Antonio Valenzuela - Cherries in the blue sky

Diese Arbeit wurde für eine Ausstellung in Spanien im Februar ausgewählt, daher müsste der Käufer sie zu diesem Anlass ausleihen.

Antonio Valenzuela

In dieser Sammlung bietet er eine Serie realistischer Gemälde, inspiriert von Alltagsgegenständen, die durch die Zeit abgenutzt wurden. Mit dieser Arbeit möchte er die verborgene Schönheit dieser Objekte hervorheben, die dazu bestimmt sind, entsorgt zu werden.
Durch die Verbindung seines realistischer Herangehensweise mit einem Hauch Pop-Ästhetik werden wir eingeladen, unsere Wahrnehmung von Schönheit im Alltag neu zu überdenken.
Alle Stücke sind einzigartig

Antonio Valenzuela
Andalusischer Illustrator, geboren in Córdoba (Spanien)
1966? 1981. (Anmerkung: Originaljahr 1981) In den letzten Jahren hat er in Málaga als unabhängiger Künstler gelebt und gearbeitet.
Er ist bekannt für seine realistischen Illustrationen alltäglicher Gegenstände, die der Zeit ausgeliefert sind.
Er studierte an der Mateo Inurria Kunstschule, Córdoba.
Er besitzt einen Designabschluss von der Pedro Almodóvar Schule, Ciudad Real.
Seine ersten Arbeiten konzentrierten sich auf die Welt der Mode, wobei er als Illustrator für nationale und internationale Marken von bemerkenswerter Relevanz arbeitete
wie Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Nach mehreren Jahren Wohnen und Arbeit in Barcelona und Madrid entschied er sich, nach Andalusien zurückzukehren, wo er echte Inspiration für seine Kunst fand.
Zu dieser Zeit perfektionierte er seine Technik, bewegte sich vom Schwarz-Weiß-Bleistift zu Aquarell und Gouache und Acryl, wobei er dem Realismus und der Farbe mehr Bedeutung gab.
2020 begann er, mit Dolce&Gabbana am Fatto a mano-Projekt als Kleiderschmuck-Veredler zu arbeiten.
2021 beteiligt er sich an der Le Monde Diplomatique-Sammlung von Casablanca Paris als Handschrift-Illustrator in der Orbite Autour De L'Orange-Linie.
Von seinem Atelier in Málaga aus kombiniert er Modeillustration mit anderen Projekten als unabhängiger Künstler in der Tonträger-, Editorial-, Filmplakat- und Produktdesign-Branche.
Seine jüngste Zusammenarbeit war mit dem bekannten Graffiti-Künstler @Belin, der seine Kollektion Destructive Beauty im Rampa Pro-Künstlerraum ausstellte.
Außerdem wird Destructive Beauty 2025 im Centro de Arte von Benalmádena in Málaga, Andalusien ausgestellt.
Derzeit arbeitet er als Illustrator an verschiedenen Modeprojekten im Luxussektor, wie Homiés Marbella, Jazmín Chebar aus Argentinien, und mit der marokkanischen Designerin Nadia Zein,
mithin eine Kollektion illustrativer Seidenschals vorbereitend.