Eine Holzskulptur - Eket - Nigeria (Ohne mindestpreis)

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Surya Rutten
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Eine originale nigerianische Holzskulptur der Eket, mit dem Titel 'A wooden sculpture', 90 cm hoch, Gewicht 2,3 kg, auf einer gewebten Basis, in mäßigem Zustand und ohne Sockel verkauft.

KI-gestützte Zusammenfassung

Vom Verkäufer bereitgestellte Beschreibung

Die Eket-Statue aus Nigeria gehört zu den bildhauerischen Traditionen, die mit den Eket-Völkern der unteren Cross River-Region verbunden sind — einer Gegend, die historisch von dichten Netzwerken ritueller Austausch, Handel und Interaktion zwischen Ibibio-, Annang- und Efik-sprechenden Gemeinschaften geprägt war. Die Skulptur in diesem kulturellen Umfeld funktioniert innerhalb von Systemen von Spiritualität, sozialer Regulierung und performativer Darstellung, in denen geschnitzte Figuren nicht nur als repräsentative Objekte fungieren, sondern als aktive Vermittler zwischen sichtbaren und unsichtbaren Sphären. Die stehende Figur, auf einer Basis mit einem geflochtenen Unterbau montiert, verkörpert diese Schnittstelle aus materieller Konstruktion, ritueller Aktivierung und symbolischer Autorität.

Die Eket-Statue diente vermutlich in einem Schrein- oder Zeremonienkontext, der mit Schutz, Ahnenvermittlung oder Heilpraxis verbunden war. In der unteren Cross River-Region stehen Skulpturen oft in Zusammenhang mit Gesellschaften, die für die Regulierung sozialen Verhaltens, die Bewältigung spiritueller Gefahren und die Aufrechterhaltung gemeinschaftlicher Kontinuität verantwortlich sind. Solche Objekte können Opfergaben, Libationen oder medizinische Anwendungen erhalten und so zu Orten werden, durch die rituelle Spezialisten Beziehungen zu Geisterkräften und Ahnenpräsenz aushandeln. Ihre Wirksamkeit ergibt sich nicht nur aus der geschnitzten Form, sondern aus der kumulativen Interaktion, Activation und Nutzung im gemeinschaftlichen Leben.

Die Standfigur vermittelt durch ihre aufrechte Haltung Stabilität und Wachsamkeit — Eigenschaften, die üblicherweise mit Autorität und ritueller Potenz assoziiert werden. Viele Eket- und verwandte Ibibio-Skulpturen betonen eine frontale Ausrichtung und Gelassenheit und erzeugen eine intensive Präsenz, die zum Betrachter oder Teilnehmer gerichtet ist. Vergrößerte Köpfe, stilisierte Gesichtsmerkmale und sorgfältig artikulierte Körperproportionen spiegeln oft lokale Vorstellungen von spirituellem Wahrnehmen und moralischer Balance wider, statt anatomischer Realismus zu zeigen. Die Vertikalität der Figur verstärkt zudem ihre Rolle als intermediäre Struktur, die irdische und spirituelle Domänen verbindet.

Besonders bedeutsam ist der gewebte Unterbau, der die Basis bildet. Diese geflochtene oder ineinandergreifende Komponente führt eine zusätzliche materielle Sphäre ein, die die Skulptur über Holzschnitzerei hinaus erweitert. Geflochtene Elemente in westafrikanischen rituellen Kontexten signalisieren häufig Behutsamkeit, Schutz oder Bindung von Kraft. Die Integration geflochtener Strukturen mit der geschnitzten Skulptur könnte die Aufnahme von medizinischen Substanzen, rituellen Materialien oder verdeckten Komponenten anzeigen, die dazu dienen, die Wirksamkeit des Objekts zu steigern. Die Basis fungiert demnach nicht nur als Stütze, sondern als aktives Element in der rituellen Architektur der Skulptur.

Das Nebeneinander aus geschnitzten und geflochtenen Materialien spiegelt breitere ästhetische Prinzipien in der Region wider, in denen Assemblage und Materialkombination oft symbolische Bedeutung tragen. Organische Fasern, Textilien, Pigmente, Muscheln und opfernde Substanzen können alle zur rituellen Lebendigkeit eines Objekts beitragen und durch den Gebrauch mehrschichtige Oberflächen schaffen. Die Skulptur ist demnach als prozessual zu verstehen statt als fixiert: Ihre Bedeutung und Potenz entstehen durch kontinuierliche Pflege, Aktivierung und Einbindung in spezifische zeremonielle Umgebungen.

Historisch war die untere Cross River-Region stark von der atlantischen Handelsroute, von missionaries Expansionspolitik und kolonialem Eingreifen betroffen — Prozesse, die lokale religiöse und künstlerische Systeme transformierten und zugleich neue Formen kultureller Anpassung anregten. Eket-Bildungstraditionen nahmen diese veränderten Bedingungen auf und reagierten darauf, bewahrten rituelle Kontinuität, während sie zugleich sich wandelnden Materialien und visuellen Einflüssen Raum gaben. Objekte wie die Eket-Statue verkörpern daher sowohl lokal spezifische kosmologische Strukturen als auch die breiteren historischen Dynamiken Südost-Nigerias.

In Museumssammlungen und dem internationalen Kunstmarkt wurden Skulpturen aus dem Cross River-Gebiet oft durch formale Ansätze interpretiert, die expressive Stilisation oder Abstraktion betonen. Solche Lesarten bergen jedoch die Gefahr, die rituelle Komplexität dieser Werke zu übersehen. Von ihrem performativen Rahmen losgelöst, würden sie zu ästhetisiert fallenden Artefakten statt zu aktiven Teilnehmern in Systemen spiritueller Aushandlung. Die Berücksichtigung materieller Spuren, struktureller Assemblage und rituellen Kontexts ermöglicht eine nuanciertere Interpretation, die die ursprünglichen Funktionen und soziale Einbettung des Objekts berücksichtigt.

Die Eket-Statue artikuliert letztlich eine Auffassung von Skulptur, in der Materialität, Spiritualität und soziale Praxis untrennbar miteinander verbunden sind. Durch die Integration geschnitzter Form und geflochtener Struktur verkörpert die Figur Vorstellungen von Behälterung, Vermittlung und aktivierter Gegenwart, die im rituellen Leben der Cross River-Region zentral sind. Ihre Bedeutung liegt nicht nur in der visuellen Komposition, sondern in den dynamischen Beziehungen, die sie zwischen Körper, Objekt, Gemeinschaft und Geist aufrechterhält.

Quellen

Jaenicke-Njoya Archive CAB48557
Cole, Herbert M., und Chike C. Aniakor. Igbo Arts: Community and Cosmos. UCLA Museum of Cultural History, 1984.
Nicklin, Keith. The Art of the Ekoi. African Arts, Band 7, Nr. 2, 1974.
Talbot, Percy Amaury. The Peoples of Southern Nigeria. Oxford University Press, 1926.
Kasfir, Sidney Littlefield. African Art and the Colonial Encounter: Inventing a Global Commodity. Indiana University Press, 2007.
Borgatti, Jean M. Constructing Meaning through Art in the Cross River Region of Nigeria. African Arts, Band 24, Nr. 3, 1991.

This description is made with AI. Despite careful individual review, the use of Artificial Intelligence may result in errors or inaccuracies in the description.

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Die Eket-Statue aus Nigeria gehört zu den bildhauerischen Traditionen, die mit den Eket-Völkern der unteren Cross River-Region verbunden sind — einer Gegend, die historisch von dichten Netzwerken ritueller Austausch, Handel und Interaktion zwischen Ibibio-, Annang- und Efik-sprechenden Gemeinschaften geprägt war. Die Skulptur in diesem kulturellen Umfeld funktioniert innerhalb von Systemen von Spiritualität, sozialer Regulierung und performativer Darstellung, in denen geschnitzte Figuren nicht nur als repräsentative Objekte fungieren, sondern als aktive Vermittler zwischen sichtbaren und unsichtbaren Sphären. Die stehende Figur, auf einer Basis mit einem geflochtenen Unterbau montiert, verkörpert diese Schnittstelle aus materieller Konstruktion, ritueller Aktivierung und symbolischer Autorität.

Die Eket-Statue diente vermutlich in einem Schrein- oder Zeremonienkontext, der mit Schutz, Ahnenvermittlung oder Heilpraxis verbunden war. In der unteren Cross River-Region stehen Skulpturen oft in Zusammenhang mit Gesellschaften, die für die Regulierung sozialen Verhaltens, die Bewältigung spiritueller Gefahren und die Aufrechterhaltung gemeinschaftlicher Kontinuität verantwortlich sind. Solche Objekte können Opfergaben, Libationen oder medizinische Anwendungen erhalten und so zu Orten werden, durch die rituelle Spezialisten Beziehungen zu Geisterkräften und Ahnenpräsenz aushandeln. Ihre Wirksamkeit ergibt sich nicht nur aus der geschnitzten Form, sondern aus der kumulativen Interaktion, Activation und Nutzung im gemeinschaftlichen Leben.

Die Standfigur vermittelt durch ihre aufrechte Haltung Stabilität und Wachsamkeit — Eigenschaften, die üblicherweise mit Autorität und ritueller Potenz assoziiert werden. Viele Eket- und verwandte Ibibio-Skulpturen betonen eine frontale Ausrichtung und Gelassenheit und erzeugen eine intensive Präsenz, die zum Betrachter oder Teilnehmer gerichtet ist. Vergrößerte Köpfe, stilisierte Gesichtsmerkmale und sorgfältig artikulierte Körperproportionen spiegeln oft lokale Vorstellungen von spirituellem Wahrnehmen und moralischer Balance wider, statt anatomischer Realismus zu zeigen. Die Vertikalität der Figur verstärkt zudem ihre Rolle als intermediäre Struktur, die irdische und spirituelle Domänen verbindet.

Besonders bedeutsam ist der gewebte Unterbau, der die Basis bildet. Diese geflochtene oder ineinandergreifende Komponente führt eine zusätzliche materielle Sphäre ein, die die Skulptur über Holzschnitzerei hinaus erweitert. Geflochtene Elemente in westafrikanischen rituellen Kontexten signalisieren häufig Behutsamkeit, Schutz oder Bindung von Kraft. Die Integration geflochtener Strukturen mit der geschnitzten Skulptur könnte die Aufnahme von medizinischen Substanzen, rituellen Materialien oder verdeckten Komponenten anzeigen, die dazu dienen, die Wirksamkeit des Objekts zu steigern. Die Basis fungiert demnach nicht nur als Stütze, sondern als aktives Element in der rituellen Architektur der Skulptur.

Das Nebeneinander aus geschnitzten und geflochtenen Materialien spiegelt breitere ästhetische Prinzipien in der Region wider, in denen Assemblage und Materialkombination oft symbolische Bedeutung tragen. Organische Fasern, Textilien, Pigmente, Muscheln und opfernde Substanzen können alle zur rituellen Lebendigkeit eines Objekts beitragen und durch den Gebrauch mehrschichtige Oberflächen schaffen. Die Skulptur ist demnach als prozessual zu verstehen statt als fixiert: Ihre Bedeutung und Potenz entstehen durch kontinuierliche Pflege, Aktivierung und Einbindung in spezifische zeremonielle Umgebungen.

Historisch war die untere Cross River-Region stark von der atlantischen Handelsroute, von missionaries Expansionspolitik und kolonialem Eingreifen betroffen — Prozesse, die lokale religiöse und künstlerische Systeme transformierten und zugleich neue Formen kultureller Anpassung anregten. Eket-Bildungstraditionen nahmen diese veränderten Bedingungen auf und reagierten darauf, bewahrten rituelle Kontinuität, während sie zugleich sich wandelnden Materialien und visuellen Einflüssen Raum gaben. Objekte wie die Eket-Statue verkörpern daher sowohl lokal spezifische kosmologische Strukturen als auch die breiteren historischen Dynamiken Südost-Nigerias.

In Museumssammlungen und dem internationalen Kunstmarkt wurden Skulpturen aus dem Cross River-Gebiet oft durch formale Ansätze interpretiert, die expressive Stilisation oder Abstraktion betonen. Solche Lesarten bergen jedoch die Gefahr, die rituelle Komplexität dieser Werke zu übersehen. Von ihrem performativen Rahmen losgelöst, würden sie zu ästhetisiert fallenden Artefakten statt zu aktiven Teilnehmern in Systemen spiritueller Aushandlung. Die Berücksichtigung materieller Spuren, struktureller Assemblage und rituellen Kontexts ermöglicht eine nuanciertere Interpretation, die die ursprünglichen Funktionen und soziale Einbettung des Objekts berücksichtigt.

Die Eket-Statue artikuliert letztlich eine Auffassung von Skulptur, in der Materialität, Spiritualität und soziale Praxis untrennbar miteinander verbunden sind. Durch die Integration geschnitzter Form und geflochtener Struktur verkörpert die Figur Vorstellungen von Behälterung, Vermittlung und aktivierter Gegenwart, die im rituellen Leben der Cross River-Region zentral sind. Ihre Bedeutung liegt nicht nur in der visuellen Komposition, sondern in den dynamischen Beziehungen, die sie zwischen Körper, Objekt, Gemeinschaft und Geist aufrechterhält.

Quellen

Jaenicke-Njoya Archive CAB48557
Cole, Herbert M., und Chike C. Aniakor. Igbo Arts: Community and Cosmos. UCLA Museum of Cultural History, 1984.
Nicklin, Keith. The Art of the Ekoi. African Arts, Band 7, Nr. 2, 1974.
Talbot, Percy Amaury. The Peoples of Southern Nigeria. Oxford University Press, 1926.
Kasfir, Sidney Littlefield. African Art and the Colonial Encounter: Inventing a Global Commodity. Indiana University Press, 2007.
Borgatti, Jean M. Constructing Meaning through Art in the Cross River Region of Nigeria. African Arts, Band 24, Nr. 3, 1991.

This description is made with AI. Despite careful individual review, the use of Artificial Intelligence may result in errors or inaccuracies in the description.

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Details

Ethnie/ Kultur
Eket
Herkunftsland
Nigeria
Material
Holz
Sold with stand
Nein
Zustand
Angemessener Zustand
Titel des Kunstwerks
A wooden sculpture
Höhe
90 cm
Gewicht
2,3 kg
Authentizität
Original/offiziell
Verkauft von
DeutschlandVerifiziert
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Verkaufte Objekte
99,7 %
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Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
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Jaenicke Njoya GmbH
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