Lía G. - Lovesong 4

Serie Lovesong der Künstlerin Lía G.
Limitierte Auflage von 15 Exemplaren
Originalfotografie mit Hintergrund, erstellt mit KI
Glycée
Von Hand von der Künstlerin signiert
Herkunft Galerie
Echtheitszertifikat

Dieses Werk entsteht aus der Verbindung von Fotografie und künstlicher Intelligenz als ergänzende Werkzeuge der visuellen Gestaltung. Die Hauptfigur stammt aus einer Originalaufnahme der Autorin aus ihrer Serie Lovesong. Das Model ist eine reale Person, vor Studiobedingungen unter einer spezifischen künstlerischen Leitung fotografiert, und bildet den konzeptionellen und emotionalen Kern des Bildes.

Aus diesem Originalporträt wird eine visuelle Umgebung integriert, die durch künstliche Intelligenz erzeugt wurde und als kreative Erweiterung der Fotografie verstanden wird, nicht als deren Ersatz. Der Hintergrund wurde so entwickelt, dass er mit der poetischen Atmosphäre der Serie in Dialog tritt und deren erzählerische und symbolische Möglichkeiten erweitert.

So entsteht eine Begegnung zwischen der vom Kamera festgehaltenen Realität und den neuen visuellen Ausdrucksformen, die die zeitgenössische Technologie bietet. Die authentische, dokumentierte menschliche Präsenz bleibt im Mittelpunkt der Komposition, während die digital generierten Elemente einen Raum der Andeutung, Erinnerung und Emotion schaffen, der die Grenzen der traditionellen Fotografie überschreitet.

Lovesong erforscht Themen wie Adolescenz, Identität, Schönheit und Transzendenz, indem es klassische künstlerische Prozesse mit innovativen Werkzeugen verbindet, um Bilder zu schaffen, die zur Kontemplation und Reflexion einladen.

Beeinflusst von großen Malern der Malerei wie Caravaggio, Vermeer, Ribera und Zurbarán, will Lía G. einen emotionalen Austausch mit dem Betrachter provozieren. Ihre intimistische Arbeit behandelt vor allem Themen rund um die Frau, Identität, Erinnerung und die Vergänglichkeit der Existenz.
Sie gehört zur “Schwellen”-Generation, die analoger und digitaler Fotografie verbunden ist, und lenkt all ihre Anstrengungen und Studien auf die neuen Bildtechnologien, die es ihr ermöglichen, Ideen und kreative Projekte umzusetzen. Ihre Ausbildung umfasst verschiedene Kurse und spezialisierte Workshops sowohl theoretisch als auch praktisch im MOMA NY, CAC Málaga, Centre Pompidou, Fakultät für Kommunikation, Tabacalera und dem Museo del Grabado Español Contemporáneo (MGEC). Darüber hinaus experimentiert sie mit Performance im Pompidou Málaga unter der Leitung von Catherine Bay. Außerdem arbeitet sie mit Fotolithografie und Kupferstich.

• Öffentliche und private Sammlungen in: Spanien, Deutschland, Niederlande, Belgien, Frankreich, Italien, Mexiko, Singapur und USA.

Parallel arbeitet sie für verschiedene europäische Verlagagenturen und beteiligt sich an Projekten im Zusammenhang mit künstlerischer Bildung; „In Perspektive“ und „Künstler im Klassenzimmer“, an denen Künstler, Lehrkräfte und Schülerinnen und Schüler von der Vorschule bis zur Oberstufe teilnehmen.