veronica ciccarese - L' eco della luna

03
Tage
07
Stunden
42
Minuten
16
Sekunden
Startgebot
€ 1
Mindestpreis nicht erreicht
Nathalia Oliveira
Experte
Galerieschätzung  € 800 - € 1.000
Es wurden keine Gebote abgegeben

Käuferschutz auf Catawiki

Ihre Zahlung wird von uns sicher verwahrt, bis Sie Ihr Objekt erhalten.Details ansehen

Trustpilot 4.4 | 136487 Bewertungen

Auf Trustpilot als hervorragend bewertet.

Veronica Ciccarese präsentiert L' eco della luna, ein originales Ölgemälde im Fotorealismus auf Papier, 42×32 cm gerahmt, in Italien ab 2020 gefertigt und von Hand signiert, verkauft mit Rahmen direkt vom Künstler.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Wo endet der Horizont und beginnt der Gedanke. Ein Moment reiner Selbstbetrachtung, der zwischen dem Silber des Meeres und dem Glanz des Abends schwebt.

Vom Foto Ford 1991, Len Prince inspiriert, von mir neu interpretiert und mit meiner persönlichen Farbpalette angepasst.
Öl auf Canson-Papier 300 g/m²
Bild 25x35 cm
Gerahmt 42x32 cm
Malerei mit transparenter halbglänzender Schutzlackierung, um sie vor Zeit und UV-Strahlen zu schützen.
Sie ist sorgfältig in einer Holzkiste verpackt, mit Schichten Luftpolsterfolie für maximalen Schutz. Das Werk ist vorne signiert und hinten unterschrieben, datiert und wird von einem Echtheitszertifikat begleitet.
Schneller und sicherer Versand mit Sendungsverfolgung in einer Holzkiste, sorgfältig mit Luftpolsterfolie verpackt. Für Sendungen außerhalb der Europäischen Union und der Schweiz kann der Versand um einige Tage verzögert werden, um die Zollzertifikate zu beschaffen.
#mediterranean26

Der Verkäufer stellt sich vor

Willkommen in unserer Galerie. Wir glauben an die Dynamik der zeitgenössischen Kunst: Jede Woche finden Sie ein ausgewähltes Werk "Senza Riserva", um neue Sammler zu uns zu führen, begleitet von unseren exklusiven Werken der Ultima Generazione, die durch eine Reserve geschützt sind, die sich an diejenigen richtet, die avantgardistische Stücke und zielgerichtete Investitionen suchen. Ich wurde in Apulien geboren, zwischen dem Licht und dem Meer des Salento, Landschaften, die meine Sensibilität von Kindheit an genährt haben. Meine Leidenschaft für die Malerei wurde durch ein rigoroses autodidaktisches Studium geformt, einen physischen Dialog mit dem Medium, der mich dazu gebracht hat, Öl als primäre Sprache zu wählen. Es ist eine weiche, leuchtende und geduldige Technik; sie hat mir das Gleichgewicht zwischen dem Instinkt des ersten Pinselstrichs und der langsamen Reflexion gelehrt, bis das Werk selbst mit mir spricht und mir sagt, wann ich stoppen soll. Wenn einst mein Ausgangspunkt eine figurative Kunst war, die der Realität verhaftet war, hat sich seither meine Sicht in eine Metamorphose entwickelt. Die Wurzeln der klassischen figurativen Kunst entwickeln sich in die Freiheit des Symbols, wo das Unbewusste auf der Leinwand hervortreten. Meine künstlerische Entwicklung war ein allmählicher Übergang von der Ästhetik der Form zur Ästhetik des Gefühls. Wenn einst mein Ziel die Treue zur Realität war, ist heute die Treue zur Emotion das Maß der Sache. In meinen jetzigen Arbeiten verschmelzen akademische Techniken mit traumhaften Atmosphären und erwecken Motive, die in einer schwebenden Zeit leben, ständig im Gleichgewicht zwischen der Solidität der Vergangenheit und dem Abgrund des Surrealen. Mein unerschütterliches Faible für die weibliche Figur – eine mysteriöse, sanfte und manchmal skandalöse Kreatur – bleibt das pulsierende Herz meiner Arbeit, auch wenn sie sich nun in tiefere und surrealere Gefilde verlagert hat. Die Frauen, die ich male, gehören nicht mehr ausschließlich zur Gegenwart oder zur Vergangenheit; sie wohnen an einer Schwelle, wo der Körper zum Symbol wird und der Alltag zu einem Rätsel jenseits von Zeit und Raum. Jedes Werk ist ein Loblied auf den weiblichen Geist, verstanden als vielgestaltiges Universum, das zwischen Realität und Traum schwankt.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Wo endet der Horizont und beginnt der Gedanke. Ein Moment reiner Selbstbetrachtung, der zwischen dem Silber des Meeres und dem Glanz des Abends schwebt.

Vom Foto Ford 1991, Len Prince inspiriert, von mir neu interpretiert und mit meiner persönlichen Farbpalette angepasst.
Öl auf Canson-Papier 300 g/m²
Bild 25x35 cm
Gerahmt 42x32 cm
Malerei mit transparenter halbglänzender Schutzlackierung, um sie vor Zeit und UV-Strahlen zu schützen.
Sie ist sorgfältig in einer Holzkiste verpackt, mit Schichten Luftpolsterfolie für maximalen Schutz. Das Werk ist vorne signiert und hinten unterschrieben, datiert und wird von einem Echtheitszertifikat begleitet.
Schneller und sicherer Versand mit Sendungsverfolgung in einer Holzkiste, sorgfältig mit Luftpolsterfolie verpackt. Für Sendungen außerhalb der Europäischen Union und der Schweiz kann der Versand um einige Tage verzögert werden, um die Zollzertifikate zu beschaffen.
#mediterranean26

Der Verkäufer stellt sich vor

Willkommen in unserer Galerie. Wir glauben an die Dynamik der zeitgenössischen Kunst: Jede Woche finden Sie ein ausgewähltes Werk "Senza Riserva", um neue Sammler zu uns zu führen, begleitet von unseren exklusiven Werken der Ultima Generazione, die durch eine Reserve geschützt sind, die sich an diejenigen richtet, die avantgardistische Stücke und zielgerichtete Investitionen suchen. Ich wurde in Apulien geboren, zwischen dem Licht und dem Meer des Salento, Landschaften, die meine Sensibilität von Kindheit an genährt haben. Meine Leidenschaft für die Malerei wurde durch ein rigoroses autodidaktisches Studium geformt, einen physischen Dialog mit dem Medium, der mich dazu gebracht hat, Öl als primäre Sprache zu wählen. Es ist eine weiche, leuchtende und geduldige Technik; sie hat mir das Gleichgewicht zwischen dem Instinkt des ersten Pinselstrichs und der langsamen Reflexion gelehrt, bis das Werk selbst mit mir spricht und mir sagt, wann ich stoppen soll. Wenn einst mein Ausgangspunkt eine figurative Kunst war, die der Realität verhaftet war, hat sich seither meine Sicht in eine Metamorphose entwickelt. Die Wurzeln der klassischen figurativen Kunst entwickeln sich in die Freiheit des Symbols, wo das Unbewusste auf der Leinwand hervortreten. Meine künstlerische Entwicklung war ein allmählicher Übergang von der Ästhetik der Form zur Ästhetik des Gefühls. Wenn einst mein Ziel die Treue zur Realität war, ist heute die Treue zur Emotion das Maß der Sache. In meinen jetzigen Arbeiten verschmelzen akademische Techniken mit traumhaften Atmosphären und erwecken Motive, die in einer schwebenden Zeit leben, ständig im Gleichgewicht zwischen der Solidität der Vergangenheit und dem Abgrund des Surrealen. Mein unerschütterliches Faible für die weibliche Figur – eine mysteriöse, sanfte und manchmal skandalöse Kreatur – bleibt das pulsierende Herz meiner Arbeit, auch wenn sie sich nun in tiefere und surrealere Gefilde verlagert hat. Die Frauen, die ich male, gehören nicht mehr ausschließlich zur Gegenwart oder zur Vergangenheit; sie wohnen an einer Schwelle, wo der Körper zum Symbol wird und der Alltag zu einem Rätsel jenseits von Zeit und Raum. Jedes Werk ist ein Loblied auf den weiblichen Geist, verstanden als vielgestaltiges Universum, das zwischen Realität und Traum schwankt.
Übersetzt mit Google Übersetzer

Details

Künstler
veronica ciccarese
Angeboten mit Rahmen
Ja
Verkauft von
Direkt vom Künstler
Auflage
Original
Titel des Kunstwerks
L' eco della luna
Technik
Ölgemälde
Signatur
Handsigniert
Herkunftsland
Italien
Zustand
exzellenter Zustand
Höhe
42 cm
Breite
32 cm
Stil
Fotorealismus
Periode
2020 und ff.
Verkauft von
ItalienVerifiziert
192
Verkaufte Objekte
100 %
pro

Ähnliche Objekte

Für Sie aus der Kategorie

Moderne und zeitgenössische Kunst