im Herbst 1921 wurde Lissitzky Professor an der Staatskunstakademie in Moskau, doch im Dezember verließ er das Land, um kulturelle Kontakte zu deutschen Künstlern in Berlin zu knüpfen.

Lissitzkys Auslandaufenthalt (1921–1925) war besonders kreativ. Er arbeitete an einer Reihe von Kunstzeitschriften mit, veröffentlichte mehrere Bücher, darunter Suprematichesky skaz pro dva kvadrata v 6-ti postroykakh (1922; Über zwei Quadrate: in sechs Konstruktionen: eine suprematistische Erzählung) und (gemeinsam mit Jean Arp) das dreisprachige Die Kunstismen—Les Ismes de l’art—The Isms of Art (1925), und wurde Mitglied der bekannten niederländischen Gruppe De Stijl. Zudem traf er den Künstler-Designer László Moholy-Nagy, der Lissitzkys Ideen über Kunst nach Westeuropa und in die Vereinigten Staaten brachte, unter anderem durch Moholy-Nagys Lehrtätigkeit am Bauhaus. Fortan wurde Fotografie neben Grafik zu einem von Lissitzkys wichtigsten Instrumenten. Durch seine häufigen Reisen und Kontakte zu anderen Künstlern wurde Lissitzky zu einer transformierenden Figur, die die innovativen Künste Europas und Russlands miteinander verschränkte und den Austausch experimenteller Formen und Ideen förderte.

Im Jahr 1925 kehrte Lissitzky nach Moskau zurück. Zwischen 1925 und 1928 war er Mitbegründer mehrerer Zeitschriften, die die fortschrittlichsten künstlerischen Strömungen der zwanziger Jahre propagierten. Er blieb eine reformierende Kraft im Bereich Buch- und Ausstellungsdesign. Er entwarf sowjetische Pavillons für mehrere internationale Ausstellungen und arbeitete mit Aleksandr Rodchenko und anderen Avantgarde-Künstlern an dem bemerkenswerten Propagandatagebuch SSSR na stroyke (1930–1941; Die Sowjetunion im Aufbau). Trotz seiner schwachen Gesundheit und der zunehmend stärkeren Ablehnung der modernistischen Ästhetik durch das stalinistische Establishment setzte Lissitzky seine künstlerischen Aktivitäten fort. Er starb an Tuberkulose, etwa sechs Monate nach der Invasion Hitlers in Russland.

Versand

Das Werk kann erst ab dem 1. Juli 2026 versendet werden.